Uczniowie Joffrey Ballet School. Zdjęcie: Belinda Strodder. Dancephotography.net.au Jednym ze standardów, według których możemy zmierzyć wartość pościgu, jest osiągnięcie celu końcowego.
Prawdopodobnie najprostszym celem treningu jako tancerza jest zostanie w końcu profesjonalnym tancerzem i możemy powiedzieć, że jeśli osiągnęliśmy tę karierę, to cel został osiągnięty i cała krew, pot i łzy, że tak powiem, zostały Warto było. Ale czy to jedyny rezultat, jakiego oczekujemy od naszego tańca i czy to jedyny koniec? Jako artyści i technicy, których uczono, aby nieustannie dążyć do doskonalenia umiejętności i doskonalenia siebie oraz tego, co możemy osiągnąć, nie jest właściwe twierdzenie, że zdobycie tej pracy jest wszystkim, czego potrzebujemy. I możemy przejść do zupełnie innej rozmowy, jeśli chcesz dowiedzieć się, kim jest tancerz. Założę, że zdolność do zdobycia tej pracy nie jest tym, co definiuje nas jako tancerzy.
karen david wiek
Dr Elisabeth Morray jest psychologiem, która od lat pracuje z tancerzami, najpierw jako instruktorka i administratorka w Boston Ballet, a obecnie jako szefowa Wydziału Zdrowia Behawioralnego w Harvard Vanguard Medical Associates w Chestnut Hill. Jej inne obecne role obejmują Kierownika Podspecjalizacji Zdrowia Behawioralnego, w tym zaburzeń odżywiania. Kiedy trenujesz i pracujesz jako tancerz, inwestujesz każdą część siebie, ale Morray podkreśla, że rodzaj środowiska treningowego ma duży wpływ na to, gdzie leży wartość.
Elisabeth Morray.
„Niewiele jest środowisk treningowych, które naprawdę wykonują dobrą robotę, jeśli chodzi o pomysł objęcia całego tancerza” - mówi Morray. „Dla wielu tancerzy studio to środowisko, w którym jedynym rozważanym rezultatem jest kariera zawodowa, a praca z tak wąską definicją kariery może być bardzo trudna. Jednak środowisko studyjne, w którym wiele wyników jest uważanych za zdrowe i warte dążenia, pozwala pielęgnować różne aspekty tożsamości i siły oraz zapewniać bardziej zrównoważony nacisk. Jeśli mówisz o zaangażowaniu przed zawodowym, a taniec to prawdopodobnie najwięcej czasu i energii poświęconej innej rzeczy niż szkoła, to naprawdę musisz przyjrzeć się, jak to zaangażowanie jest ukierunkowane. Tak, kariera zawodowa byłaby uważana za pomyślny wynik, ale inne atrybuty, umiejętności i mocne strony rozwinięte w studiu mogą być równie ważne i godne aprobaty. ”
To nasuwa pytanie, jaką wartość daje ci taniec? Czy daje nam (tylko) sprawność fizyczną, koordynację ruchową i muzykalność? Może to (tylko) charakter, odwaga i hart ducha? Taniec rozwija niesamowitą gamę umiejętności fizycznych, emocjonalnych, społecznych i, oczywiście, bardzo specyficznych umiejętności zawodowych. Taniec z pewnością daje coś więcej niż tylko trening zawodowy.
Pamiętam dawno temu, kiedy moja przyjaciółka Laura Conley i ja tańczyliśmy razem na studiach, ona miała już swoją karierę zawodową i była wtedy w szkole medycznej, podczas gdy ja jeszcze nie miałem swojej, i wyjaśniła, jak jasne było, że jej szkoła medyczna ankieterzy byli żywo zainteresowani jej doświadczeniem jako tancerka. Wiedzieli, że dało jej to wrodzone zrozumienie ludzkiego ciała, niesamowitą dyscyplinę i możliwość pragnienia kreatywnego i eleganckiego podejścia do swojej pracy. Były zalety, które uznawali nie-tancerze z innych dziedzin, które osiągały wysokie wyniki. Trening i pogoń za tańcem dają nam wartość, której możemy nie zdawać sobie sprawy, ale zapytaj każdego rodzica tańca, byłego tancerza lub szefa, który zatrudniał tancerzy jako pracowników, a oni z entuzjazmem zgodzą się, że oddana pogoń za tańcem zapewnia cenne umiejętności życiowe i perspektywy .
balet młodzieżowy w środkowej pensylwanii intensywny lato
„Szczególnie kiedy mówisz o szkoleniu na poziomie przedprofesjonalnym, mówimy o dążeniu, które kieruje każdą częścią Twojego życia, fizycznym, emocjonalnym, społecznym i twórczym rozwojem” - wyjaśnia Morray. „Chociaż niekoniecznie jest tak wiele okazji do rozwoju zdolności intelektualnych, tancerze rozwijają to, co psychologowie nazywają umiejętnościami wykonawczymi, które naprawdę mają zastosowanie do każdego innego zajęcia, które wybierzesz. Taniec to wszechogarniająca aktywność, z miejscem na rozwój i wyzwania ”.
Taniec daje nam więc wartość, ale czy naprawdę warto to robić? Pomimo wszystkich pozytywnych cech, które możemy rozwinąć dzięki naszej ciężkiej pracy, istnieją poważne potencjalne straty w każdym z wyżej wymienionych obszarów dobrego samopoczucia, na które możemy cierpieć. Koszt tańca znacznie przekracza pieniądze i czas. Taniec jest trudny! To wyczerpuje! Potrzeba niesamowitej siły w każdym możliwym aspekcie twojej istoty. Nie ma znaczenia, czy pracujesz w firmie na pełny etat, czy pracujesz jako wolny strzelec, zarabiasz dobre pieniądze lub masz cztery inne prace, bycie tancerzem będzie testować każdy z twoich ograniczeń raz po raz.
To, co robimy z naszym ciałem, ten wysiłek fizyczny, to zużycie, które może być nieodwracalne, to tylko połowa tego. Zapewniamy również niesamowity wysiłek emocjonalny i odkrywamy, że cała nasza tożsamość może być oparta na naszym istnieniu w tym dążeniu. Tańcząc, dajesz sobie taką definicję.
„Badania wskazują, że ogólnie rzecz biorąc, posiadanie wielu identyfikatorów i wielu źródeł informacji o tożsamości i inwestycji prawie zawsze będzie zdrowsze” - wyjaśnia Morray. „Niezależnie od tego, czy mówisz o kimś, kto jest absolutnie oddany karierze, związkowi lub jakimkolwiek zewnętrznym zajęciom, posiadanie takiego poziomu przywiązania do jakiejkolwiek jednej rzeczy wydaje się być ryzykowne, ponieważ każde zagrożenie dla tego pojedynczego aspektu wydaje się, że tożsamość może zmienić twoje życie w kierunku, który sprawi, że poczujesz się, jakby to już nie było twoje życie. Taniec sprawia, że jest to szczególnie trudne, ponieważ zazwyczaj pochłania. Posiadanie zbyt wielu oczekiwań co do swojej tożsamości może być trudne, ale w idealnym scenariuszu nauczysz się komplementować to, co może być Twoim głównym źródłem tożsamości, innymi rzeczami, które mogą nie być tak ważne względnie, ale nadal mają znaczenie dla Ciebie lub w Twoje życie.'
Niezależnie od tego, co robisz w ramach lub poza swoim treningiem tanecznym i karierą taneczną, wysiłek, proces i podejście pozostają z tobą i są częścią tego, kim jesteś. Twoje zwichnięte więzadła i chrupiąca chrząstka też będą z Tobą! Ale niezależnie od punktu widzenia, miałeś wielkie szczęście, że nazwałeś siebie tancerzem, a to dla mnie zawsze będzie tego warte.
Czy taniec jest tego wart?
Brian Schaefer, mgr, dziennikarz, który pisał m.in. The New York Times , The Daily Beast i Magazyn Dance
Brian Schaefer.
zasady zajęć tanecznych
„Kiedy zaczynałem, nie uważałem tańca za inwestycję. Po prostu przyciągałem to na uniwersytecie, a potem zdecydowałem, że dodam dyplom z tańca i zostanę na piątym roku, co było naprawdę dużym czasem i inwestycją finansową. Szybko jednak zdałem sobie sprawę, że nie jestem zainteresowany karierą performerską, więc zacząłem pracować jako prezenterka sztuki, co nauczyło mnie, że doświadczenie taneczne można wykorzystać na wiele różnych sposobów, nie tylko na scenie. Ostatecznie natknąłem się na dziennikarstwo, gdzie moja znajomość tańca okazała się nieoczekiwanie kluczem otwierającym możliwości pisania do publikacji, które biorąc pod uwagę to, jak nowy byłem w tej dziedzinie, naprawdę nie miałem żadnego interesu w pisaniu. Nic z tego nie było zaplanowane, ale wszystko było w jakiś sposób napędzane pasją do tańca. Nigdy nie przypuszczałem, że kochanie tańca oznacza, że muszę być tancerzem. Po prostu pozwalam, by moje zamiłowanie i fascynacja formą sztuki poprowadziły mnie w wielu kierunkach - z których wszystkie były satysfakcjonujące - i doprowadziły do zdobycia i rozwinięcia różnych umiejętności (takich jak pisanie), które z kolei zastosowałem w tańcu. Nie spodziewałem się po tym kariery, ale jakoś ją udało ”.
Laura Conley, MD, lekarz pierwszego kontaktu, posiadająca certyfikat w zakresie medycyny rodzinnej, a jej zainteresowania kliniczne obejmują dermatologię, pediatrię i zdrowie kobiet
'Tak i nie. Jako nastolatka dało mi to coś potężnego, na co każdego ranka otwierałem oczy. Odwróciło to moją uwagę dorastającego mózgu od wielu negatywnych wpływów, ale w pewnym sensie samo było negatywnym wpływem. Zagłębienie się w zaburzenia odżywiania jest prawdziwe. Ale ile zaburzeń odżywiania jest spowodowanych baletem, a ile nieodłącznie u samych tancerzy? Wiele lat później, po zakończeniu kariery baletowej, moje ciało jest w rozsypce - codziennie mam bóle krzyża, wczesne zapalenie stawów kolan i długotrwałe dokuczliwe uczucie czegoś niedokończonego w moim życiu. Balet sprawił, że chciałem więcej, pracowałem ciężej, osiągałem więcej, wkładałem 1000 procent we wszystko, co robię. To ogromna część tego, dlaczego dostałem się do szkoły medycznej - oni chcą różnorodności, prawda? Kto jeszcze ubiegający się o przyjęcie do szkoły medycznej był zawodowym tancerzem baletowym? Ogólnie powiedziałbym, że balet to mieszanka. Stało się to trochę obsesją, ale dało mi cel. To utorowało drogę do mojej obecnej kariery, ale pozostawiło trwałe blizny. Ta pozytywność polega na odwróceniu negatywnych aspektów tego zjawiska i wyleczeniu się z tego ”.
ciało maggie lawson
Marissa Schaeffer, PT, DPT, CSCS, właścicielka Marissa T Schaeffer Physical Therapy, a także fizjoterapeuta Alvin Ailey American Dance Theatre i PhysioArts
Marissa Schaeffer.
„Czy taniec był wart swojej ceny w każdym znaczeniu tego słowa? Tak, absolutnie tak. Zacząłem tańczyć, zanim udało mi się ułożyć spójne zdania. Od najmłodszych lat taniec dawał mi głos, emocjonalne ujście i niesamowitą radość. Nie zrozumcie mnie źle, taniec miał również sporo trudnych chwil: odcięcie się od przesłuchań, zmaganie się z myślą, że moje ciało może nie być w stanie poruszać się tak, jak chciałem, ciągle słysząc o tym, co muszę. naprawić zamiast tego, co się rozwijało i tak dalej. Ale każda pojedyncza chwila, od promiennych wspomnień po frustracje, uczyniła mnie osobą, którą jestem dzisiaj i jestem niezmiernie wdzięczna.Przestałem tańczyć ponad pięć lat temu z powodu kontuzji pleców, która powodowała nawracający, narastający ból. W tym momencie łatwo było skupić się na wszystkim, co poszło nie tak w mojej karierze tanecznej, ale kiedy zacząłem dochodzić do siebie po kontuzji i przeszedłem do kariery trenera osobistego, a później fizjoterapeuty, zdałem sobie sprawę, czym jest dążenie do dała mi karierę taneczną. Zdałem sobie sprawę, że mam intymne połączenie z ciałem i krytyczne oko do ruchu, które pozwala mi pomagać pacjentom w osiągnięciu doskonałości. Rozumiem technikę tańca i rozumiem, co dzieje się w byciu tancerzem, co pomaga budować relacje oparte na zaufaniu między mną a moimi tańczącymi pacjentami / klientami. Jestem biegły w odczytywaniu języka ciała, dzięki czemu potrafię interpretować zarówno to, co jest powiedziane, jak i to, co nie. W obliczu przeszkód, które stoją między mną a moją karierą, jestem w stanie przegrupować się i skierować uwagę na dalsze dążenie do tego, co kocham ”.
Leigh Schanfein z Taniec informuje.
