Aktor, który został fotografem, Jordan Matter został rozpoznany w społeczności tanecznej dzięki swojemu 2012 New York Times bestsellerowa książka, Tancerze wśród nas: święto radości na co dzień . W książce fotograficznej tancerze (z niektórych światowych firm i produkcji elitarnych) skaczą, kręcą się, współpracują i pozują w codziennych scenach: w lokalnych parkach, na chodnikach, w restauracjach i na przystankach metra. Wielkie dzięki Tancerze wśród nas i rozwój aplikacji społecznościowych do udostępniania zdjęć, takich jak Instagram i Pinterest, fotografia taneczna eksplodowała w ekscytujący i piękny gatunek fotografii.
Teraz, cztery lata później, Matter wydaje drugą książkę o fotografii tanecznej zatytułowaną Tancerze po zmroku . Długo oczekiwana „kontynuacja” zawiera zdjęcia nagich tancerzy pozujących w nocy w różnych publicznych scenach plenerowych w Stanach Zjednoczonych i Europie. Obrazy są tak zapierające dech w piersiach kompozycją i kreatywnością, że można by pomyśleć, że tancerze pozują przed zielonym ekranem w doskonale oświetlonym prywatnym studio. Ale wcale tak nie było. Dance Informa zdobyła informacje na temat zdjęć przygodowych w Matter Tancerze po zmroku , który zostanie wydany 18 października.
„Dancers After Dark”. Zdjęcie: Jordan Matter.
Co zainspirowało Cię do fotografowania tancerzy?
„Nie miałem żadnego doświadczenia w fotografii tanecznej (ani tańcu, jeśli o to chodzi). Kilka lat temu poproszono mnie o wykonanie portretów tancerzy zespołu Paula Taylora. Tej samej nocy patrzyłem, jak mój syn bawi się swoim zabawkowym autobusem i miał ten poziom entuzjazmu, który był po prostu magiczny. Zdałem sobie sprawę, że wraz z wiekiem tracimy poczucie magii w naszym codziennym życiu. Ponieważ myślałem już o tańcu, zastanawiałem się, czy mógłbym sfotografować tancerzy, aby przypomnieć nam te magiczne chwile. Udało się dobrze, ponieważ mogłem skontaktować się z tancerzami Paula Taylora, aby rozpocząć projekt. To się stało Tancerze wśród nas ”.
Czy masz doświadczenie taneczne?
„Nauczyłem się teraz dużo o tańcu, ale nie miałem wcześniejszej wiedzy ani doświadczenia w tańcu. Byłem sportowcem na studiach, a atletyzm tańca natychmiast połączył mnie i zaintrygował. Identyfikowałem się z nim pod względem wymaganego powtarzalnego treningu, siły i zwinności. Kiedy zacząłem fotografować taniec, zacząłem uczyć się subtelności i niuansów, które wydobywają artyzm i opowiadanie historii. W miarę postępu mojej pracy coraz mniej chodziło o momenty „wow” (duże skoki i triki), a bardziej o intymność tańca ”.
Co sprawia, że fotografia taneczna jest wyjątkowa?
„Fotografia tańca stała się w ostatnich latach fenomenem. W dzisiejszych czasach widać nawet wielu tancerzy występujących w modzie. Tancerze wśród nas pojawił się cztery lata temu, kiedy Instagram był stosunkowo nowy. Nikt tak naprawdę nie zajmował się fotografią taneczną. Ale teraz - wielkie dzięki mediom społecznościowym - eksplodowało.
„Dancers After Dark”. Zdjęcie: Jordan Matter.
Tancerze mają tę nieustraszoność, piękno i entuzjazm, które łączą się, aby stworzyć naprawdę ekscytujące możliwości fotograficzne. Masz także ich siłę i elastyczność, a także ich zdolność do opowiadania historii lub uchwycenia emocji poprzez język ciała i ruch. To, co najbardziej lubię w tancerzach, to ich poczucie przygody i chęć spróbowania absolutnie wszystkiego. Moja praca często opiera się na wolontariacie, tancerze są podekscytowani i decydują się być jej częścią. Ponadto tancerze są notorycznie samokrytyczni. To naprawdę dobre dla fotografii, ponieważ nie przestają, dopóki nie osiągną idealnego ujęcia ”.
Ponieważ taniec jest ruchomą, płynną formą sztuki, czy trudno jest uchwycić taniec na nieruchomej fotografii?
„To zdecydowanie wyzwanie, ale ekscytujące. Uchwycenie ruchu jest wyzwaniem, a moim celem jest uchwycenie ruchu w kontekście życia codziennego . Skład pieszych, naturalne światło, pogoda, niebezpieczeństwo i legalność mogą zmienić się w ciągu minuty. Możesz spróbować sfotografować idealną arabeskę w pracowni z odpowiednim oświetleniem, podłogą i tym wszystkim. Zupełnie inną rzeczą jest spróbować sfotografować idealną arabeskę na środku przejścia dla pieszych na Times Square w godzinach szczytu! ”
Co składa się na „dobry strzał taneczny”?
„Coś, co mnie zaskakuje! Jest teraz tak dużo fotografii tanecznej, że wszystko to łączy się ze sobą. Widzisz wiele takich samych rzeczy w kółko. Myślę, że dobre ujęcie taneczne jest czymś wyjątkowym w tamtym momencie i nigdy więcej nie da się go uchwycić w ten sam sposób. Możesz sfotografować idealny skok lub arabeskę, ale ekscytujące jest przedstawienie go w sposób, którego wcześniej nie widzieliśmy ”.
tancerz przeciw rakowi 2016
Jak Tancerze po zmroku stać się?
' Tancerze wśród nas został opublikowany w 2012 roku (chociaż pracowałem nad nim kilka lat wcześniej) i stał się jednocześnie New York Times i międzynarodowy bestseller. Wraz z rozwojem Instagrama i udostępnianiem zdjęć w mediach społecznościowych, wkrótce zacząłem widzieć, jak moja praca jest „chwytana” i publikowana bez kredytu lub naśladowana aż do plagiatu. Zacząłem nawet dostrzegać, że trochę się naśladuję. Musiałem zostać ponownie zainspirowany.
„Dancers After Dark”. Zdjęcie: Jordan Matter.
Znowu tęskniłem za dreszczem czegoś, czego nigdy wcześniej nie widziano. Właśnie tak Tancerze po zmroku zdarzyło się. Spędziłam dwa (wyczerpujące) lata fotografując setki tancerzy w miastach na całym świecie - w nocy i nago! Praca ta celebruje taniec i zaangażowanie tancerzy w ich rzemiosło, jednocześnie przekraczając granice w fotografii tanecznej, która została przesycona tym samym rodzajem obrazów ”.
Fotografowanie nagich tancerzy w miejscach publicznych nie było do końca legalne. Jak omijałeś prawo?
„Zdecydowanie nie dążyłem do publicznej nagości w Tancerze po zmroku ponieważ było to nielegalne, ale z pewnością dodawało emocji projektowi! Musieliśmy strzelać bardzo szybko, zarówno z powodu nielegalności sytuacji, jak i oczywiście wrażliwości nagich tancerzy. Tak by to się skończyło. Przede wszystkim dotarliśmy na miejsce bez żadnego planu. Czasami po prostu publikowałem na Facebooku, że jestem w pobliżu Barnes and Noble lub historycznego punktu orientacyjnego i prosiłem tancerzy-wolontariuszy, aby spotkali się ze mną na sesji. Razem wymyślaliśmy pozę i ćwiczyliśmy ją kilka razy, gdy tancerze byli jeszcze ubrani.
To jedna z rzeczy, które naprawdę pokochałem w tym projekcie - synergia między fotografem a tancerzami. Odegrali zasadniczą rolę w tworzeniu obrazów. Poza tym ludzie, którzy byli razem fotografowani, często się nie znali! Tak więc tancerze spotykali się, współpracowali i pracowali razem na miejscu. Słyszysz tak wiele o zaciekłych zawodach świata tańca, ale ta książka naprawdę celebruje współpracę i wsparcie społeczności tanecznej. Kiedy tancerz nie był fotografowany, był tuż obok mnie i rzucał notatki i sugestie tancerzowi, do którego strzelałem. Nie myśleli: „Chcę, żeby moje zdjęcie było lepsze”. Krzyczeli: „Skieruj stopę! Wygnij plecy! ”I inne konstruktywne wskazówki.
Po tym, jak ubrani tancerze ćwiczyli kilka razy strzał, szybko rozebrali się i ponownie odtworzyli pozę (może nie dłużej niż 20 lub maksymalnie 30 sekund). Przypływ adrenaliny był niesamowity! Spektakularne jest to, że patrzysz na ostateczny obraz, który jest tak spokojny i bezwysiłkowy - prawdziwy dowód na to, że tancerze potrafią grać pod presją.
szkoła sztuki cyrkowej w Toronto
„Dancers After Dark”. Zdjęcie: Jordan Matter.
Jedna wspaniała historia jest taka, gdy w Luwrze w Paryżu strzelałem do tancerza Alvina Aileya. Zdecydowaliśmy się na pozę „myśliciela”, która w książce wygląda tak spokojnie i fajnie. Ale tak naprawdę stało się to, że kiedy wymyśliliśmy, jaki obraz chcieliśmy, tancerka rozbiera się, przeskakujemy przez płot, inny tancerz obok mnie trzyma światło i wykrzykuje notatki, ochroniarz zaczyna wrzeszczeć na mnie po francusku, a ja gorączkowo krzycz na niego… ale strzelaj dalej! Może to wszystko wydarzyło się w jakieś 25 sekund. A potem wszyscy trzej natychmiast biegniemy trzy przecznice dalej, aby uciec ochroniarzowi. Ale patrząc na końcowe zdjęcie, nigdy nie poczułbyś chaosu, jaki nastąpił podczas sesji ”*.
* Materia zawiera wiele z tych anegdotycznych historii z sesji zdjęciowych w dodatku na końcu książki.
Jakie były wyzwania związane ze strzelaniem Tancerze po zmroku ? Jak to było podobne lub różne od strzelania Tancerze wśród nas ?
„Zawsze była pilna potrzeba, albo ze względu na publiczny charakter sesji, albo jakość światła, albo okoliczności w miejscu. Rzadko było to relaksujące, jak typowa sesja zdjęciowa.
Nie mógłbym zrobić tego projektu bez zrobienia tego Tancerze wśród nas pierwszy. Tancerze wśród nas dała mi wiarygodność i zaufanie, które były absolutnie nieodłączne Tancerze po zmroku ze względu na bezpieczeństwo i wrażliwość tancerzy pozujących nago i publicznie ”.
Nad czym teraz pracujesz?
' To najlepsza praca, jaką mógłbym kiedykolwiek wykonać. To przeżycie - romans i dreszczyk emocji związany z podróżowaniem po Europie i Ameryce Północnej oraz pracą z najbardziej nieustraszonymi, utalentowanymi tancerzami - było tak niewiarygodne, że wszystko inne będzie trochę zawiedzione.
Ale wciąż pracuję nad nowymi pomysłami! W tej chwili kręcę nowy projekt o nazwie Tiny Dancers Among Us , co w zasadzie jest podobne Tancerze wśród nas ale z dziećmi. To dzieciństwo widziane poprzez taniec, a obrazy naprawdę oddają poczucie entuzjazmu i „życia chwilą”, które jest tak magiczne w dzieciństwie i które musimy pamiętać w naszym dorosłym życiu ”.
Aby uzyskać więcej informacji o Jordanie Matterze i jego zdjęciach, a także o zakupie Tancerze wśród nas , Tancerze po zmroku i inne książki fotograficzne Matter, odwiedź www.jordanmatter.com .
Mary Callahan z Taniec informuje.
Zdjęcie (u góry): Jordan Matter. Zdjęcie: Charlie Naebeck.
