13 listopada legendy baletu Oleg Briansky i Mireille Briane otrzymali nagrodę za całokształt twórczości „Edukacyjny wizjoner” 2015 podczas ceremonii w nowojorskim Clemente Center. Założone osiem lat temu przez Marka DeGarmo Dance (MDD) doroczne wydarzenie honoruje „wizjonerów, którzy promowali innowacje w edukacji poprzez sztukę” i zbiera pieniądze na programy edukacyjne organizacji. Od 1987 roku MDD zapewnia programy interwencji artystycznych w niedostatecznie obsługiwanych szkołach podstawowych na Manhattanie i Queens.
Kadr z filmu dokumentalnego „Happy To Be So” w reżyserii Yeleny Demikovsky, opowiadającego o 50-letniej współpracy Olega Briansky'ego i jego żony Mireille Briane.
wartość netto Toma franco
Briansky i Briane, którzy są małżeństwem i tańczą razem od ponad 50 lat, mogli być inspiracją dla popularnego hashtagu #relationshipgoals. Rozmawiałem z Briansky'm przez telefon dzień po otrzymaniu nagrody i chociaż on udzielił wywiadu, Briane była blisko, wtrącając komentarze po francusku i angielsku, które często powtarzał jej mąż. Inne wywiady i źródła internetowe opisały te dwie osoby jako wzajemnie się uzupełniające. Ich relacja „yin i yang” pozwoliła im rozwijać się - zarówno indywidualnie, jak i razem - jako tancerze, choreografowie i pedagodzy przez wiele dziesięcioleci.
Oboje od wczesnych lat cieszą się sukcesami w karierze baletowej. Briane został mianowany dyrektorem Wielkiego Teatru Bordeaux we Francji w wieku 16 lat, a Briansky występował między innymi z Ballets de Paris, London Festival Ballet i New York Metropolitan Opera Ballet. Zanim jego kariera wykonawcza została przerwana przez artretyzm, Briansky był partnerem wielu znanych baletnic, w tym Margot Fonteyn i Marii Tallchief. „Nigdy nie myślałem o zostaniu nauczycielem” - mówi Briansky. „Urodziłem się, by tańczyć. Miałem to we krwi ”.
W Cieszę się, że tak jest , film dokumentalny z 2008 roku, będący kroniką niezwykłego partnerstwa pary, Briane mówi: „Urodziłem się, aby uczyć”. Jej imponujące CV obejmuje stanowiska wykładowców w School of American Ballet, Dance Theatre of Harlem i Alvin Ailey School. Prowadziła również własną szkołę baletową w Londynie i uczyła w Ballet de Rio de Janeiro. We wczesnych latach sześćdziesiątych Briane wystawił pierwszy w historii brazylijski spektakl Dziadek do orzechów .
Chociaż podróżowali (i nadal podróżują) po całym świecie, Briansky i Briane są prawdopodobnie najbardziej znani z tego, że sprowadzili balet na północ stanu Nowy Jork. W 1965 roku para założyła Briansky Saratoga Ballet Center, wówczas jeden z pierwszych letnich programów baletowych w Stanach Zjednoczonych. Briansky mówi, że w tamtym czasie „Saratoga nie wiedział, czym jest balet”. Oni powiedzieli, ' b elly taniec?' a on odpowiedział: „Nie, balet taniec.' Ale program szybko ruszył, po części dzięki wysokiej jakości, intensywnemu treningowi, jaki zaoferowali Brianksy i Briane. Oprócz rygorystycznego, przedprofesjonalnego programu baletu, para podkreślała również ogólny stan zdrowia, zachęcając uczniów do pływania po zajęciach i dbania o swoje ciało. Prowadzili zajęcia z pantomimy, tańca nowoczesnego i historii tańca, a także często prowadzili uczniów na występy New York City Ballet.
Przez 45 lat Briansky Saratoga Ballet Centre prosperowało, szkoląc setki uczniów, z których wielu stało się wpływowymi nauczycielami i wykonawcami. Wśród nich jest Lori Klinger, dyrektor artystyczna i wykonawcza Rosie’s Theatre Kids, programu edukacyjnego, który założyła wraz z aktorką Rosie O'Donnell, aby przedstawić dzieciom ze szkół publicznych w Nowym Jorku Broadway i teatr muzyczny. Klinger wręczył Briansky'emu i Briane nagrodę za całokształt twórczości.
Oleg Briansky i Mireille Briane otrzymali nagrodę „Edukacyjnego Wizjonera” 13 listopada. Zdjęcie: Bill Massey.
John Paul Howard
Obecna była także była studentka Ellen Weinstein, dyrektor artystyczna Narodowego Instytutu Tańca (NDI), który oferuje bezpłatną edukację taneczną studentom o niskich dochodach w Nowym Jorku. Według strony internetowej, program In-School NDI dociera co tydzień do 6000 uczniów.
Briansky mówi, że zarówno Klinger, jak i Weinstein przypisują swój sukces swoim doświadczeniom jako studentów w Briansky Saratoga Ballet Center. Wspomina ich słowa wygłoszone podczas ceremonii poprzedniego wieczoru. „Jesteśmy ci wszystko winni” - powiedzieli, odnosząc się zarówno do Briansky'ego, jak i Briane. „Gdybyśmy cię nie spotkali, nie byłoby nas tutaj”.
W ciągu ostatnich kilku lat Briansky Saratoga Ballet Center przeniosło się ze Skidmore College do Mount Holyoke w Massachusetts. Oficjalnie zamknięto go latem 2012 roku, ale Briansky nie chce nazywać się „emerytem”. Teraz, mając 80 lat, Briansky po prostu odszedł. Pisze pamiętnik i powiedział, że rozmawia z żoną z przyjacielem o rozpoczęciu programu baletowego w Brazylii.
Biorąc pod uwagę stały wkład pary w dziedzinie tańca, nagroda „za całokształt twórczości” może być przedwczesna, ale ta nagroda była w pełni zasłużona.
Gdy Briansky i Briane opuścili ceremonię, dowiedzieli się o atakach terrorystycznych w Paryżu. Briane jest paryżanką i co roku oboje podróżują do Francji, w domu mówią po francusku, mimo że językiem ojczystym Briansky'ego jest rosyjski.
Obie były oczywiście zdruzgotane, ale nie do końca zaskoczone, biorąc pod uwagę obecny klimat polityczny. „Oto słowo, którego wielu ludzi nie lubi” - mówi Briansky. 'Dyscyplina. Musisz przestrzegać zasad. W niesfornym świecie… taniec pomaga ”. Jego głos słabnie i powtarza: „Taniec pomaga”.
Autor: Kathleen Wessel z Taniec informuje.
polecany dla Ciebie
