Emily Yewell Volin z Dance Informa .
Nauka tańca trenuje nie tylko ciało, wpływa na każdą część człowieka. Korzyści te dotyczą każdego ucznia, który uczy się tańca, zarówno na ścieżce zawodowej, jak i rekreacyjnej. Rozważ następujące przykłady tego, jak trening tańca pomaga rozwinąć kluczowe umiejętności życiowe:
Dyscyplina i etykieta
Sophie Simmons wartość netto
Praktyka prowadzi do najlepszych osiągnięć artysty, a stały postęp jest możliwy tylko wtedy, gdy uczeń zobowiązuje się do ukończenia serii lekcji pod kierunkiem wykwalifikowanego instruktora. Zajęcia taneczne odbywają się według ustalonych od dawna protokołów i programów nauczania dla prawidłowego treningu ciała. Protokoły te obejmują kwestie, takie jak ubiór, spóźnienie i oczekiwania dotyczące tego, jak zwracać się do kolegów z klasy i instruktorów, a także celów technicznych. Z kolei tancerz rozwija poczucie szacunku dla procesu ciężkiej pracy, osiągniętych celów oraz wyszkolonego i profesjonalnego instruktora.
Umiejętności organizacyjne
Trening tańca wymaga zorganizowania osoby. Posiadanie niezbędnych butów, włosów, mundurka klasowego i kostiumów na występy, a także odrabianie zadań domowych i innych wydarzeń życiowych związanych z harmonogramem zajęć tanecznych może być trudne. Tancerz odnoszący sukcesy musi zaplanować swoje krótko- i długoterminowe harmonogramy i nie pozostawiać niczego przypadkowi. Tancerze to często uczniowie, którzy przedwcześnie wykonują zadania szkolne, ponieważ nie mogą ryzykować dodatkowej pracy podczas tygodnia występów. Umiejętność ustalania priorytetów i wyznaczania krótko- i długoterminowych celów to umiejętność, którą tancerze zachowują na całe życie. Tancerze często widzą „duży obraz” i opracowują strategie, aby osiągnąć wszystko, co jest potrzebne. Każdy projekt można postrzegać jako „produkcję”, a tancerze często postrzegają ten proces jako liniowy i zorientowany na wyniki.
Reagowanie na konstruktywną krytykę
Tancerze uczą się, że rozwój wymaga konstruktywnej krytyki ze strony mentorów i profesjonalistów w tej dziedzinie. Dobrzy instruktorzy uczą uczniów, że poprawki są komplementem nauczyciela i czymś, czego należy się spodziewać. Ta umiejętność coachingu jest kolejnym atutem dla wyszkolonych tancerzy. Zadaniem instruktora jest być trenerem technicznym z wyszkolonym okiem artystycznym, który pomaga uczniowi w dążeniu do osiągnięcia celów. Jest to partnerstwo i, w różnym stopniu, instruktor i student prowadzą dialog na temat tego, jak najlepiej osiągnąć następny poziom szkolenia. Coaching, który otrzymujemy podczas nauki tańca i dialog, którego on wymaga, stanowią pozytywny model pracy zespołowej i pozytywnego zarządzania.
Zdrowie
czy potrafisz tańczyć
Tancerze szybko uczą się konsekwencji jedzenia za dużo lub za mało lub po prostu niewłaściwych rzeczy dla swojego ciała podczas tańca. Wielu kojarzy swoje fizyczne nastroje z pożywieniem, którego używają do napędzania swojego ciała, zanim zrozumieją naukę o żywieniu stojącą za tymi fluktuacjami. Tancerze uczą się, jakie pokarmy odpowiednio ich zasilą, pomagając jednocześnie utrzymać zdrowy poziom sprawności i poznają własne wymagania dotyczące snu i odpoczynku. To wprowadzenie do podstawowego odżywiania, wymagań snu i sprawności fizycznej stanowi punkt wyjścia do trwającego całe życie zainteresowania zdrowiem.
Obecność
maksymalna wartość netto Keizera
Tancerze noszą się w wyjątkowy sposób. Zawsze można je zauważyć, gdy poruszają się po tłumie lub stoją w sposób, który pokazuje ich świadomość fizyczności. Jest to zarówno posturalne, jak i psychologiczne. Tancerz trenuje, aby poczuć się komfortowo we własnym wzroście i zaznajomić się z tym, jak artykulacje ciała mówią głośno. Kiedy tancerz stosuje te umiejętności w środowisku innym niż taniec, jest często postrzegany jako posągowy, królewski i pewny siebie - wszystko to postrzegane jako pozytywne cechy siły roboczej.
Osobisty styl
Tancerze często rozwijają osobisty styl i zazwyczaj mniej polegają na wpływie kultury popularnej na ten styl. Jest możliwe, że cały czas, który tancerze spędzają na trenowaniu swojej artystycznej estetyki, sprawia, że są bardziej biegli w ubieraniu się, by robić wrażenie. Jest również możliwe, że tancerze lubią kostiumować swoje dni, tak jak w przypadku kostiumów do występów. Ubrania, fryzury i akcesoria stają się zabawnymi rekwizytami, a tancerze zazwyczaj czują się komfortowo, parając się różnymi stylami w oparciu o ich obecne osobowości. Te umiejętności pomagają wyróżnić się z tłumu i być prawdziwym oryginałem - może to być punkt wyjścia do zostania liderem.
Pielęgnacja i podstawowa samoopieka
Tancerze muszą być czyści i zadbani. Dowiadują się, że chociaż jest czas na eksperymentowanie z ubiorem i wyglądem, są też chwile, kiedy potrzebny jest jednolity wygląd. Przychodzą na myśl koki do włosów i różowe rajstopy jako możliwe wymogi zgodności, które są stosowane do celów instruktażowych. Tancerze uczą się słuchać bólu i kontuzji swojego ciała oraz odpowiedzialnie sobie z nimi radzić. Umiejętność rozróżnienia między czasem eksperymentowania a czasem polegania na ustalonych zasadach przyzwoitości jest niezbędna w wielu sytuacjach zawodowych.
Pomysłowość
upadek na scenie
Na każdych zajęciach i próbie tancerze wykorzystują umiejętności kreatywnego myślenia. W ich umysłach pojawiają się informacje techniczne, które są przetwarzane przez ich ciała. Jednocześnie istnieje potrzeba artystycznej interpretacji ruchu i poruszania się po przestrzeni bez przypadkowych skutków. Te jednoczesne procesy wymagają od tancerza sekwencjonowania i planowania. Proces prób demonstruje proces edycji - coś integralnego dla kreatywnego rozwoju każdego projektu lub występu. Ta pomysłowość jest kluczem 21śwumiejętności, które obecnie napędzają praktyki edukacyjne i biznesowe.
Widok świata
Tancerze mają wiele okazji do poznania innych tancerzy z całego kraju i całego świata. Taniec pozwala ludziom z różnych kultur i zwyczajów spotkać się poprzez szkolenia i występy. Oznacza to również, że na zajęciach mogą uczestniczyć uczniowie, którzy posługują się językiem tańca, ale nie mogą porozumiewać się we wspólnym języku mówionym. Umiejętność postrzegania innych jako odbicia nas samych i rozpoznawania naszych podobieństw zamiast różnic to długa droga do tworzenia pokojowych interakcji poza studiem i teatrem.
Odbicie
Tancerze często rozwijają się wraz z rozwojem - technicznym, artystycznym i osobistym. A zdolność tancerzy do refleksji nad strategiami i wynikami z przeszłości pozwala im kontynuować postępy w odpowiednim tempie. Ta zdolność do motywowania się i regulowania samego siebie tworzy ludzi z ogromną zdolnością widzenia i umiejętnościami wdrażania nowych sposobów rozwiązywania starych problemów.
Zdjęcie (na górze): © Andriy Referenzlov | Dreamstime.com
polecany dla Ciebie
