Arch Contemporary Ballet. Zdjęcie: Steven Pisano. Sheen Center, Nowy Jork, Nowy Jork.
13 sierpnia 2017 r.
Istnieje pewien stereotyp tancerzy jako ludzi, którzy milczą, robią to, co im każą i grają zgodnie z zasadami. Jednak gdy przychodzi czas na tworzenie i wprowadzanie innowacji, aby naprawdę rozwinąć formę sztuki, wykonawcy i choreografowie muszą nauczyć się kolorować poza liniami. Muszą dawać 200 procent, podejmować ryzyko i nie bać się zachwiać. Arch Contemporary Ballet (ACB) właśnie to robi. Artystyczna odwaga i zaangażowanie firmy były widoczne na niedawnym pokazie obejmującym trzy prace, Barwy pamięci , Pointe in Motion i Replika.
Arch Contemporary Ballet. Zdjęcie: Steven Pisano.
ACB często angażuje się w najnowsze technologie, bezpośrednio w pracy. W tym nurcie dyrektor artystyczny Sheena Annalise’s Pointe in Motion używany Ruch punktowy , technologia, która pozwala ludziom tworzyć muzykę własnym ciałem. Ta muzyka, którą wykonali tancerze samym ruchem, była trochę jak fortepian jazzowy, z riffami, pauzami i skalami. W ruchu rozszerzenia tancerzy sięgały i podróżowały przez wiele dni, a oni wnieśli tę ekspansywność do całego ruchu. Tancerze Arch mieli kolce jak węże, plastyczne w niemal nadludzki sposób.
Julia Diana
Frazesy pokazały płynny sposób Annalise, który sprawia, że kanciastość i kołowość poruszają się razem w czarujący sposób. Zaproponowała intrygujące wykorzystanie poziomów, z podłogą, ale także kilkoma innowacyjnymi windami. Podczas jednego z tych podniesień tancerka w pięknej niebieskiej sukience robin była trzymana wysoko przez innych tancerzy za kolanami i za ramionami, a jej ciało tworzyło falę w swoich krzywiznach. Inne intrygujące momenty obejmowały złapanie pointe buta za pomocą arabeski, aby uwolnić to w zakręt.
Podczas pracy na podłodze jeden tancerz okrążał głowę drugiego ręką, a następnie obaj objęli się obiema rękami - fascynujący postęp, który był piękny do oglądania w ich ciałach i przez nie. Arabeska w drugiej pozycji plié zwrócona w zupełnie przeciwnym kierunku była jednym z kilku przejść i dłuższych fraz, które w żaden sposób nie były łatwe. Ale tancerze zrobili to dobrze, bez wahania.
Arch Contemporary Ballet. Zdjęcie: Steven Pisano.
boston balet intensywny lato 2018
Było kilka potknięć, niezręcznych chwytów i tym podobnych. Jednak Annalize robi to w całej swojej pracy, prosi swoich tancerzy, aby podjęli ryzyko, rzucili sobie wyzwanie czymś więcej, niż myśleli, że mogą zrobić. To godne pochwały i do pewnego stopnia ważne. Jak inaczej rozwija się sztuka? Obszarem potencjalnie owocnej eksploracji w tej pracy byłaby zabawa z rozmieszczeniem przestrzennym w taki sposób, że tło z kolorowymi kłębiącymi się chmurami mogłoby być kolejnym punktem centralnym.
Ruch był tak intrygujący i spektakularny, a tancerze wykonujący go tak wspaniale, że trudno było oderwać od niego uwagę. Od czasu do czasu można spojrzeć w tło i być przez to zdumionym. Pod względem estetycznym nie da się tego porównać z niczym innym w zbiorowej pamięci. Wizualnie, razem z ruchem i tłem, to prawdziwa uczta. Może dodać więcej warstw intryg, aby zaoferować pomoc lub dwie z tego pięknego, tajemniczego tła, które świeci samo w sobie.
Replika podjął podobne ryzyko ze wspaniałym skutkiem. Oświetlenie okazało się dość słabe. Muzyka miała kliknięcie, które przekształciło się w coś w rodzaju rytmu techno. Tancerze poruszali się precyzyjnymi liniami i dwukrotnie dłużej z nich były wyświetlane za nimi. Ten ruch miał ugruntowanie i surowość niewidoczną w poprzednim utworze. To było bardziej zwierzęce, w naprawdę urzekający sposób. W obu pracach tancerze wykazali się wszechstronnością ze swoim zapleczem.
Arch Contemporary Ballet. Zdjęcie: Steven Pisano.
fotografia na przesłuchanie
Chociaż było dużo bodźców sensorycznych - napędzający rytm, wielu tancerzy (licząc projekcje tła) - wszystko było wystarczająco jasne i czyste, aby nie odczuwać przeciążenia sensorycznego. To było jedno z tych dzieł sztuki, które po prostu uśmiechasz się do siebie i szepczesz pod nosem: „Super!” Annalise to kanciaste / okrągłe małżeństwo w ruchu i śmiałość z takimi rzeczami, jak windy i kreatywne prace podłogowe, które potęgowały tę intrygę.
W jednym pamiętnym momencie tancerz poruszał się w przestrzeni oświetlonej małymi kwadratami - pikując, rozciągając, poruszając się wysoko i poruszając się nisko. Dwóch innych tancerzy dodało przestrzennego napięcia poprzez zwrócenie się w jej stronę, po jednej z każdej strony, jednej na górze, a drugiej na dole. Nieco później tancerze usiedli w kierunku podestu z szeroko rozstawionymi nogami i kolanami w kształcie ptasich skrzydeł. Z łatwością obracali się twarzą do przodu, jedną nogą do przodu i przesuwali z armaty żebra na boki.
Na wyższych poziomach kolejną intrygującą frazą było przytrzymanie nad nią łydki i zakrzywionej klatki piersiowej, aby następnie unieść się do pionu z potężnym przedłużeniem, a następnie ponownie obrócić na niższy poziom. Chociaż elementy frazy z pewnością się powtarzały, nie mogliśmy dokładnie wiedzieć, czego się spodziewać - nowych okładzin, nowych linii, nowych ujęć, nowej manipulacji składnikami frazy. Co więcej, tancerze nosili proste białe legginsy, a baleriny białe trykoty z czarnymi pasami - część wizualnego napięcia utworu, ale także poczucie, że jest to puste płótno do interpretacji. Tak się składa, że były to kostiumy wydrukowane w 3D, technologia oferująca naprawdę całkiem puste płótno do stworzenia.
Arch Contemporary Ballet. Zdjęcie: Steven Pisano.
czy będzie bio wikipedia?
Można się domyślać znaczenia „replik” jako tych, które tworzymy w erze cyfrowej - na Instagramie, na Facebooku, na naszych profesjonalnych stronach internetowych, a nawet w tekstach do członków rodziny. Jeśli są różni „my” - cóż, to z pewnością może wydawać się interesujące i ekscytujące, ale czy naprawdę możemy kiedykolwiek wiedzieć, czego oczekiwać od siebie i od siebie nawzajem? Nawet bez tego znaczenia utwór był zdumiewający pod względem estetycznym - i tak, po prostu chłodny . ACB zakończyło się być może najbardziej szaloną, szybką i oszałamiająco intrygującą sekcją. Światła zgasły na wszystkich tancerzach poruszających się non-unisono, w czystych liniach i na swoich miejscach. Wiemy na pewno, że ta epoka technologiczna tylko przyspieszy i będzie tylko bardziej ekscytująca i interesująca - ale tak, nieprzewidywalna i sprawiedliwa dużo doświadczyć.
Znowu, nawet bez tego znaczenia, wszystko było sprawiedliwe chłodny . To właśnie mogą tworzyć artyści tacy jak Annalise i jej firma, kiedy odważą się znaleźć więcej i zrobić więcej, aby popchnąć się dalej i mocniej. Mogą tworzyć sztukę, która ujawnia ważne znaczenie, ale jest to również przyjemność. Czapki z głów dla tych odważnych, inteligentnych ludzi. Dzięki nim świat może stać się bogatszym i być może bardziej zjednoczonym miejscem.
Autor: Kathryn Boland z Taniec informuje.
polecany dla Ciebie
