Wykonawcy Diavolo w „This is Me: Letters from the Front Lines”. 31 lipca 2020 r.
Online, włączone youtube .
Wśród wielu przedstawień prezentowanych w ramach nowej normy kwarantanny transmisji na żywo, Diavolo's This Is Me: Letters from the Front Lines oferuje bardzo potrzebne skupienie się na dwóch rzeczach. Pierwsza to przemyślana współpraca z filmowcami, którzy nagrywali utwór. Druga to uczciwe i nieromantyczne podejście do uchwycenia chwili, w której przeżywamy.
Widziałem zbyt wiele interpretacyjnych, „politycznych” fragmentów niejasno odnoszących się do wirusa, kwarantanny lub innych bieżących spraw w sposób nieprzydatny i niedoinformowany. Diavolo, zamówiony przez Soraya Center for the Performing Arts w Los Angeles, postąpił odwrotnie. W artykule o tym, co to znaczy być bohaterem publicznym, skupili się na weteranach i lekarzach, każąc im opowiedzieć własną historię. Tancerze wspierali, kontekstualizowali i podkreślali kluczowe momenty tych historii.
Lucas Haas w „This is Me: Letters from the Front Lines”.
Sean cena wikipedia
Dyrektor artystyczny Diavolo, Jacques Heim, nie jest obcy tego rodzaju pracy. Od pięciu lat jego firma jest zaangażowana w The Veterans Project, inicjatywę stworzoną przez Heima, aby pomóc weteranom przywrócić siły fizyczne, psychiczne i emocjonalne poprzez taniec. „Czasami robisz kawałek tylko po to, by go wykonać. I to jest zabawne. Ale w końcu zaczynasz się zastanawiać: „Co ja tu robię? Jaki jest cel? ””. Pracując już z żołnierzami z pierwszej linii, Heim był w stanie pracować z ratownikami w bardzo podobny sposób. Obaj dzielą obowiązki, odpowiedzialność za życie innych i towarzyszące im stresory psychiczne.
Heim podszedł do tych doświadczeń z empatią artysty. Pisząc listy, weterani i lekarze obecni w utworze i słusznie nazywani wojownikami, mogli omawiać swoje relacje z pierwszej ręki bez narzucania się. A potem z tych listów Heim stworzył utwór, który włączył ich w proces twórczy, pozostając wiernym intencjom kryjącym się za ich słowami.
Tancerze Diavolo wykorzystali gigantyczne konstrukcje architektoniczne składające się z kół, klatek, ramp, lasów słupów i ułożonych w stosy sześcianów z tancerzem w każdym, wyglądającym jak w pełni zajęty budynek mieszkalny, aby przedstawić miejsca, sytuacje, przeszkody i inne szczegóły listów wojowników. Tancerze wspinają się, upadają, odwracają i podskakują po strukturach, wykonując ruchy przeciwstawiające się śmierci, tak jak wojownicy „dłużej przeciwstawiają się śmierci” (Tyler Grayson, US Army), wszyscy nosząc maski.
Wojownicy są w boju i pośród tancerzy, głośno wypowiadając swoje listy. Niektórzy włączają się w chaos, bardziej aktywni w swoich ruchach. EMT Lucas Haas wspina się po konstrukcjach i podnosi lub ciągnie tancerzy w bezpieczne miejsce. La’Vel Stacy z Marynarki Wojennej Stanów Zjednoczonych przechodzi przez frazę zainspirowaną jego listem, tańcząc intencje i emocje, które się za nim kryją, na co tylko jego doświadczenie pozwoliły. Gdyby fraza została postawiona na tancerce z zespołu, straciłaby głębię swojego znaczenia. A kiedy tancerz, France Nguyen Vincent, jest skupiona w historii, nie tańczy jako bohaterka publiczna ani nie próbuje przejąć na własność tej narracji. Ona jest sobą, utknęła w domu, zastanawiając się, jak to jest walczyć na pierwszej linii i zmagać się z tym, czego nie może powstrzymać, ale czuje, że jest to niewystarczająca bezczynność z jej strony. Jest przejściową linią do utworu, postacią, z którą widzowie mogą się utożsamić. Rola, jaką odgrywa w stosunku do wojowników filmu, to nasza rola w stosunku do personelu medycznego na zewnątrz w tej chwili: wsparcie.
Wysłuchanie historii weteranów wojskowych pomaga nam zrozumieć, dlaczego ta rola wsparcia jest tak ważna. Kapitan Sił Powietrznych Shannon Corbeil, który pracował w wywiadzie i zajmował się cyberzagrożeniami, jest przyzwyczajony do niewidzialnych wrogów. Wie, jak trudno jest pozostać w środku, podczas gdy inni ryzykują życie. „Ale wszyscy mamy swoje misje. Moim zadaniem jest upewnienie się, że inni mają to, czego potrzebują. Wspieraj zawodników, to moja rola ”.
France Nguyen-Vincent w „This is Me: Letters from the Front Lines”.
List po liście daje nam wgląd w różne rodzaje wsparcia, jakie możemy udzielić. Ta walka wymaga od planistów, takich jak dr Sasan Najibi, chirurg naczyniowy i szef personelu Providence St Joseph Medical Center w Burbank w Kalifornii, przeprojektowania układów i protokołów szpitala w celu jak najlepszej ochrony pacjentów i personelu. Potrzeba takich obrońców jak Christopher Loverro, który służył jako sierżant ds. Cywilnych w Iraku, opiekując się cywilami na polu bitwy. Potrzeba uczciwych ludzi, takich jak Tyler Grayson, wcześniej sierżant i medyk bojowy w armii, a teraz starszy zarejestrowany student pielęgniarstwa, oraz La'Vel Stacy, wcześniej specjalista kulinarny w marynarce wojennej, którzy dostrzegają niesprawiedliwość w systemach, o których mowa. chronić ludzi. Potrzeba nauczycieli, darczyńców, wyborców, protestujących. Firmy odzieżowe muszą stać się producentami masek, a browary zmieniają przeznaczenie swojego alkoholu na wytwarzanie środków do dezynfekcji rąk. I tak, potrzeba ratowników medycznych, takich jak Lucas Haas, i pielęgniarek OIOM, takich jak Mariella Keating, i wszystkich innych wojowników występujących w tym artykule i na pierwszej linii frontu. Ale reszta z nas nie wychodzi bezkarnie. Jako artyści musimy inspirować innych.
W czasach, gdy wielu z nas, szukających schronienia w domu, znajduje rozproszenie w sztuce eskapistycznej (która ma swoje własne zastosowania), cudownie jest widzieć tak przemyślany przykład sztuki, która angażuje odbiorców i mobilizuje ich emocje dla większej sprawy - nawet jeśli powodem jest „tylko” pozostanie w domu. To interesujący dodatek do wielkiej debaty o sztuce ze względu na sztukę. Zachęta jest następująca: czy w czasach niepokojów społecznych lub powszechnej katastrofy tworzenie sztuki, gdy ludziom brakuje bardziej podstawowych potrzeb, jest z natury samolubnym, uprzywilejowanym aktem? Artyści wielokrotnie udowadniali, że sztuka jest koniecznością nawet w najbardziej burzliwych czasach. Piosenki, tańce i inne sposoby na kreatywność w przeszłości pomagały nam przetrwać najgorsze trudności. Podczas tej pandemii widzieliśmy, jak oba rodzaje sztuki wykonują to, w czym są najlepsze. Sztuka eskapistyczna pomogła nam pocieszyć pozostając w środku i tak angażować sztukę To ja pomogło nam zainspirować nas do dalszego wykonywania swojej części poprzez kwarantannę, dystans społeczny i noszenie maski. Wojownicy, których historie są przedstawione w tym utworze, to ludzie, których musimy teraz wspierać, a Diavolo udało się znaleźć artystyczne ucieleśnienie tego.
Zegarek To ja: listy z linii frontu .
Holly LaRoche z Taniec informuje.
patrick ta wartość netto
polecany dla Ciebie
