Od jakiegoś czasu jestem świadomy mojej własnej miłości i nienawiści do lustra w studiu tańca. Użyłem lustra, aby sprawdzić własne ustawienie, zobaczyć, gdzie powinienem być w formacji i zarządzać estetyką mojego wykonania. Jednak bardziej zauważyłem brak wewnętrznej świadomości ciała, kiedy polegam na swoim odbiciu, nie wspominając o negatywnych myślach i ocenach, które zalewają mój umysł. To sprawiło, że pomyślałem… czy lustro w studiu tańca działa bardziej jako pomocnik czy przeszkoda? I jak najlepiej wykorzystać lustro, aby stworzyć uważnych, zdrowych tancerzy?
Początki lustra w studiu tańca nie są dobrze udokumentowane. Wydaje się właściwe, aby osoba potrzebowała lustra, aby zobaczyć swoje linie i ustawienie. Pamiętam, że jako młodszy tancerz korzystałem z lustra, aby upewnić się, że mam prawidłowe odstępy. Pamiętam też niepokój, który towarzyszył próbom poprzedzającym tydzień technologiczny, kiedy tańczyliśmy twarzą do lustra. Strach przed poleganiem na własnym wspomnieniu, a nie na tym, co widziałem w lustrze, z pewnością przyczynił się do pewnego początkowego lęku na scenie i niepokoju przed występem. Ale jaki wpływ ma lustro na zdrowie psychiczne i świadomość ciała? Czy w końcu poświęcamy nasze odczucia cielesne, propriocepcję i świadomość kinestetyczną dla przyjemniejszego odbicia?
Pozytywne aspekty korzystania z lustra dla tancerzy obejmują korektę umiejscowienia, ocenę linii i otrzymywanie natychmiastowych wizualnych informacji zwrotnych. Instruktorom tańca pomocne jest zobaczenie jak największej liczby tancerzy na sali. Istnieje jednak wiele negatywnych aspektów korzystania z luster. Obejmują one zbyt duże poleganie na tym, co widzimy, a nie na tym, co czujemy, skupianie się na obrazie ciała, a nie na wyrażaniu siebie, oraz potencjalne opóźnianie lub zahamowanie rozwoju innych systemów sensorycznych potrzebnych tancerzom do osiągnięcia pełnego potencjału.
Jako terapeuta tańca zazwyczaj nie używam lustra przy moich klientach. Terapia tańcem nie chodzi o to, co jest odzwierciedlone, ale raczej o refleksję nad naszymi wewnętrznymi uczuciami i tym, gdzie odczuwamy nasze emocje i myśli. Chodzi o połączenie się z samym sobą i uzyskanie poczucia zrozumienia poprzez odczuwane doznania i świadomość ciała i umysłu. Ale dla niektórych moich starszych, dorosłych klientów żyjących z demencją, studio tańca nie jest kompletne bez pręta i lustrzanej ściany. Elementy te często uspokajają wytrawnych tancerzy i tworzą poczucie zażyłości i domu, zapewniając wytchnienie od objawów zagubienia lub niepokoju. W przypadku moich młodszych klientów, klientów, którzy mają historię traumy lub problem z obrazem ciała, lustro staje się wrogiem w pokoju, odzwierciedlając ich lęki, niedoskonałości i myśli o nienawiści do siebie lub krytyce. Aby skupić się na sobie, lustro jest zakryte. To wysyła wiadomość, że jesteśmy tutaj, aby skupić się na naszych wewnętrznych odczuciach i ponownie połączyć się z tym, co jest w środku, a nie z tym, co widzimy lub pokazujemy innym.
Zauważyłem, że kiedy nie używam lustra, jestem zmuszony polegać na tym, jak coś czuję w moim ciele. To nie tylko pozwala mi emocjonalnie połączyć się z choreografią, ale także pozwala mi ocenić, jakie jest właściwe ustawienie i technika w moim ciele, a co ważniejsze, kiedy czuję się nie tak. Potrafię określić, gdzie jestem w przestrzeni i zaangażować inne zmysły, nie używając bodźców wizualnych jako podpory.
Ten cytat pochodzi z artykułu zatytułowanego: Lustra na lekcji tańca: pomoc czy przeszkoda? , z Międzynarodowego Stowarzyszenia Medycyny i Nauki o Tańcu, przedstawili implikacje odbicia lustra i ciała w odpowiedniej perspektywie.
„Osobista wizja ciała tancerki jest ważną częścią jej zdrowia psychicznego i dobrego samopoczucia i może pomóc lub przeszkodzić jej w tańcu w studio. Podwyższona samoświadomość może czasami powodować, że tancerka staje się nadmiernie krytyczna wobec swojego wyglądu. W rezultacie studenci tańca często mają negatywne uczucia dotyczące swojego ciała. Jest to rzeczywistość, którą wielu nauczycieli tańca rozumie na podstawie doświadczenia i świadectwa na co dzień. Na przykład nierzadko nauczyciel tańca obserwuje ucznia stojącego przed lustrem w trykocie ze wzruszonymi ramionami, patrzącego w dół, pozornie źle o sobie. ”
Może to być zbyt częste zjawisko, więc jak my jako nauczyciele tańca i performerzy możemy praktykować odpowiednią etykietę lustrzaną?
- Zachęcaj uczniów do korzystania z innych metod uczenia się, które pomagają rozwinąć umiejętności niezbędne do pełnego wykorzystania potencjału. Uwzględnij obrazy, kreatywny ruch, autentyczny ruch i ćwiczenia świadomości ciała.
- Używaj lustra oszczędnie i przeformułuj znaczenie lustra.
- Rzuć uczniom wyzwanie, aby występowali bez lustra.
- Na koniec zwróć uwagę na to, jak zależni są uczniowie od lustra i jak na ich zachowanie i nastrój wpływa obecność lustra.
Należy zauważyć, że istnieje wiele różnych opinii na temat tego, czy lustro jest bardziej pomocne, czy utrudnia. Uważam, że najcenniejszym narzędziem przy podejmowaniu decyzji, po której stronie ogrodzenia się znajdujesz, jest połączenie każdego tancerza z lustrem. Poznaj swoich tancerzy. Jako pedagodzy, naszym obowiązkiem jest dbanie o pozytywne zdrowie psychiczne przy jednoczesnym rozwijaniu silnych tancerzy technicznych. Skorzystaj z własnego uznania i odkryj różne sposoby, aby pomóc swoim uczniom stać się najlepszymi tancerzami, jakimi mogą być. W końcu ich szkolenie techniczne i umiejętności są odzwierciedleniem Ciebie, nauczyciela, a tego nie może nauczyć żadne lustro.
Aby uzyskać więcej literatury na temat tego, jak lustro może wpływać na uczniów, zapoznaj się w całości z powyższym artykułem tutaj .
Autor: Erica Hornthal, LCPC, BC-DMT, terapeuta tańca / ruchu, Chicago Dance Therapy.
Erica Hornthal jest licencjonowanym profesjonalnym doradcą klinicznym i certyfikowaną terapeutką tańca / ruchu z siedzibą w Chicago, IL. Uzyskała tytuł magistra w dziedzinie terapii i doradztwa taneczno-ruchowego na Columbia College Chicago oraz tytuł licencjata z psychologii na University of Illinois Champaign-Urbana. Erica jest założycielką i CEO Chicago Dance Therapy, wiodącej praktyki terapeutycznej i doradczej w Chicago w stanie Illinois. Jako psychoterapeuta skoncentrowany na ciele, Erica pomaga klientom w każdym wieku i różnych umiejętnościach w wykorzystywaniu mocy połączenia ciało-umysł w celu uzyskania większej świadomości i zrozumienia zdrowia emocjonalnego i psychicznego. Aby uzyskać więcej, odwiedź www.chicagodancetherapy.com .
polecany dla Ciebie
