Maraton filmów tanecznych

Wszyscy potrzebujemy trochę inspiracji, a czasem po prostu trochę rozrywki podczas naszych letnich wakacji. Więc zbierz swoich tanecznych przyjaciół, popcorn i te filmy taneczne na noc zabawy. Kto wie, może nawet nauczysz się jednego lub dwóch ruchów?




jessica monty schreiber

Ciesz się tym dwuczęściowym serialem przedstawiającym jedne z najlepszych filmów tanecznych w historii kina.



Rain Francis

Swing Time (1936)
Żadna lista filmów tanecznych nie byłaby kompletna bez wzmianki o Fredie Astaire i Ginger Rogers. Swing Time przez wielu uważany jest za jeden z najlepszych. Pięknie wyreżyserowany przez George'a Stevensa i z numerami tanecznymi opracowanymi we współpracy z wielkim Hermesem Panem, ten film jest doskonałą wizytówką połączenia stepowania, baletu i sali balowej, rozsławionej przez Astaire'a i Rogersa.

Czerwone buty (1948)
Film oparty na baśni Hansa Christiana Andersena o zaczarowanej parze czerwonych baletek zdobył dwa Oscary i był nominowany do trzech kolejnych. To tragiczna opowieść o miłości, manipulacji i obsesji - tematach, które powracają 63 lata później w dziełach Darrena Aronofsky'ego Czarny łabędź . Z udziałem Moiry Shearer, Leonarda Massine'a i Roberta Helpmanna, Czerwone buty to pozycja obowiązkowa dla miłośników tańca lub świetnych filmów. Najwyraźniej to także jeden z ulubionych filmów Martina Scorsese!



Śpiewać w deszczu (1952)
Z pewnością jeden z największych musicali filmowych, jakie kiedykolwiek powstały, Śpiewać w deszczu choreografię i współreżyserował jedyny Gene Kelly. Obok niego tańczą Donald O'Connor i Debbie Reynolds. Cyd Charrise wspaniale prezentuje się w jednej z najlepszych sekwencji tanecznych w filmie, Broadway Melody Ballet . Inne klasyczne sceny obejmują przełomowy numer tytułu, a także Dzień dobry, sprawny jak skrzypce i Make ‘Em Laugh - który prezentuje O’Connor w najlepszym wydaniu.

West Side Story (1961)
Wyreżyserowane przez Roberta Wise'a i Jerome'a ​​Robbinsa, West Side Story zdobył 10 Oscarów, w tym za najlepszy film. Zaczerpnięty z odnoszącego sukcesy musicalu na Broadwayu z 1957 roku (także w reżyserii Robbinsa), opowiada o sztuce Szekspira Romeo i Julia. Werona zostaje zastąpiona Nowym Jorkiem, a walczące rodziny to zamiast tego dwa uliczne gangi, Jets i Sharks. 50 lat później inscenizacja i choreografia West Side wciąż wygląda nowatorsko - ten film wyprzedzał swoje czasy.

Gorączka sobotniej nocy (1977)
Zanim dołączył do Danny Zuko Smar John Travolta zagrał Tony'ego Manero, ulicznego króla disco z Brooklynu. Słynna ścieżka dźwiękowa, skomponowana i wykonywana głównie przez Bee Gees, stała się najlepiej sprzedającą się ścieżką dźwiękową filmu w historii i pozostała taka przez 15 lat po premierze filmu. Wbrew blichtru i przepychowi świata disco, historia Gorączka sobotniej nocy jest dość mroczny, obejmujący konflikty rasowe, przemoc i depresję. Travolta za swoją rolę otrzymał nominację do Akademii dla najlepszego aktora.



Punkt zwrotny (1977)
Nominowany do 11 Oscarów, w tym dla najlepszego aktora drugoplanowego Michaiła Barysznikowa, Punkt zwrotny odzwierciedla wybory, których dokonujemy w życiu i marzenia, których czasami nie możemy spełnić. Dzięki niesamowitym występom Anne Bancroft i Shirley MacLaine oraz z udziałem artystów American Ballet Theatre, takich jak Lucette Aldous, Peter Martins i Suzanne Farrell, jest to z pewnością jeden z najlepszych filmów baletowych wszechczasów.

Cały ten jazz (1979)
To na wpół autobiograficzna opowieść wyreżyserowana przez Boba Fosse. Być może największy choreograf jazzowy wszechczasów przedstawia siebie - poprzez głównego bohatera Joe Gideona - jako przepracowanego, uzależnionego od substancji kobieciarza, ciągnącego w dół spiralę. Dzięki elementom fantasy, chaotycznym sekwencjom i graficznym scenom medycznym, Cały ten jazz nie jest dla wszystkich, ale jeśli jesteś fanem Fosse, musisz to zobaczyć.

Niżyńskiego (1980)
Film opowiada historię Vaslava Nijinksy, jego związku z kontrolującym impresariatem Baletów Rosyjskich Siergiejem Diagilewem i ostatecznym pogrążeniu się w szaleństwie. Mówi się, że opiera się na faktach biograficznych, na podstawie osobistych dzienników Niżyńskiego i książki jego żony, Życie Niżyńskiego jako główne źródło badań. Wyreżyserował ją Herbert Ross, który również wyreżyserował Punkt zwrotny, Footloose i Tancerze.

Flashdance (1983)
Z ocieplaczami na nogi, dużymi włosami, skokową zmianą piłki i legendarną ścieżką dźwiękową, ten kultowy film jest z lat 80. Jennifer Beale w dzień występuje jako spawacz, w nocy egzotyczna tancerka, marzy o szkoleniu w prestiżowej szkole baletowej. Jest tandetny pod każdym względem, a w swoim czasie zdobył mnóstwo nagród i nominacji (głównie za muzykę i montaż), mimo że wielu krytyków go przeglądało.

Nie skrępowany niczym (1984)
Oparta luźno na wydarzeniach, które miały miejsce w małym miasteczku w Oklahomie, Nie skrępowany niczym to klasyczna opowieść o buncie nastolatków. Bardzo młody i zwinny Kevin Bacon występuje w roli miejskiego dzieciaka, który przeprowadza się do małego miasteczka - takiego, w którym zakazano tańca i muzyki rockowej. Wśród wielu wspaniałych funkcji jest jedna z najlepszych w historii sekwencji „gniewnego tańca”, pękająca ścieżka dźwiękowa, a nawet występ Sarah Jessiki Parker. Wypatruj remake'u, który ma się ukazać w październiku 2011.

Włamać się' (1984)
Jeśli chodzi o filmy, Włamać się' jest dość wadliwa, ale zawiera niesamowite popping, blokowanie i łamanie, z czasów, gdy te style były dopiero rozwijane. Ten film, który dziś muszą zobaczyć b-boys i b-girls, został zainspirowany niemieckim dokumentem Włamać się' and Enterin ” . Ice T debiutuje w tym filmie i miej oczy szeroko otwarte na Jean-Claude van Damme!

Linia chóru (1985)
Stylizowany obraz procesu przesłuchania, ten film tak naprawdę nie dorównuje wersji na Broadwayu, chociaż jest zabawny. Przedstawia młodego Michaela Douglasa, kilka super wysokich trykotów i dużo przesadnego aktorstwa. Klasyczne liczby obejmują Mogę to zrobić, Taniec: dziesięć spojrzeń: trzy i efektownie pokryty złotą lycrą finał, Jeden.

Białe noce ( 1985)
Ten film to kolejny pojazd dla wielkiego Michaiła Barysznikowa, tym razem w którym wystąpili u boku Gregory Hines, Helen Mirren i Isabella Rossellini, w choreografii Twili Tharp. Jeśli nie widziałeś białe noce , sprawdzić www.youtube.com/watch?v=02EvsGal-Wc&feature=related aby posmakować jego blasku.

Brudny Taniec (1987)
Musiałbyś mieszkać pod kamieniem, żeby tego nie zobaczyć! Nieżyjący już Patrick Swayze jest wspaniały jako instruktor tańca Johnny, który uczy to lub dwa młode „Baby” - w tym kilka nowych, seksownych ruchów tanecznych i prawdopodobnie najsłynniejszą windę, jaką kiedykolwiek widziano w filmie. Ścieżka dźwiękowa jest klasykiem i zawiera kilka hitów, które są teraz ulubione w barach karaoke na całym świecie. Brudny Taniec zrodził prequel z 2004 roku, Dirty Dancing: Havana Nights , a także bardzo udaną wersję sceniczną.

Tancerze ( 1987)
Michaił Barysznikow, Leslie Browne, Alessandra Ferri i Lynn Seymour występują w filmie o zespole baletowym przygotowującym się do spektaklu Giselle w południowych Włoszech. Recenzje krytyków były, w skrócie, zjadliwe, ale jako miłośnicy baletu jesteśmy gotowi przymknąć oko na podejrzany scenariusz i kilka niedopracowanych postaci w imię pięknego tańca - prawda?

Kran (1989)
Gregory Hines wciela się w Maxa, tancerza, który z braku okazji zwrócił się do przestępstwa. Podobnie jak w przypadku wielu filmów tanecznych, ogólnie przyjmuje się, że fabuła jest dość kiepska, ale taniec jest niesamowity. Gregory Hines był najbardziej niesamowitym stepującym tancerzem swoich czasów, a jeśli to nie wystarczy, Kran występuje także Sammy Davis Jr, w jego ostatnim występie na ekranie.

polecany dla Ciebie

Popularne Wiadomości