Maxfield Haynes i J. Bouey: zrozumienie Twojej wyjątkowej przecięcia

J. Bouey. Zdjęcie: David Gonsier. J. Bouey. Zdjęcie: David Gonsier.

J. Bouey (oni / oni, my / nasz) jest tancerzem z Bill T. Jones / Arnie Zane Company, choreografem, pedagogiem, autorem tekstów tanecznych i współzałożycielem The Dance Union. Maxfield Haynes (oni / oni) jest solistą Complexions Contemporary Ballet, gościnnym tancerzem Les Ballets Trockadero i absolwentem New York University. Tutaj Dance Informa rozmawia z nimi o zrozumieniu intersekcjonalności i znalezieniu sukcesu zawodowego.



Z czego jesteś najbardziej dumny w swojej karierze?



Maxfield Haynes. Zdjęcie: Dusty St. Amand.

Maxfield Haynes. Zdjęcie: Dusty St. Amand.


chłopak taissa farmiga

Maxfield Haynes

„Jestem najbardziej dumny z tego, że przez całą dotychczasową karierę mogłem być sobą bez skruchy i odnosić sukcesy. Wiesz, to nie jest typowe, aby ktoś, kto jest tak nieskrępowany queer, tak nieskrępowany czarny, odnosił takie sukcesy w branży tanecznej. Zwykle musisz odegrać jakąś rolę lub odegrać jakąś rolę i mam szczęście, że pracowałem z Complexions i Les Ballets Trockadero, że zawsze akceptowali wszystko, co dotyczyło mnie. Zawsze mówili: „Cokolwiek masz, co czyni cię wyjątkowym, pokaż to”.



J. Bouey

„Myślę, że to sposób myślenia, który odkryłem wcześnie, kiedy miałem do czynienia z opresyjnymi systemami. Mój pierwszy utwór był odpowiedzią na zabójstwo Tamira Rice'a i Trayvona Martina i zbadania, kiedy odbiera się niewinność czarnym amerykańskim dzieciom próbującym przetrwać w tak niegościnnym środowisku. W następnym utworze zamierzałem odpowiedzieć na to pytanie lub kontynuować pytanie, ale już byłem wyczerpany centrowaniem bieli w mojej pracy. Zacząłem więc badać, co to znaczy robić pracę jako czarnoskóry artysta dla innych czarnych ludzi, szczególnie dla czarnych queer i czarnoskórych żyjących z chorobami psychicznymi. Zdałem sobie sprawę, że moja praca i mój kunszt stają się coraz silniejsze, praktykując decentralizację systemów ucisku i pracę na rzecz uciskanych. Po prostu rozmawiam z wybranymi przeze mnie odbiorcami, a przede wszystkim z częściami mnie ”.

J. Bouey. Zdjęcie: Malcolm X Betts.

J. Bouey. Zdjęcie: Malcolm X Betts.



J, co cię skłoniło do rozpoczęcia Związek tańca ?

Bouey

„Myślę, że ma to wiele wspólnego z systemami ucisku w tańcu i zrozumieniem, że w społeczności tanecznej panuje niesamowita i bardzo namacalna cisza, która jeszcze bardziej gnębi nas wszystkich. I mam na myśli na każdym poziomie, od sponsorów po artystów. Chociaż jestem założycielem tej iteracji The Dance Union, była inna wersja, nad którą pracowałem razem z inną oryginalną założycielką, Caroline Fermin. Dzięki jej błogosławieństwu zmieniłem kierunek na to, czym jest dzisiaj.

Celem Dance Union jest stworzenie przestrzeni dla artystów tańca, aby otwarcie, bezpośrednio iz surowego miejsca wypowiadali się przeciwko systemom opresji w tańcu. Aby opracować strategię, w jaki sposób chcielibyśmy współtworzyć lepszą społeczność taneczną, lepszy przemysł taneczny i lepszy świat. Jestem teraz naprawdę szczęśliwy, widząc tak wielu z nas na stanowiskach władzy gotowych do przeprowadzenia demontażu, aby ubrudzić sobie ręce ”.

Maxfield Haynes. Zdjęcie: Hay I

Maxfield Haynes. Zdjęcie: Hay I’m Heron.


estrada muzyczna

Jaka jest Twoja rada dla młodych czarnych tancerzy?

Haynes

„Poznaj grę, w którą grasz. Jak najszybciej ustal zasady. Następnie postaraj się znaleźć taką karierę, jaką chcesz mieć, dzięki ludziom, którzy zrobili rzeczy podobne do tego, co Cię interesuje. Nie bój się sięgnąć. Naprawdę pasjonuje mnie inspirowanie nowego pokolenia tancerzy i pokazywanie, że można być w 100% sobą, i mieć zawód. Uświadomiłem sobie to tylko przez zobaczenie innych ludzi takich jak ja, którzy byli bardzo zewnętrznie queer i / lub czarni. Inspirują mnie James Whiteside, Harper Watters, Marcelino Sambé i Rodney Hamilton. Wszyscy ci ludzie to przyjaciele, którzy codziennie inspirują mnie swoją otwartością na każdy aspekt siebie ”.

A ci ludzie, na których wyglądałeś, skończyły się na nauce lub pracy z nimi.

Haynes

'Tak! Teraz jesteśmy przyjaciółmi. To jest naprawdę fajne. Kiedy tancerze podchodzą do mnie i mówią: „Jesteście dla mnie tak inspirujący”, chcę ich poznać. A co cię interesuje, co robię? Skłania do rozmowy i relacji. Ta branża ma wiele wspólnego z relacjami. Zanim zostaniesz tancerzem, jesteś człowiekiem. Zwróć uwagę na to, jak wchodzisz w interakcje z innymi ludźmi. Pielęgnuj dostępność ”.

J. Bouey. Zdjęcie: David Gonsier.

J. Bouey. Zdjęcie: David Gonsier.

Bouey

„Moja rada brzmi: już wiesz. Wiesz już, gdzie jest ból. Wiesz już, gdzie rzeczy nie mają sensu i nie są wyrównane. Masz już narzędzia do poruszania się po instytucjach lub poza nimi, jeśli tak zdecydujesz. A świat w tej chwili, ci na stanowiskach władzy i ci uprzywilejowani przez te opresyjne systemy, zaczynają rozumieć i przyłączać się do demontażu. Ale dzięki istnieniu, pracy i tworzeniu demontujecie systemy ucisku jako czarni i brązowi ludzie. Dlatego mówię: „Już wiesz”, aby potwierdzić, że kiedy świat odbija Ci się od czegoś, co nie pasuje do obrazu, który masz dla siebie, aby to zignorować i skupić się z powrotem na wiedzy, którą już posiadasz. Wróć do swojej społeczności i do pracować stamtąd. I do spraw, by to działało stamtąd.

Ważne jest, abyśmy zrozumieli, że systemy ucisku są kontekstualne. Jak jako czarny, queerowy, agenderowy artysta tańca, wiem, że żyję i manifestuję się w ciele, które otrzymuje ogromny przywilej męskiej klasy A-1, klasy USDA, mimo że nie identyfikuję się jako mężczyzna. Warto to wiedzieć, ponieważ wciąż kształtuje to świat, który próbuję zdemontować. To znaczy, że kiedy mamy zamiar zlikwidować systemy ucisku, w których jesteśmy uprzywilejowani, bardzo ważne jest, abyśmy usiedli i milczeli, abyśmy mogli słuchać tych, którzy są uciskani przez te systemy i być gotowi do podążania za ich przywództwo.'

Maxfield Haynes. Zdjęcie: Nath Martin.

Maxfield Haynes. Zdjęcie: Nath Martin.

Haynes

„Mam do czynienia z tym samym, myślę, że to po części dlatego J. i ja jesteśmy tak dobrymi przyjaciółmi, że przecinamy się w ten sam sposób”.


tancerze koncertowi

Czy mógłbyś wyjaśnić pojęcie przecinania?

Haynes

„Intersekcjonalność dotyczy tego, w jaki sposób Twoja rasa, płeć, seksualność i pochodzenie klasowe kształtują Twój sposób postrzegania świata i tego, kim jesteś. Każdy ma różne, przecinające się pomysły, które przyczyniają się do ich tworzenia. Rozumiejąc swoją wyjątkową intersekcjonalność, możesz rozpoznać wszelkie przywileje, które możesz posiadać, i jak z nich korzystać, aby wspierać tych, którzy nie mają tych samych. Rozpoznaj więc każdy aspekt tego, kim jesteś. Stój mocno w tym i wiedz, że twoja intersekcjonalność na świecie jest twoją siłą ”.

Holly LaRoche z Taniec informuje.
Autorka tego artykułu przekazała swoje honorarium organizacji Black Trans Femmes in the Arts Collective.

polecany dla Ciebie

Popularne Wiadomości