Czy słyszałeś kiedyś termin „swing” w odniesieniu do produkcji na Broadwayu i zastanawiałeś się, co to takiego? Swing to performer, który gra wiele ról w chórze określonej produkcji. Dla wielu gwiazd Broadwayu tak zaczęła się ich podróż - w chórze, gdzie żonglowali wieloma pozycjami.
Dance Informa niedawno dogoniła trójkę Połączenie Broadway nauczyciele, którzy mają doświadczenie w huśtaniu się na Broadwayu. Broadway Connection, firma zajmująca się edukacją w zakresie sztuk performatywnych, która stara się zainspirować następne pokolenia do zamiłowania do teatru muzycznego, umożliwia wykonawcom takim jak Andrew Chappelle, Mathew deGuzman i Fredric Odgaard przekazywanie swojej wiedzy i doświadczenia początkującym tancerzom-studentom. Tutaj ci nauczyciele dzielą się teraz z nami swoimi osobistymi spostrzeżeniami. Zapytani, co to znaczy być huśtawką, wymienili następujące cechy.
Mathew deGuzman.
# 1. Musisz być zorientowany na szczegóły.
PIPPIN członek obsady, Mathew deGuzman, bardzo dobrze zna się na byciu huśtawką. Przed swoim obecnym występem jako utwór na scenie i dubler, był huśtawką Follies i Świąteczna opowieść .
Mówi: „Jako swing na Broadwayu, nie tylko musisz mieć odpowiednie umiejętności, aby występować każdy utwór, który omawiasz, musisz też mieć w głowie każdy najmniejszy szczegół, gotowy do użycia w każdej chwili. Musisz znać wszystkie ważne sprawy na scenie, takie jak wzorce ruchu, przekazywanie rekwizytów, przez które skrzydło wchodzisz i wychodzisz. Musisz także znać ruch za kulisami - skąd bierzesz rekwizyty, gdzie je podrzucasz. , gdzie zachodzą zmiany kostiumów? Swinging wykorzystuje zupełnie inną część mózgu niż normalne wykonywanie własnego utworu. ”
# 2. Musisz być w stanie szybko odbierać sygnały.
Andrew Chappelle, obecnie huśtawka Hamilton który obejmuje wielu męskich dyrektorów i utwór zespołowy, wyjaśnia: „Umiejętność szybkiego uczenia się choreografii i muzyki to umiejętność niezbędna w ogóle.
„Kiedy jesteś w podglądzie, program zmienia się każdego dnia i musisz umieć dostosowywać i wdrażać te zmiany w programie w nocy” - radzi. „Jako huśtawka musisz być w stanie to zrobić dla wszystkich utworów, które pokonujesz. Aby się tego nauczyć, warto wziąć udział w kilku lekcjach tańca. To działa na mięśnie twojego mózgu, aby wychwycić choreografię i wszystkie szczegóły, które jej towarzyszą. ”
tancerz w ruchu
Fredric Odgaard.
# 3. Musisz być spostrzegawczy.
obecny Kinky Boots wykonawca i były Odkrywać nibylandię swing Fredric Odgaard zauważa, że musisz być bardzo uważny. Wyjaśnia, że kluczowe znaczenie ma dostrzeżenie i zapamiętanie szczegółów, takich jak „jak ktoś lubi być partnerem” lub „jaki rekwizyt trafia do której osoby”. Te małe niuanse składają się na duże momenty produkcyjne.
# 4. Musisz być profesjonalistą w żonglowaniu zadaniami.
Kiedy jesteś huśtawką, będziesz żonglować różnymi rolami, wymagając wielu, wielu zapamiętywania, a następnie organizacji. W dowolnym momencie możesz zostać wezwany do nowej lub innej roli, z których każda zawiera własne teksty scenariusza, choreografię, wskazówki świetlne, zmiany kostiumów, rekwizyty i poprawki w ostatniej chwili.
Jedną ze sztuczek, których używają Chappelle, deGuzman i wielu innych huśtawek i wykonawców, jest posiadanie notatek, które mogą sprawdzić. „Lubię robić arkusze śledzenia, które zawierają każdy szczegół na papierze” - komentuje deGuzman. 'Jestem stale aktualizując je, dodając notatki i dodatkowe pomocne pomysły. Nie mam określonej strategii, z wyjątkiem tego, że nigdy nie przestaję się uczyć. Na torze nigdy nie możesz być za dobry ”.
# 5. Musisz być w najlepszej kondycji fizycznej.
„Ważne jest, aby być zdrowym i silnym, aby gdy ktoś Cię wezwał, mógł działać najlepiej jak potrafisz” - mówi Chappelle. „To oznacza zasypianie i odpoczynek, kiedy nie ma cię na koncercie”.
# 6. Musisz być spokojny pod presją.
„Umiejętność zachowania spokoju w bardzo stresujących sytuacjach to podstawa” - dodaje Chappelle. „Zakłada się, że znasz kroki i słowa, ale najważniejsze jest, aby Twoi koledzy z obsady czuli się swobodnie, gdy jesteś włączony”.
Andrew Chappelle. Zdjęcie: Kate Lumpkin.
# 7. Musisz być w stanie zobaczyć większy obraz.
Odgaard mówi: „Jeśli zawsze potrafisz zachować w głowie duży obraz, zawsze będziesz wiedział, gdzie pasujesz. To tak, jakby układanka siedziała przed tobą i brakowało tylko jednego elementu. Ten jeden kawałek ma tylko jedno miejsce, do którego może się zmieścić. Tak przynajmniej patrzę na program. Podaję numer po numerze, ponieważ jest to dla mnie mniej przytłaczające ”.
Chappelle ponownie podkreśla tę kwestię. „Najlepsze swingi, z którymi pracowałem, znają swoje utwory i znają cały obraz sceny” - dodaje. „Kiedy robiłem Mamma Mia na przykład wiedziałem tylko, co robi moja postać. Nie zdawałem sobie sprawy z wszystkiego innego na scenie. Bycie huśtawką poszerzyło moją świadomość. ”
# 8. Musisz umieć odłożyć na bok swoje emocje i ego.
Odgaard zauważa: „Myślę, że jednym z największych wyzwań bycia swingiem jest odkładanie emocji na bok. Bycie huśtawką jest trudne na wielu poziomach, ale to, z czym walczę, to poczucie bycia wykluczonym lub brak poczucia, że jesteś częścią zespołu. Jesteś tak dużą częścią serialu, jeśli chodzi o wielki plan, ale nadal jest to niszczyciel ego, jeśli ostatecznie chcesz być na scenie. Znam wielu ludzi, którzy są dobrzy w swingowaniu, ale wolą być na scenie, ponieważ lubią występować i być na scenie każdego wieczoru ”.
Zgadzając się, deGuzman zauważa, że jednym z największych wyzwań jest „pozostawienie swojego ego za drzwiami”. Dodaje: „Swingi niekoniecznie muszą występować codziennie, co jest naprawdę trudne dla większości wykonawców”.
elizabeth huberdeau śmierć
Ogólnie rzecz biorąc, deGuzman i inni swingersi zgadzają się, że chociaż praca jest stresująca i bardzo wymagająca, to także świetna zabawa. „Bez wątpienia jest to jedna z najbardziej stresujących prac, jakie kiedykolwiek wykonywałem” - mówi deGuzman - „ale zrozumienie, co to znaczy huśtawka, i zobaczenie, w jaki sposób rozwija się program i jaki cel ma każda osoba w tej ogromnej maszynie, jest wielki atut ”.
Właściciele studiów lub nauczyciele tańca zainteresowani zaproszeniem nauczyciela Broadway Connection do swojej placówki, aby poprowadził lekcje mistrzowskie lub warsztaty, powinni odwiedzić www.broadwayconnection.net .
Przez Chelsea Thomas z Dance Informa .
Zdjęcie (u góry): Mathew deGuzman, po prawej, w Pippin . Zdjęcie: Joan Marcus.
