Kroki na Broadwayu Dyrektorzy Refleksja nad przeszłością i spojrzenie w przyszłość

Stephanie Wolf i Deborah Searle z Dance Informa .



Przypadkowy przechodzień przechodzący 75. Ulicą na Broadwayu na Manhattanie prawdopodobnie nie zwróci uwagi na rzędy produktów i specjalistycznych towarów przed sklepem spożywczym Fairway w zamożnej dzielnicy Upper West Side.



Ale dla bardziej spostrzegawczych pieszych może zauważyć strumień ciężkiego ruchu pieszego wchodzący i wychodzący przez drzwi na północ od sezonowych owoców i warzyw - ich włosy są zaczesane lub związane do tyłu, niosąc duże torby i plecaki wypchane po brzegi noszona odzież i obuwie do tańca.

Każdego tygodnia ponad 3000 profesjonalnych i aspirujących tancerzy przechodzi przez te drzwi, aby wziąć udział w zajęciach w słynnym klubie Kroki na Broadwayu , studio tańca, które stało się synonimem nowojorskiej sceny tanecznej.


tancerze za kulisami

Dziedzictwo Steps



Każdego dnia możesz rzucić okiem na gwiazdy z głównych międzynarodowych koncernów lub pokazów - w tym American Ballet Theatre, New York City Ballet, Mariinsky Ballet, Royal Ballet i Broadway nobility - biorąc lekcje lub rozciągające się na korytarzach Manhattanu studio.

Harmonogram jest pełen różnorodnych stylów tanecznych i ofert fitness: balet, współczesność, jazz, hip-hop, teatr muzyczny, flamenco, tango, stepowanie, pilates i joga. Przez lata lista pracowników była wypełniona najlepszymi nazwiskami z branży, w tym David Howard, Gelsey Kirkland, Misty Copeland, Debbie Allen, Chita Rivera, Gwen Verdon i wielu innych.

To prawdziwy tygiel tańca.



„Spodziewając się, że tancerki baletu prima diva pojawią się tuż obok głośnej muzyki na lekcjach jazzu - to było niesłychane i ryzykowne” - mówi założycielka i współ-dyrektor artystyczna Carol Paumgarten o rozpoczęciu szkoły w 1979 roku.

O dziwo, Paumgarten nie jest tancerzem. Jako dziecko wolała łyżwy od baletek i grała w tenisa. Ale dopiero po tym, jak urodziła drugie dziecko, zachwyciła się formą sztuki.

Założyciel Steps on Broadway

Carol Paumgarten. Zdjęcie dzięki uprzejmości Steps on Broadway.

„Poszedłem na próbę Alvina Aileya i to zapaliło [coś we mnie]” - mówi Paumgarten. „To zasiało ziarno i w wieku 27 lat odkryłem coś, co powinienem był robić, gdy miałem 7 lat”.

Otworzyła małe studio przy 56. i Broadwayu ze swoim ówczesnym partnerem Patrice Soriero i zebrała niewielką rzeszę oddanych uczniów w oparciu o ich mały, ale renomowany wydział: znaną nauczycielkę baletu Nenette Charisse i słynną instruktorkę tańca etnicznego Lavinię Williams.

„Patrice i ja zrobiliśmy wszystko” - mówi Paumgarten. „Otworzyliśmy studio, zapisaliśmy ludzi, włożyliśmy papier toaletowy do łazienki”.

Obaj ostatecznie przejęli przestrzeń byłej nowojorskiej dyrektor baletu Melissy Hayden w 1981 roku, a trzy lata później przenieśli się do ich obecnego miejsca na 75. i Broadwayu - po wypatroszeniu i remoncie całości.

Paumgarten poznała Diane Grumet, obecną współ-artystyczną i zarządzającą dyrektorkę Steps, kiedy nadal zajmowała przestrzeń przy 56. i Broadwayu. W tym czasie Grumet był tancerzem w Joyce Trisler Danscompany, na czele której stał nieżyjący już choreograf tańca współczesnego Joyce Trisler. Zespół taneczny stał się rezydentem w pracowni Paumgartena.

Ostatecznie Grumet wylądował na stanowisku dyrektora biznesowego w Alvin Ailey School. Ale pozostawała w kontakcie z Paumgartenem.

„Carol obserwowała, jak moja kariera ewoluuje i zmienia się” - mówi Grumet. „Powiedziałem jej więc:„ Kiedy będziesz mieć otwartą ostateczną pozycję, daj mi znać ”.

Zadzwonił Paumgarten.


wzrost króla Vadera

Nowe partnerstwo

Opuszczenie szkoły Alvina Aileya było ryzykowne, ale Grumet mówi, że była pewna siebie, podejmując tę ​​decyzję. Po nauczaniu dla niej i próbach w jej pierwszym studio w Midtown, Grumet poczuł więź z wizją Paumgartena dotyczącą Steps on Broadway.

„Carol jest bardzo hojną, wspierającą i pełną pasji osobą zajmującą się tańcem” - mówi Grumet. „Wtedy była to dla mnie trudna decyzja, ale wiedziałem, że Steps to dla mnie dobre miejsce na rozwój”.

Paumgarten mówi, że wiedziała, że ​​chce Grumeta jako swojego kolegę.

Steps on Broadway Dyrektor artystyczny

Diane Grumet. Zdjęcie dzięki uprzejmości Steps on Broadway.

„Ścigałam ją” - mówi.

Obaj są partnerami biznesowymi od 21 lat, głęboko oddając się szkole i jej sukcesom.

„Jest bardzo, bardzo oddana” - mówi Paumgarten. „To jest jej życie”.

Nie tylko szkoła tańca

Steps zbudował swoją reputację przede wszystkim na lekcjach tańca.

Przez lata Steps przeszedł ogromne zmiany. W swojej obecnej przestrzeni zaczynał od pięciu studiów i od tego czasu rozrósł się do 10 studiów i trzech działów szkoleniowych.

Tancerze w każdym wieku, na każdym poziomie umiejętności lub zainteresowaniach stylistycznych mogą przyjeżdżać siedem dni w tygodniu na zajęcia oferowane w ramach rozbudowanego harmonogramu otwartego podziału. Instytucja na Manhattanie nadal prowadzi kursy mistrzowskie z renomowanymi instruktorami i zapewnia studentom opcje pracy / nauki, co pozwala studentom na wzięcie nieograniczonej liczby zajęć tanecznych w zamian za osiem do 10 godzin pracy administracyjnej tygodniowo.

Steps zapewnia różnorodne platformy szkoleniowe dla młodzieży, a także studentów krajowych i zagranicznych na ścieżce zawodowej - takie jak intensywne studia letnie, program szkolenia wizowego dla uczniów z zagranicy i dwuletni program Steps Conservatory.

Oprócz instrukcji prowadzi obecnie serie wykładów, fora i przedstawienia. Niektóre z tych programów obejmują:


wartość netto echosmith

  • Complete Dancer serie rozmów: Skoncentrowanie się na zapobieganiu kontuzjom i ogólnym samopoczuciu tancerzy.
  • Artysta Talks i seriale filmowe: Rozmowa o karierze artystycznej i szeroko pojętej społeczności tanecznej.
  • Kroki poza : Cykl koncertów z występami wydziału Steps , Laboratoria wydajnościowe oraz gabloty dla uczniów zapisanych do School at Steps.
  • Steps Repertory Ensemble: Zespół tańca współczesnego Steps on Broadway.
Carol Paumgarten z Mayą Plisetskaya

Carol Paumgarten z Mayą Plisetskaya. Zdjęcie: V. Bliokh.

Grumet mówi, że wszystkie te wysiłki pomagają kultywować społeczność.

„Wierzę, że taniec jest formą sztuki przekazywaną z osoby na osobę” - mówi Grumet o różnych doświadczeniach dostępnych w Steps. „Ważne jest, aby mieć tę ludzką więź i dyskutować o tym, jak ewoluowały koncepcje”.

Steps to także droga dla tancerzy do znalezienia pracy. Profesjonalni tancerze i choreografowie włóczą się po korytarzach i studiach przez cały dzień i często omawiają nowe projekty i możliwości.

„Kiedy tu przyjechałem, studio było tak naprawdę zwykłym studiem” - mówi Grumet. „Stało się to i wiele więcej. Kiedy podjąłem tę pracę, tak to widziałem ”.


david venable wiki

Nie przestawaj

Atmosfera Steps jest bardzo typowa dla Manhattanu: duża rotacja pracowników i wykładowców, duży ruch wjeżdżający i wychodzący, ciągła krzątanina, by związać koniec z końcem i utrzymać porządek.

„To trudny rytm” - mówi Paumgarten.

Lata spowolnienia gospodarczego sprawiły, że utrzymanie tego rytmu stało się wyzwaniem. Ale Paumgarten mówi, że walka jest tego warta.

Zaawansowana klasa baletu zawodowego

Advanced Professional Ballet z Wilhelmem Burmannem na Steps on Broadway. Zdjęcie P. Goode.

Założycielka szkoły wspomina liczne wspomnienia zgromadzone w budynku - widoczne na fotografiach na ścianach. Jest pełna emocji, kiedy wspomina te chwile, i promienieje dumą, gdy wspomina o kolejnym pokoleniu tancerzy, które każdego dnia wchodzą przez drzwi, początkujących baletnicach i entuzjastach Broadwayu.

„Wchodzę do programu dla dzieci i widzę, jak ewoluują i robią postępy” - mówi Paumgarten. „Wtedy widzę radość, jaką mają ludzie, kiedy tu są, i płaczę. Po prostu zostałem porwany przez wszystkich ”.

Więcej informacji o historii i programach Steps on Broadway można znaleźć na stronie StepsNYC.com .

Zdjęcie (u góry): Carol Paumgarten i Diane Grumet. Zdjęcie dzięki uprzejmości Steps on Broadway.

polecany dla Ciebie

Popularne Wiadomości