Leigh Schanfein.
Wiedział, że właśnie tego chciał. Nie przez kilka lat, nie do czasu, gdy skończą się pieniądze lub nie wyrobi sobie renomy, ale na czas nieokreślony. Wiedział. A teraz, 30 lat później, Igal Perry i kwitnąca społeczność Peridance Capezio Center świętują kamień milowy jako jedno z największych otwartych studiów tańca w USA.
Studenci tańca, nauczyciele i choreografowie przyjeżdżają z całych Stanów Zjednoczonych i zagranicy, aby trenować, dzielić się i występować w Peridance, a ponad 700 osób przechodzi codziennie przez drzwi, wybierając spośród niezliczonych różnorodnych stylów tańca, od baletu po stepowanie do hip-hopu i wszystkiego pomiędzy. Nie była to łatwa droga, aby zbudować studio tańca od podstaw, wymagało wizji, poświęcenia, wsparcia i doskonałych umiejętności.
przemysł taneczny
„Wziął coś z niczego… jest wizjonerem” - mówi Graciela Kozak, jedna z ukochanych instruktorek Peridance, która od 28 lat uczy na wydziale baletu. Graciela i Igal znają się od około 40 lat, przez całe życie tańczyli i pracowali razem. W rzeczywistości tańczyła w pierwszym utworze, którego choreografował w Bat-Dor Dance Company w Izraelu, i występowała jako część oryginalnego zespołu Peridance Contemporary Dance Company (wówczas Peridance Ensemble), założonego przez Igala w 1984 roku. Zaczęła uczyć w Peridance the w przyszłym roku i od tego czasu stał się dla niej drugim domem.
Igal Perry z uczniem ze School at Peridance. Zdjęcie: Jaqlin Medlock
„Czujesz się częścią rodziny. Tak wielu ludzi przeszło tutaj przez drzwi i zeszło się razem. To sposób, w jaki to miejsce jest prowadzone… to polityka otwartych drzwi. Skupiamy się. To miejsce, w którym ludzie przychodzą, by zostać tancerzami. Jest spójność, stabilność. To jest jak nadchodzące pokolenie i to jest trochę niesamowite ”.
Igal Perry przyjechał do Stanów Zjednoczonych z Izraela w latach 70. XX wieku, kiedy pracował jako tancerz, mistrz baletu, choreograf, dyrektor artystyczny i powtarzacz. I chociaż założenie studia tańca nie było jego pierwszym przedsięwzięciem w Stanach Zjednoczonych, myślał o tym.
„Kiedy tu przyjechałem, właściwie nie było żadnej dużej szkoły z otwartymi klasami. Było kilka, ale na małą skalę, a większość z nich nie dotyczyła różnych stylów, na których mieli koncentrację, na przykład głównie balet. Była taka potrzeba i kiedy nadarzyła się okazja, wskoczyłem na nią ”.
Następnie udał się do różnych studiów w Nowym Jorku, aby zatrudnić najlepszych nauczycieli, jakich mógł zdobyć, którzy przywieźli ze sobą ich doskonałą reputację i bazę uczniów. Oczywiście Igal też uczył. „Moje pierwsze zajęcia, pierwszego dnia otwarcia Peridance, miałem dwóch uczniów! Znali mnie z wcześniejszego nauczania w innym studiu. Myślę, że moja następna klasa miała cztery, więc to całkiem niezły wzrost! ”
Przez pierwsze dziesięć lat Centrum działało na minusie i Igal zwrócił się do swoich rodziców o wsparcie, trochę finansowe, ale przede wszystkim o zachętę i radę. Pozostawienie pierwszej lokalizacji o wysokim czynszu i przeniesienie się do nowego budynku przy 13th Street na południe od Union Square w nowojorskiej dzielnicy East Village pomogło zmienić sytuację finansową Peridance. Ostatecznie w 2010 r. Firma Peridance wprowadziła się do swojego trzeciego i prawdopodobnie stałego domu, historycznego, charakterystycznego budynku również przy 13. Street, na wschód od poprzedniego mieszkania i nadal w pobliżu Union Square. Przez 30 lat Peridance nigdy nie opuszczał sąsiedztwa, a to pomogło uczynić ten obszar celem tańca.
Zajęcia taneczne w Peridance Capezio Center w Nowym Jorku. Zdjęcie: Anna Sednova.
„Zawsze staraliśmy się zmusić uczniów do zejścia tutaj. W pewnym sensie wpadliśmy między pęknięcia… ale wciąż podnosiliśmy jakość. Kiedy przenieśliśmy się do [naszej obecnej lokalizacji], staliśmy się centralnym punktem nie tylko w tej okolicy, ale w całym Nowym Jorku i w całym kraju. Teraz ludzie nie uważają tego za poza głównym nurtem ”.
To może być lokalna, krajowa i międzynarodowa mieszanka Peridance, która czyni ją tak wyjątkową i w znacznym stopniu przyczynia się do jej długowieczności. Studenci dosłownie przyjeżdżają z całego świata, aby wziąć udział w otwartych zajęciach i warsztatach w Peridance, a studenci biorący udział w różnych międzynarodowych profesjonalnych programach szkoleniowych pochodzą z ponad 30 krajów. Sam Igal pochodzi z Izraela i mieszka w Nowym Jorku, a jego dom w Peridance daje mu możliwość choreografii i nauczania na całym świecie, a następnie sprowadzenia go z powrotem do Peridance. Bierze to, co widzi, słyszy i czuje w innych miejscach i zwraca to swoim uczniom. Igal uważa, że sztuka nie jest czymś lokalnym, jest globalna.
„Peridance przyciąga artystów z całego świata. Jesteśmy ośrodkiem międzynarodowej sztuki i jesteśmy nie tylko świadomi, ale częścią tego, co dzieje się na świecie. Peridance była pierwszą szkołą, która miała formalne zajęcia z hip-hopu. To samo dotyczy warsztatów z międzynarodowymi choreografami i mistrzami. Rozpoczęliśmy ten trend. Teraz wszyscy to robią, a my robimy to lepiej! Nie staramy się naśladować innych. Szukamy oryginalności i pytamy, co jest teraz potrzebne? ”
Innym artystą, który bardzo skorzystał z międzynarodowej wrażliwości Igala, który jest teraz integralną częścią rodziny Peridance, jest Yarden Ronen, dyrektor ds. Rozwoju i PR oraz dyrektor wykonawczy Peridance Contemporary Dance Company. Yarden zna Igal od około 13 lat, odkąd Igal został ponownie zaproszony jako gościnny choreograf do Bat-Dor, gdzie tańczył Yarden.
„Wybrał mnie do roli głównej w swoim utworze i zostaliśmy przyjaciółmi. Ta rola naprawdę wpłynęła na moje życie, więc zawsze miałem w sercu naprawdę ciepłe miejsce dla Igala - powiedział.
Kiedy Yarden tańczył w Nowym Jorku, kilkakrotnie gościł w Peridance Contemporary Dance Company, aw 2008 roku, kiedy Yarden był gotowy przestać występować, zadzwonił do Igala, aby uzyskać poradę, jak rozpocząć karierę po tańcu. Ich współpraca doprowadziła do nowej ścieżki kariery, która utrzymała Yarden na polu tańca, ale poza sceną. „Nie chciałem uczyć i układać choreografii. Czułem, że mogę wnieść znacznie większy wkład w społeczność taneczną, edukację taneczną, artystyczne przedsięwzięcie związane z tańcem, jako dyrektor artystyczny i administrator. Mam szczęście, bo Igal pozwala mi wyrazić siebie, znaleźć własny głos i wykazać się kreatywnością. A teraz [jako dyrektor wykonawczy] w zespole tanecznym to dużo pracy, ale to całkiem niesamowite ”.
Czego możemy się spodziewać przez następne 30 lat? Po wielkiej Gali i uroczystościach w nadchodzącym roku, Peridance Capezio Centre będzie nadal rozszerzać definicję studia tańca. Wzmocnią one ciągłość od programu dla dzieci, przez szkolenie przedprofesjonalne, przez profesjonalne szkolenie na poziomie kolegialnym, po profesjonalną firmę. Poszerzą zasięg swojego rezydenta Peridance Contemporary Dance Company i nadadzą nazwę własnemu teatrowi Salvatore Capezio. Oczywiście Igal będzie nadal prowadził otwarte lekcje baletu każdego ranka w dni powszednie, a po południu będą ćwiczyć swoje towarzystwo. Zapytany o to, ile jeszcze rocznic może mieć Peridance, Igal odpowiada: „To naprawdę bardzo satysfakcjonujące. Kolejne 30 lat byłoby świetne! ”
Aby dowiedzieć się więcej o ofercie Igal Perry i Peridance Capezio Center, a także o wydarzeniach z okazji 30-lecia, odwiedź peridance.com .
