Meat Loaf: Musical ?! Tak, dobrze to przeczytałeś. Wszystkie te kultowe, uderzające głową rock'n'rollowe hity pojawią się na prestiżowej scenie teatralnej w centrum Nowego Jorku od 1 sierpnia. Piękny lub Cher Show ale raczej splatają razem pełną wyobraźni narrację z kanonem legendarnych hymnów Meat Loafa (myślę Po uszy lub Mamma Mia ). W Bat Out of Hell , jesteśmy w postapokaliptycznym świecie zwanym Obsidian, a przywódca zbuntowanego gangu zakochuje się w córce tyrańskiego władcy Obsidiana… # konfliktu.
Bat Out of Hell pracuje od pierwszego warsztatu w 2015 roku i premiery na scenie w Manchesterze w 2017 roku. Z zwiastunów i reklam pokazu widzimy motocykle, światła stroboskopowe, wyrzutnie mgły, choreografię sportową i oczywiście mnóstwo piosenek przy którym nie możemy powstrzymać się od śpiewania. Mimo to naprawdę nie mamy pojęcia, czego dokładnie się spodziewać po tym rock'n'rollowym, dystopijnym, muzycznym romansie teatralnym. Dance Informa miała okazję przeprowadzić wywiad Bat Out of Hell choreograf Xena Gusthart, która debiutuje w Nowym Jorku tym potworem musicalu.
Xena Gusthart. Zdjęcie dzięki uprzejmości LSG Public Relations.
Wartość netto kristina sunshine jung
Jaki był twój trening taneczny, gdy dorastałeś?
„Zacząłem, gdy miałem 16 lat, co dla początkującej tancerki jest naprawdę spóźnione. Musiałem przejrzeć Yellow Pages - katalog w Wielkiej Brytanii - aby znaleźć lokalną szkołę tańca i zacząłem od baletu, stepowania i tańca nowoczesnego. Na moich pierwszych zajęciach nauczyciel zapytał mnie: „Czy robiłeś to już wcześniej?”, Ale oczywiście nie, więc zdecydowanie szybko się do tego zabrałem! Następnie przeniosłem się do największej szkoły tańca w Szkocji, zwanej Dance for All, po czym udałem się na uniwersytet sztuk performatywnych Paula McCartneya, Liverpool Institute of Performing Arts ”.
Co sprawiło, że chciałeś uprawiać taniec?
„Moja mama zauważyła moją chęć do tańca, kiedy byłam bardzo mała. Podobnie jak wiele dzieci z lat 90. miałem obsesję na punkcie Michaela Jacksona. Sposób, w jaki fizalizował muzykę poprzez swoje ciało, był hipnotyzujący. Dorastałem także z niepełnosprawnym bratem z mózgowym porażeniem dziecięcym. To dało mi prawdziwe pragnienie wolności w ruchu, ponieważ byłem świadkiem na własne oczy, jak to jest nie mieć takiej możliwości. Tak więc na moich pierwszych zajęciach tanecznych, kiedy chwalono mnie za naturalny dar ruchu i zachęcano mnie do tego, by robić więcej, zakochałem się w tańcu ”.
Xena Gusthart. Zdjęcie dzięki uprzejmości LSG Public Relations.
Kiedy zdecydowałeś, że chcesz zostać choreografem?
„Zacząłem choreografować na pierwszym roku studiów, zaraz po tym, jak odkryłem swoją miłość do breakdance. Szedłem na trening wieczorem, po ośmiu godzinach zajęć tanecznych w szkole! Podróżowaliśmy po świecie chodząc na zawody i w końcu zdałem sobie sprawę, że połączenie moich umiejętności breakdancingu z moją klasyczną techniką było naprawdę ekscytujące - i wygrywało wiele konkursów! Otrzymałem prestiżowe fundusze od Arts Council England na stworzenie własnej firmy produkcyjnej. Stworzyłem godzinny program teatralny o hip-hopie, który przez sześć miesięcy objeżdżał Wielką Brytanię ”.
Dorastając w Szkocji, czy znasz amerykańskiego artystę muzycznego Meat Loafa?
chirurgia plastyczna paige hathaway
„Mój tata był fanem rock'n'rolla i często grał w Meat Loaf w domu iw samochodzie. Zdecydowanie miał wielu zwolenników w Szkocji, a jego piosenki były zawsze odtwarzane, zwłaszcza „Bat Out of Hell” i „Anything for Love”. Pamiętam, jak mój tata pokazywał mi swoją najlepszą powietrzną gitarę do tych piosenek! ”
Jeździsz na motocyklach! Czy ten ukryty talent pomógł zainspirować lub wpłynąć na twoją choreografię / inscenizację? Bat Out of Hell ?
Xena Gusthart. Zdjęcie dzięki uprzejmości LSG Public Relations.
„Mam obsesję na punkcie motocykli i odkąd mój tata jeździł na nich, kiedy byłem dzieckiem. Mam prawo jazdy i uwielbiam jeździć motocyklem po Londynie. Zdecydowanie pomogło ukształtować klimat utworu z surowym, ostrym rock'n'rollowym klimatem. Jest coś bardzo „nieszablonowego”, co wiąże się z byciem kobietą jeźdźcem i myślę, że z pewnością nadaje się do tego pokazu ”.
Wiele się zmieniło i przekształciło od czasu pierwszych warsztatów w 2015 roku. Jak to jest pracować nad produkcją w wielu iteracjach? Co jest najbardziej ekscytujące, a co najbardziej frustrujące?
„To fascynujące być częścią czegoś, co jest żywym, oddychającym ekosystemem. Każda obsada wniosła do stołu inną energię i ciekawe wybory. Jako choreograf daje mi swobodę dostosowywania się i zmieniania rzeczy, które moim zdaniem mogłyby działać lepiej lub ulepszania tego, co jest już ustawione. Dostaniesz drugą szansę, gdy będziesz mógł ponownie zamontować lub odtworzyć program. To fascynujący proces, gdy wszystko się łączy ”.
Czego najbardziej cieszysz się na widok nowojorskiej publiczności Bat Out of Hell ?
„Nasi potencjalni klienci są niesamowici! To, że Lena Hall gra Sloane jest bardzo ekscytujące, a chemia, która jest na scenie z nią i wszystkimi innymi aktorami jest niezwykła. Muzyka elektryzuje, a na pewno wybierzesz się w podróż ze scenografią i oczywiście tańcem! ”
Czym choreografie do teatru muzycznego różnią się (lub są podobne) od bardziej komercyjnych projektów, nad którymi pracowałeś?
status taneczny
Xena Gusthart. Zdjęcie dzięki uprzejmości LSG Public Relations.
„Projekty komercyjne, takie jak reklamy telewizyjne, są świetną zabawą, ponieważ możesz powtórzyć ujęcie, aż będzie idealne. Wszystkie efekty cyfrowe dostępne dla twórców mogą stworzyć coś z innego świata. W przypadku takich projektów często nie znasz wyniku aż do ostatecznej edycji, co może być stresujące. Proces jest znacznie krótszy, trwa tylko kilka dni lub tydzień, podczas gdy w przypadku teatru muzycznego projekt można rozwijać przez kilka lat.
Teatr muzyczny jest naprawdę ekscytujący dla choreografii. Absolutnie uwielbiam opowiadać historie i współpracować z innymi twórcami, w których wszyscy wnosimy coś innego do stołu. Patrzeć, jak rzeczy nabierają kształtu - od prostego pomysłu do pracy w sali prób, a następnie zobaczenia tego na scenie ze światłami, scenografią, kostiumami, dźwiękiem i całą ekipą - to wspaniałe uczucie - być częścią czegoś większego niż tylko ty. Nie można pokonać tego uczucia, gdy kurtyna jest podniesiona i czas na pierwszy występ. Twoje serce wali! W końcu to teatr na żywo i wszystko może się zdarzyć! ”
Bat Out of Hell kursuje w centrum Nowego Jorku od 1 sierpnia do 8 września. Informacje o biletach można znaleźć na stronie www.nycitycenter.org/bat-out-of-hell .
Mary Callahan z Taniec informuje.
