Philadanco’s Joan Myers Brown: Frontierswoman of modern dance

Zdjęcie dzięki uprzejmości Philidanco. Zdjęcie dzięki uprzejmości Philidanco.

Dance Informa miała świetną okazję do rozmowy z założycielką i dyrektorem artystycznym filadelfijskiej firmy Philadanco, Joan Myers Brown. Rozmowa mogła trwać wiecznie. Z odważną osobowością i punktami widzenia na czas, taniec i rzeczywistość, pani Joan, jak ją czule nazywają, dzieli się przemyśleniami na temat obecnego sezonu Joyce Philadanco w Nowym Jorku (trwającego do 17 czerwca) oraz tego, czego możemy się spodziewać po firmie. . Sprawdź naszą rozmowę poniżej.



Joan Meyers-Brown. Zdjęcie dzięki uprzejmości Philidanco.

Joan Meyers-Brown. Zdjęcie dzięki uprzejmości Philidanco.



Czy możesz nam trochę opowiedzieć o sezonie Philadanco w Joyce'u i co cię w nim ekscytowało?

„Cóż, nie byliśmy w Joyce od wielu lat. Wracając, myślę, że to szansa na ponowne zaangażowanie się w tę społeczność. Mieliśmy wielu fanów, którzy kiedyś przychodzili. Sprzedawaliśmy się i stwarzaliśmy wiele emocji. Mieliśmy [nadzieję], że powrót do tego teatru po wielu latach będzie dla nas dobry i przywróci nas z powrotem, pokaże ludziom, że wciąż jesteśmy w pobliżu i miejmy nadzieję, że nadal myślą, że wykonujemy dobrą robotę ”.

Pragnę osobiście podziękować za całą ciężką pracę, jaką wykonałeś dla młodszego pokolenia tancerzy. Poszedłem na University of the Arts, spotkałem cię raz i mam kilku przyjaciół, którzy byli w „Danco”, więc wiem o całej pracy, jaką wykonałeś na pierwszej linii frontu, aby umożliwić taniec komuś takiemu jak ja.




wiek Breebunna

'O tak. Cóż, Tommie wciąż jest ze mną, a jeśli chodziłeś do Arts, miałeś Kim Bears i Donalda Lunsforda, prawda? Nadal są ze mną. Nadal mam powiązania z Arts, z którymi nadal współpracujemy, i doceniam to, co robi UArts pod nowym kierownictwem Donny Faye - że utrzymuje więzi Philadanco z uniwersytetem. Wiele osób nadal nie wie, co robimy lub co zrobiliśmy. Wiesz, wyszedłem w okresie segregacji, ale segregacja sprawiła, że ​​byłem bardziej zdeterminowany do robienia innych rzeczy, więc wiele możliwości, które stworzyłem, wynikało z faktu, że była segregacja. Myślę, że ludzie uważają, że rzeczy zawsze były takie, jakie są. Nie wiedzą, że były chwile, kiedy nie było łatwo dla osób kolorowych, a także czuję, że nie potrafię praktykować segregacji. Nie mogę mieć całkowicie czarnej firmy i samemu mówić o segregacji, więc staram się zintegrować swoją firmę z członkami społeczności latynoskiej, członkami społeczności kaukaskiej. Nie miałem tyle szczęścia, że ​​miałem rdzennego Amerykanina, ale to jest coś, o czym zwracam się do społeczności rdzennych Amerykanów w ramach Międzynarodowego Stowarzyszenia Murzynów w Tańcu (IABD), organizacji, którą założyłem. Jest jeszcze wiele do zrobienia. Nie zmienia się, zwłaszcza jeśli chodzi o prezentację, finansowanie. Zawsze używam cytatu, który powiedział mi Sammie Davis. Powiedział: „Nie obchodzi mnie, jak jesteś bogaty ani jak sławny jesteś, nadal jesteś czarny”. Nie zmieniło się to aż tak bardzo. Na pozór może wyglądać, jakby miał, ale w głębi duszy nadal mamy te same problemy ”.

Zdjęcie dzięki uprzejmości Philidanco.

Zdjęcie dzięki uprzejmości Philidanco.

Czy kiedykolwiek bałeś się być liderem lub kimś, kto bronił sprawy?



„Cóż, wiesz, są chwile, kiedy czułem, że ważne jest, aby się zamknąć. Ale zawsze byłem tym, który sprawiał kłopoty. Jeden z moich szefów powiedziałby, że zawsze mam coś do powiedzenia. Uważam, że ważne jest, aby ktoś się zabrał i myślę, że Stowarzyszenie Murzynów w Tańcu dokonało ingerencji w coś, czego osobiście nie byłbym w stanie zrobić, ale organizacja mogłaby zrobić krok naprzód, a nowe kierownictwo nie boi się mówić. Po chwili musisz przekazać to nowemu pokoleniu. I znowu, myślę, że ważne jest, aby wiedzieć, kiedy mówić, a kiedy nie. Zajęło mi chwilę, zanim się tego nauczyłem. Wkurzyłem wielu ludzi. Myślę, że ważne jest, aby nadal potrząsać drzewem, ponieważ wszystkie jagody nie spadają we właściwym miejscu ”.

Mówiąc o kultywowaniu nowego pokolenia liderów, jeśli chodzi o Philadanco i jego sukcesję, czy wiesz, co będzie dalej z firmą, jeśli chodzi o przywództwo?

„Cóż, w IABD mamy program o nazwie„ Liderzy nowej generacji ”. Jest to część szkolenia Fundacji Ella dla młodego pokolenia artystów, aby nie wychodzili z domu, myśląc, że wiedzą wszystko, a tak naprawdę nie wiedzą. Kwestie związane z prowadzeniem organizacji, czytaniem sprawozdania finansowego - to są rzeczy, które dokładamy wszelkich starań, aby wyszkolić następne pokolenie kolorowych liderów. Czasami uczę w Drexel, a czarnoskórzy młodzi ludzie nie chcą pracować dla czarnej organizacji, chcą iść do opery lub baletu, chcą wejść na szczyt, kiedy powinni wracać i pomagać organizacje w społeczności, aby przyszłe pokolenie miało szansę. Jestem bardzo zainteresowany kimś, kto był w mojej firmie. Kim Bears-Bailey, wysłałem ją do Urban Bush Women, ponieważ tak naprawdę nie sądziłem, że moja firma jest miejscem dla niej. Zrobiła doktorat i obecnie kieruje wydziałem tańca na dużym uniwersytecie. Przygotowywałem ją i sięgałem po nią, by przejąć Philadanco, ponieważ w 2020 roku Philadanco będzie miał 50 lat, a nasza szkoła 60 lat. Chcę iść na plażę i nie martwić się o fundusze, listy płac, podatki. Więc naprawdę muszę o kimś pomyśleć poważnie. Kim Bears-Bailey jest ze mną od 33 lat, a teraz myśli przede mną. To dla mnie naprawdę dobra rzecz ”.

Zdjęcie dzięki uprzejmości Philidanco.

Zdjęcie dzięki uprzejmości Philidanco.

Gratulacje z wyprzedzeniem, jeśli chodzi o sukcesję. Często firmy nie mają szansy na stworzenie planów dotyczących nowego przywództwa, a to naprawdę może pozostawić je w ciągłym ruchu.

„Myślę, że jest to ważniejsze dla firm z jednym choreografem, ponieważ kiedy umrą, kto utrzyma tę pracę przy życiu? Mam firmę repertuarową, w której pracuje wielu różnych choreografów. W rzeczywistości mam archiwa Talley Beatty, Pearl Primus i rozmawiałem z Jawale o archiwizacji niektórych jej prac z Philadanco. Myślę, że choreografowie, którzy mają firmy, muszą poważnie pomyśleć o tym, co dzieje się z ich pracą, gdy ich nie ma. My [Murzyni] musimy nauczyć się utrzymywać i chronić nasze dziedzictwo i nasze dziedzictwo. Nie podoba mi się słowo „dziedzictwo”, ponieważ wciąż tu jestem. Jeszcze nigdzie się nie wybieram ”.

Będąc afroamerykańską liderem tańca, czy są jakieś kluczowe rady, których mogłabyś udzielić początkującym dyrektorom artystycznym?

„Miałem wielkie szczęście być częścią rozwoju Camille Brown. Kiedy zaczynała, zatrudniłem ją, pomogłem jej, kiedy zaczynała, wysłałem jej wkład, kiedy miała problemy. Teraz ma coś, co się nazywa Zebranie . Skupia kolorowe kobiety, które są choreografami i członkami zespołu. Myślę, że to, co robi z kobietami, jest ważne. Ja - robiłem programy, które witały wyłącznie czarnych choreografów, choreografki złożone wyłącznie z kobiet, robiłem programy, które obejmują choreografów z krajów, które nie są amerykańskie. Więc myślę, że nie chodzi tu tak bardzo o kobiety, ale ogólnie o różnorodność ”.

Zdjęcie dzięki uprzejmości Philidanco.

Zdjęcie dzięki uprzejmości Philidanco.

Jak myślisz, co można zrobić, aby osiągnąć mistrzostwo w różnorodności we wszystkich formach tańca?

„Wiesz, starzy ludzie mawiali:„ Nie mów tak, jak musisz iść na spacer ”. Dlatego ludzie dużo mówią o integracji i różnorodności. Podam przykład: w mojej szkole nauczyciele kolorów uczą tutaj, ale Pennsylvania Ballet zatrudnia ich do nauczania czarnych dzieci, nie wysyłają (białych) baletnic, aby uczyły ich programów pomocowych. Jest dużo retoryki bez kontynuacji. Trudno jest sprawić, by takie organizacje zdały sobie sprawę, że muszą przestać po prostu o tym mówić. Zaczynamy - ciągle mówię o IABD - mamy przesłuchanie do czarnych baletnic, ponieważ podeszła do mnie nauczycielka, mówiąc, że nie wie, gdzie znaleźć czarne dziewczyny, które mogłyby zrobić balet. Zebraliśmy 101 kolorowych kobiet z całego kraju i zagranicy, aby mogły je zobaczyć zespoły baletowe. Te firmy muszą wyglądać jak Ameryka, a ona nie jest już formą sztuki „białej lilii”. Sprowadziliśmy 15 dużych firm, aby przyjrzały się tym czarnym dziewczynom, więc był to pozytywny krok, ponieważ zatrudniają! PA Ballet od 38 lat, w którym jestem po raz pierwszy, ma w korpusie dwie czarne dziewczyny. Nie widziałem ich jeszcze na scenie, nie widziałem ich w balecie, ale są! ”

Jakie ważne rzeczy czekają na Philadanco?

„Żyję z dnia na dzień, co jest smutne, ale Philadanco powinien mieć szansę na otrzymanie Daru. Nie jesteśmy finansowani na tym samym poziomie, co białe instytucje, a to nigdy się nie wydarzy. Nie mogę się doczekać, aby móc zapłacić moim tancerzom w przyszłym tygodniu i upewnić się, że nie będą musieli pozostawać na bezrobociu. Trzymam ich na 52-tygodniowym kontrakcie i mam nadzieję, że w przyszłym roku będzie praca. Powrót do Joyce'a po raz pierwszy od 10 lat jest szalony, ale jesteśmy tam i zrobimy świetną robotę. Mam nadzieję, że sprzedamy dużo biletów, żebym mógł opłacić rachunki. Prezentuję się, kiedy tam jadę, nie pozwalam im mnie zatrudnić, wtedy nie byłbym w stanie zapłacić rachunku, ponieważ nie płacą wystarczająco.

Zdjęcie dzięki uprzejmości Philidanco.

Zdjęcie dzięki uprzejmości Philidanco.

My [Philadanco] nie możemy się doczekać naszych 50thRocznica, sprowadzenie IABD z powrotem do Filadelfii, kontynuowanie pracy przez młodych i obiecujących choreografów. Jestem bardzo podekscytowany nadchodzącym programem, ponieważ dwóch choreografów było kiedyś członkami Philadanco. Tommie Waheed-Evan i Dawn Bazemore byli kiedyś członkami Philadanco. Dawn uczy w Rowen College, a Tommie jest wykładowcą na UArts. To są ludzie, którym chcę pomagać we wzroście, dalej iść i się rozwijać. Wiem, jak ograniczone są dla nich możliwości, więc potrzebują kogoś, kto może ich pokierować i pomóc. Jeśli to świetna robota, chcę ją zwiedzić. Utwór, który robimy w Dawn, dotyczy Central Park Five, nigdy tego nie robiłem w Nowym Jorku, ponieważ powiedziałem, że chcę poczekać, aż dotrzemy do Joyce, aby to zrobić, i zrobiłem to w miastach na całym świecie kraj. Właśnie takie możliwości chcę zapewnić młodym ludziom, którzy tu pracują i są wychowywani w domu ”.

Jest tak dużo pracy związanej z komentarzem społecznym i tym, co aktualnie dzieje się na świecie. Fakt, że musiałaś sobie radzić z niektórymi z tego dorastania, a to wciąż się dzieje, jest zdumiewający. Ważne jest, aby dzielić się taką pracą z innymi ludźmi.

„Musimy złożyć oświadczenie, ale musimy to zrobić artystycznie i pięknie. Nie chcemy być obraźliwi, ale chcemy być uczciwi. To nie jest jak hip-hop, gdzie wszystko jest na twojej twarzy, ale taka jest prawda ”.

Bilety na sezon Philadanco w nowojorskim Joyce Theatre do 17 czerwca można znaleźć na stronie joyce.org/performances/philadanco .

Demetrius Shields z Taniec informuje.

polecany dla Ciebie

Popularne Wiadomości