Sesja „Sound Language”. Nowy, krótkometrażowy film taneczny ma się ukazać jeszcze w tym roku i nie przypomina niczego, co kiedykolwiek widzieliście. Język dźwięku , w którym wystąpią czołowi tancerze stepowania, tacy jakNicholas Van YoungDorrance Dance i Maud Arnold z Syncopated Ladies, rozgrywa się w dystopijnym świecie w odległej przyszłości. Tam słowo mówione dawno zostało zapomniane, a walczące plemiona, które teraz zamieszkują pustkowie, potrafią porozumiewać się jedynie poprzez różne formy rytmu.
Nicholas Van Young w „Sound Language”.
Helena Hines, szefowa operacji SlubItrzydo USA , która pomogła w produkcji filmu, udostępnia: „ Język dźwięku to czysta celebracja tańca i kręcenia filmów. Krótki film prezentuje połączenie rytmów, w tym stepowanie, step dance i perkusję ”.
Mocne wprowadzenie do filmu wyjaśnia, jak powstał świat: „Na początku słowa prowadzą do nienawiści, nienawiści do wojny i wojny do zniszczenia. Słowa zostały wyjęte spod prawa i wkrótce zapomniane. Dając początek językowi dźwięku. Wieki później ziemi jest niewiele, trawiona przez niekończącą się burzę ”.
Z tego powodu trzy odległe plemiona gromadzą się w nadziei, że wyrzutek imieniem Dig (grany przez Van Younga) może uzdrowić świat dzięki „sile jedności”.
„Film w twórczy sposób przedstawia klasyczne„Deszczowy taniec”I zamienia go w unikalny„Taniec słońca”. Ponad wszystko, Język dźwięku mówi, czy powiemy:tańce”, Do siły jedności” - wyjaśnia Hines.
Oprócz Van Younga i Arnolda w obsadzie występują SlubItrzydo atleta Aaron Tolson, Christopher Broughton z Dorrance Dance, tancerz i współwłaściciel studia Ebony Rose, tancerz hip-hopowy Erik Moore i dziesiątki studentów-wykonawców.
Skyra Entertainment Dyrektor artystyczny Scott Poiley, który wyreżyserował Język dźwięku , dzieli się z Dance Informa genezą projektu, procesem filmowania i wyjątkowymi wyzwaniami, jakie napotkał. Dla niego film był bardzo ważny, ponieważ połączył jego miłość do stepowania z miłością do filmu. Napisał fabułę w ramach większej misji nakręcenia filmu o „znaczeniu”.
„Język dźwięku” z udziałem Nicholasa Van Younga i Maud Arnold.
„Tap zawsze zajmował szczególne miejsce w moim życiu” - mówi Poiley. „Dorastałem tańcząc z Savionem Gloverem, Jimmy'm Slyde i wieloma innymi gwiazdami. Zdobyłem Presidential Scholar, tańczyłem dla prezydenta i myślałem, że zostanę profesjonalnym stepującym tancerzem i zajmuję się całym teatrem muzycznym ”.
Podczas gdy osobista podróż Poileya do kariery tanecznej zmieniła się z powodu niebezpiecznej choroby serca, w końcu otrzymał ratujący życie przeszczep serca, który pozwolił mu ponownie tańczyć i choreografować.
„Po przeszczepie serca lekarze powiedzieli mi coś, czego nigdy bym się nie spodziewał” - wspomina. „Powiedzieli:„ No cóż, znowu możesz tańczyć ”. Niesłychane było to słyszeć. Więc kiedy dochodziłem do siebie, moja żona Mary i ja zdecydowaliśmy się rozpocząć coś nowego i otworzyć Skyra Studios. Postanowiliśmy również połączyć moją miłość do stepowania z robieniem filmów, do czego teraz nas prowadzi Język dźwięku ”.
Nakręcony w opuszczonej fabryce pomarańczowej fabryki wZ Leon Springs, FL, filmowanie napotkało na początku pewne wyzwania. Oprócz problemów pogodowych, które bezpośrednio wpłynęły na fabułę, pojawiły się również problemy z uzyskaniem pełnego pokrycia kinowego.
rodzice mia talericos
„Zazwyczaj podczas filmowania robisz duże pokrycie, a następnie twarze fotografowanych osób nie przychodzą Ci do głowy, by spojrzeć na ich stopy” - mówi Poiley. „Cóż, na tym świecie było zupełnie inaczej, ponieważ potrzebowałem również pełnego pokrycia stóp z przodu, z tyłu i tak dalej. Musiałem zdobyć mojego mistrza, moje zbliżenie i ujęcia z boku. Musiałem więc uzyskać tony pokrycia stóp. To był po prostu potwór zasięgu ”.
Choreografia filmu jest akredytowana głównie dla samego Poileya, ale jest wiele przypadków, gdy tancerze dodawali segmenty i kilka chwil, gdy improwizowali.
Szczególnie podobał się Poiley jeden przygotowawczy moment z Vanem Youngiem. „Kiedy miałem próby z Nicholasem Van Youngiem, było naprawdę fajnie, ponieważ stworzyliśmy w zasadzie dźwiękowy alfabet. Przechodziliśmy przez każdy krok i tworzyliśmy litery. Czuję, że gdybyśmy mieli czas, mógłby dosłownie stać się całym językiem! Szukaliśmy informacji ”.
Trzy plemiona w filmie - Tap Tribe, Step i Drum - mówią w swoich językach. Aby ułatwić widzom śledzenie ich „rozmów”, film posiada napisy.
„Napisy są naprawdę fajne dla tych, którzy tam nie chcą” - wyjaśnia Poiley. „Mogą zobaczyć, jak tańcząc, tak naprawdę mówią, a te ruchy i dźwięki są ich słowami”.
Na planie Poiley bardzo poważnie potraktował dwie rzeczy: bezpieczeństwo i jakość nagrywania dźwięku. Placówka miała jałowe, betonowe podłogi i jako stepujący tancerz Poiley wiedział, że dla wykonawców taniec przez 12 godzin bez przerwy będzie niebezpieczny. Dlatego jego zespół spędził czas na tworzeniu drewnianej podłogi, która chroniłaby tancerzy i mogłaby wtopić się w dystopijne środowisko. Poszli również na wspaniałe poziomy, aby dźwięk był na najwyższym poziomie, a nawet ponownie nagrywali tańce, aby uzyskać wyraźniejszy dźwięk.
Scott Poiley, Kevin Burroughs, Nicholas Van Young i Maud Arnold na planie filmu „Język dźwięku”.
Teraz, gdy film jest w postprodukcji, był prezentowany na różnych festiwalach filmowych. Mimo że jest jeszcze wcześnie, zespół już otrzymał wiadomość, że jest to oficjalna selekcja na różne wydarzenia i zdobyła nagrody na jednym festiwalu.
„Jestem zdecydowanie podekscytowany sezonem festiwalowym, ponieważ chcę, aby jak najwięcej ludzi zobaczyło go z powodu przesłania” - mówi Poiley. „Mam nadzieję, że doprowadzi to do dialogu i zachęci ludzi do dostrzeżenia piękna tego, co możemy razem osiągnąć”.
Autor przypisuje wszystkim sponsorom możliwość realizacji tego jedynego w swoim rodzaju projektu. „Tak jak w Język dźwięku jak potrzeba jedności, by uczynić cud, to samo ze wszystkimi sponsorami, którzy pomogli uczynić ten film możliwym - S.lubItrzya, Dancewear Corner, First Unit, Pastry i ROAR Organic. Jon i Rosemary z Dancewear Corner to ci, którzy naprawdę wierzyli we mnie na tyle, aby to się zaczęło. To oni poszli do S.lubItrzya, który tak hojnie sfinansował kapitał, odzież i talent, oraz Pastry, który podarował buty. Mieliśmy więc niesamowitych ludzi, którzy zebrali się razem i uwierzyli w tę wizję ”.
Kącik z odzieżą taneczną (DWC) PrezydentJon DeMott zauważa: „Dancewear Corner był podekscytowany współpracą przy tym niesamowitym projekcie filmu tanecznego. Jako firma nieustannie poszukujemy sposobów na większe zaangażowanie się w branżę taneczną i zapewnianie społeczności tanecznej nie tylko wysokiej jakości strojów tanecznych, ale także możliwości występowania, kontynuowania edukacji i cieszenia się karierą taneczną. ”
Miej oczy szeroko otwarte na S.lubItrzytak jak faacebook i Instagram strony z ogłoszeniami i aktualizacjami na temat tego filmu. Poiley przewiduje, że zostanie on upubliczniony latem lub jesienią.
baletniczny
Przez Chelsea Thomas z Taniec informuje.
polecany dla Ciebie
