Dziennikarz Dance Informa, Allison Gupton, niedawno spotkał się z dwoma starymi przyjaciółmi, Willem Burtonem i Nathanem Maddenem. Wcześniej trio uczęszczało razem do liceum sztuk performatywnych w Atlancie, a teraz wszyscy uczą, choreografują i występują.
Tutaj Gupton zadaje Burtonowi i Maddenowi pytania dotyczące ich ostatniego przedsięwzięcia - zaszczycając scenę na Broadwayu jako członkowie zespołu w nagrodzonym Tony musicalu Amerykanin w Paryżu . Przeczytaj poniżej fragmenty ich rozmowy i zobacz, dlaczego Gupton opisał ich jako „tak wspaniałych i wyjątkowych” z „dużymi i życzliwymi sercami”.
Gratulujemy zagrania w Amerykanin w Paryżu ! Czy możesz mi trochę opowiedzieć o swoich indywidualnych rolach?
Will Burton
„Jestem członkiem zespołu i dubluję role Henri Baurela i Adama Hochberga, granych przez Maxa von Essena i Brandona Uranowitza”.
Nathan Madden
„Jestem członkiem zespołu. A jeśli nie było wystarczająco szalone być po prostu w zespole tej pięknej, ale wymagającej produkcji, w której nosimy każdy mebel śpiewając, tańcząc, wirując, podnosząc, grając i uśmiechając się, jestem też dublerką zarówno dla głównej role Jerry'ego i Henriego. To dużo, ale niesamowite! ”
Czy oboje oglądaliście film, zanim zaczęliście ten proces?
Burton
'Oczywiście! Uwielbiałem ten film na długo przed przesłuchaniem do serialu. Ale kiedy się dowiedziałem, że zostałem obsadzony, obejrzałem go jeszcze raz… lub dwa… lub trzy ”.
Szaleć
„Widziałem to już wcześniej i zdecydowanie obejrzałem to ponownie przed moim pierwszym przesłuchaniem, choćby po to, by zapoznać się z historią i jej nastrojem.
Stworzyliśmy coś bardzo nowego, innego i oryginalnego, co zdecydowanie nie jest odtworzeniem filmu. Jednak często wychylamy się przed tą samą miłością do tańca, zmywania kolorów i piękna, i oczywiście [to] wszystko jest ustawione na poruszającą muzykę Gershwina ”.
Członek zespołu „An American in Paris” Will Burton. Zdjęcie: Ted Ely.
Jaki jest dla Ciebie najtrudniejszy aspekt programu?
Burton
„Dla mnie najtrudniejszą częścią było dotrzymanie kroku reszcie niesamowicie utalentowanego zespołu podczas prób. Większość obsady pochodzi z renomowanych firm tanecznych w całym kraju i za granicą (New York City Ballet, San Francisco Ballet, Miami City Ballet, NDT itp.), Więc poziom tańca ludzi wokół mnie był większy niż cokolwiek innego. kiedykolwiek doświadczył. Poszedłem do szkoły na teatr muzyczny… Naprawdę musiałem rzucić sobie wyzwanie, aby wyjść ze swojej strefy komfortu i ciężko pracować, aby stale doskonalić ten zestaw umiejętności ”.
Szaleć
'Wytrzymałość! Naprawdę uwielbiam robić show i inspirują mnie ludzie wokół mnie, noc po nocy, ale mam nadzieję, że wytrzymam tak długo, jak chcę. To naprawdę najtrudniejsza praca, jaką kiedykolwiek miałem. O co nas proszą w tym programie osiem razy w tygodniu… Uff! Naprawdę nie wiem, jak to robimy! ”
Jak wyglądała premiera programu w Paryżu, a potem przeprowadzka na Broadway?
Burton
„Niesamowite i zmieniające życie. Paryż to jedno z najpiękniejszych, najbardziej romantycznych i bogatych kulturowo miejsc, jakie kiedykolwiek widziałem. Zakochałem się od razu i nigdy nie chciałem wyjeżdżać, nawet przyjechać na Broadway. Reakcja miasta na program była w przeważającej mierze pozytywna. Teatr był historycznym i pięknym miejscem do pracy w sercu Paryża, tuż nad Sekwaną. Wszyscy ludzie byli wspaniali i niezwykle pomocni w zaznajamianiu nas z francuskim życiem. Całe to doświadczenie było snem.
Oczywiście powrót do Nowego Jorku i debiut na Broadwayu był przygodą. Doskonale pamiętam, jak szedłem do teatru Palace na pierwszy dzień prób technicznych, byłem otoczony gwarnym Times Square i patrzyłem na naszego pięknego, przyciągającego uwagę markiza, myślącego sobie: „Czy to naprawdę się ze mną dzieje?”… całkowicie surrealistyczne ”.
Szaleć
„To było naprawdę spełnienie marzeń. Nie tylko byliśmy w mieście, w którym mogliśmy mieszkać, jeść i oddychać Paryżem, ale mieliśmy przyjemność znaleźć rodzinę we Francji z Theater Du Chatelet. Byli najsłodszą i naprawdę niezwykle wrażliwą publicznością.
Następnie, przenosząc się do anglojęzycznej publiczności na Broadwayu, naprawdę byliśmy w stanie odnaleźć humor i tempo występu, co dodało zupełnie nowej warstwy zabawy ”.
Jaka jest Twoja ulubiona scena / piosenka / numer taneczny do wykonania Amerykanin w Paryżu i dlaczego?
Burton
„Pod koniec przedstawienia jest 15-minutowy balet, który, gdy był choreografowany, myślałem, że to koniec mnie. Było to wyczerpujące, trudne technicznie, powodujące niepewność i niezwykle ekscytujące. Pamiętam, że kiedy był już ukończony, pomyślałem: „Jeśli będę to robić osiem razy w tygodniu, umrę”. Siedem miesięcy później to mój ulubiony numer do wykonywania każdej nocy. Po pierwsze, jest to płodna choreografia, a publiczność ją uwielbia, co daje ogromną satysfakcję. Po drugie, jest to intensywny trening, który również sprawia, że jego wykonanie jest niezwykle satysfakcjonujące. Po trzecie, jest to ostatni główny numer taneczny w serialu, więc obsada jest naprawdę w stanie włożyć w to całą pozostałą energię. Ponieważ jest to czysty balet i nie ma tu śpiewu, scenografii ani niczego innego, czym można by się martwić, możesz całkowicie skupić się na ruchu. Uwielbiam to uczucie. Przebywanie w strefie to taki pośpiech ”.
Szaleć
„Naprawdę uwielbiam robić„ Stairway to Paradise ”, ponieważ światła są tak jasne, że można zobaczyć publiczność i zazwyczaj się uśmiechają, co jest dobrym znakiem. Muszę jednak powiedzieć, że kończenie baletu i trzymanie Lise (Leanne Cope) na ramionach na środku sceny i słyszenie, jak publiczność wybucha oklaskami, to naprawdę niesamowity moment. Myślę, że to moje ulubione ”.
Jak wyglądała praca z choreografem Christopherem Wheeldonem?
Burton
„Facet jest mistrzem! Przebywanie wokół niego w jego żywiole jest jak oglądanie malowania Moneta. Rozumie ruch i obrazy sceniczne jak nikt, kogo kiedykolwiek spotkałem.
Powiem też, że dla mnie, jako tancerza zespołu niezwiązanego z tańcem, pracował niezwykle szybko. Potrzeba było każdej kropli mojej koncentracji, by nadążyć. Jednak ze względu na szybkie tempo był w stanie szybciej zidentyfikować, co zadziałało, a co nie, i odpowiednio wprowadzić zmiany. Spektakl (w szczególności choreografia) był stale zmieniając się aż do otwarcia w Paryżu, a potem, gdy wróciliśmy do Nowego Jorku. Kreatywność Chrisa nigdy nie osłabła ”.
Szaleć
„Agh. Jest perfekcjonistą. I za to go kocham. Naprawdę jest wszechstronnym geniuszem i zawsze myśli o każdym najmniejszym szczególe i domaga się doskonałości. Wnosi dyscyplinę świata baletu, a mimo to nie boi się śmiać ze współpracownikami iz samego siebie, co stanowi wspaniały proces.
Często przyznaje, że nie wie dokładnie, czego chce w następnej kolejności, ale idzie do domu i zastanawia się nad tym. Jestem pewien, że będzie o tym śnił lub w ogóle nie będzie spał, ale wróci z doskonałą odpowiedzią. Wiesz, że będzie to zarówno trudne, jak i piękne ”.
program tańca
Członek zespołu „An American in Paris” Nathan Madden. Zdjęcie: Ted Ely.
Jak jest Amerykanin w Paryżu różni się od innych przedstawień na Broadwayu?
Burton
„Wykorzystuje taniec i ruch, aby opowiedzieć historię tak samo, jak każdy inny element. Nie jest niczym niezwykłym rozważenie sposobu, w jaki Agnes De Mille tworzyła choreografie baletów snów do takich przedstawień jak Oklahoma! , ale zwłaszcza we współczesnym teatrze muzycznym, Chris podniósł stawkę za włączenie tańca do opowiadania historii musicalu ”.
Szaleć
„Naprawdę czuję, że jest to pierwszy w swoim rodzaju, a mimo to czerpie z tak dużej historii Broadwayu, która prowadzi na tej linii między starym a nowym. Wydaje mi się, że jest to wszystko, czym chcesz, aby był musical. Różnica polega na tym, że nie ma oddzielnego chóru tanecznego, a potem chóru wokalnego, a nawet rąk scenicznych i kostiumów poruszających się po ustalonych utworach. Nie. To my wszyscy. To wszyscy my ”.
Czego nauczyłeś się o sobie podczas pracy Amerykanin w Paryżu ? Czy proces i doświadczenie z pokazów zmieniły Cię w jakikolwiek sposób?
Burton
„Pierwszą rzeczą, której nauczyłem się o sobie, jest to, jak ważne jest widzenie świata. Sposób, w jaki doświadczanie innej kultury otwiera umysł, jest czymś, na czym każdy na Ziemi skorzystałby.
Proces ten przypominał również o tym, jak pasja i ciężka praca są warte każdej zainwestowanej uncji energii. Odnalezienie czegoś, co Cię interesuje, a następnie skupienie się na tym, może posunąć Cię dalej i dać Ci więcej spełnienia, niż kiedykolwiek zdawałeś sobie sprawę ”.
Szaleć
„Wiesz, naprawdę tak jest. Tak wiele ode mnie wymagało. W pewnym sensie czuję, że wracam do moich dni w szkole baletowej, w której nieustannie oceniasz siebie w lustrze, a jednak pozwalam, by odrobina tego dowiedziała się, że należę tutaj. Zaczynasz wiedzieć, że tak ciężko pracowałeś we wszystkich tych różnych dyscyplinach i w końcu jesteś w programie, który ćwiczy je wszystkie. Uwielbiam to i codziennie inspirują mnie moi współpracownicy. „Kto mógłby prosić o coś więcej?” ”
Aby uzyskać bilety i więcej informacji na temat Amerykanin w Paryżu , odwiedzić www.anamericaninparisbroadway.com .
Allison Gupton z Taniec informuje.
Zdjęcie (u góry): The Company of Amerykanin w Paryżu . Zdjęcie: Matthew Murphy.
polecany dla Ciebie
