Kathleen Wessel.
Zeszłego lata choreograf Michelle Fletcher, dwie tancerki i niewielka ekipa filmowa wybrali się na pielgrzymkę z tętniącej życiem metropolii San Francisco do wiejskich krajobrazów Zachodniej Wirginii. Ich celem był piękny, ale zrujnowany kamienny dom z XVIII wieku należący do legendy tańca Dana Wagonera. Zbudowany w 1789 roku dom jest nietypowym sanktuarium dla Wagonera, byłego tancerza z Marthą Graham, Merce Cunningham i Paulem Taylorem, który z czułością wspomina wiele lat spędzonych w Nowym Jorku jako część społeczności eksperymentalnych artystów. Być może to właśnie ta dychotomia - szybka, dziwaczna wrażliwość połączona z dobrze znaną znajomością i mądrością - przyciągnęła tak wielu ludzi do unikalnych stylów choreograficznych i pedagogicznych Wagonera.
Fletcher jest jednym z tych wielbicieli i wyobraziła sobie „The Dan Wagoner Project” jako swego rodzaju prezent, sposób na podziękowanie i uhonorowanie go. Szybko zwraca uwagę, że gotowy produkt nie będzie dokumentem, ale raczej filmem tanecznym inspirowanym Wagonerem i estetyką choreograficzną, którą kultywował przez 25 lat kierowania swoją firmą Dan Wagoner and Dancers. Jeśli chodzi o scenerię, jego dom wiejski w Zachodniej Wirginii wydawał się nie tylko pożądany, ale niezbędny do powodzenia projektu.
„Traci poczucie celu” - powiedział Fletcher, odnosząc się do częstych lamentów Wagonera nad utratą sprawności fizycznej w miarę starzenia się. „Zastanawiałem się, co sprawi mu radość. Uwielbia tańczyć i kocha swoją farmę ”.
pomiary michelle miller
Połączenie tych dwóch wydawało się idealnym rozwiązaniem i doskonałym sposobem na uchwycenie Wagonera w swoim żywiole. Wagoner, najmłodszy z dziesięciorga dzieci, spędził życie w otoczeniu rodziny, z której wiele do dziś co roku gromadzi się na farmie na zjazd. Fletcher dodał z macierzyńską czułością: „Jest też dużym dzieckiem. Nie sądzę, żeby jego stopy dotykały ziemi, dopóki nie skończył 12 lat ”.
Fletcher i Wagoner, mimo że różnią się między sobą ponad 50 lat, utworzyli głęboką więź od czasu ich spotkania na Florida State University w 2005 roku. Fletcher był absolwentem School of Dance, Wagoner był cenionym profesorem i ostatecznie jej mentorem. Od samego początku Fletcher, świetnie wyszkolony tancerz baletowy, kierował się szalonym stylem ruchu i abstrakcyjną estetyką Wagonera.
„Widział we mnie duży potencjał” - powiedziała - „i popchnął mnie w sposób, który wydawał się właściwy”.
Podczas jej ostatniego semestru na Florydzie zmarł ojciec Fletchera. Miał 79 lat, mniej więcej w tym samym wieku co Wagoner. Miała silny, pełen miłości związek z ojcem i mówi, że te uczucia łatwo przenosiły na swojego mentora.
„Byłem kimś w rodzaju surogatu”, powiedział Wagoner, „wrzuciła mnie do tej samej formy”. Przez chwilę uczucia Fletchera do Wagoner, ponieważ opłakiwała swojego ojca, były zdominowane przez poczucie zbliżającej się straty. Szybko jednak zdała sobie sprawę, że jej mentor wciąż żyje i nadal jest częścią jej życia. Chciała, żeby wiedział, jak bardzo był wpływowy, i że jest wdzięczna za odwagę, którą jej zaszczepiał.
Kiedy Fletcher po raz pierwszy zwrócił się do Wagonera, aby omówić możliwość zrobienia filmu, przyznaje, że był sceptyczny. Aby go przekonać, powiedziała ze śmiechem: „Czułam, że muszę stanąć mu w twarz”. Wsiadła więc do samolotu, poleciała do Tallahassee i osobiście opowiedziała mu o swoich planach. Wkrótce potem Fletcher rozpoczęła kampanię w serwisie Indiegogo, finansowanym przez tłumy, i zebrała wystarczająco dużo pieniędzy, aby przewieźć swoją małą ekipę tancerzy i filmowców do Zachodniej Wirginii, gdzie spędzili tydzień w plenerze.
Powiedziała, że Wagoner był szczęśliwy, że ich gościł, ale denerwował się, że nie spodobają im się rustykalne warunki, w których w domu nie ma prądu ani bieżącej wody. Fletcher zapewnił go, że będzie to przygoda, jak biwak. Wyznała mi: „W zasadzie wymyśliłam projekt, w którym spełnię moje marzenie o spędzaniu czasu z Danem na farmie”.
Recitalowe kostiumy taneczne
Pomimo jego zastrzeżeń, przyciąganie kreacji było zbyt silne, aby powstrzymać Wagonera od akcji. „Gdy tylko ruszyliśmy, włączył tryb wydajności” - powiedział Fletcher. Dwóch przyjaciół odbijało się od siebie pomysłami i chociaż większość choreografii to Fletcher, Wagoner był mocno zaangażowany w ten proces. Pewnego dnia zdjęciowego tancerka Michelle Kinny wykonała solówkę na środku pola, a Wagoner wyszedł z ekipą, aby obejrzeć i wyrazić opinię. Wagoner współpracował również z tancerzem Andrew Chapmanem, gdy się uczył i wykonał solo, które pierwotnie wykonał sam Wagoner w 1975 roku.
Nawiasem mówiąc, to solo było częścią filmu tanecznego Wagoner choreografii dla WGBH-TV, publicznego kanału telewizyjnego w Bostonie. Film zatytułowany „George’s House” został nakręcony w domku w New Hampshire, który wówczas należał do partnera Wagonera i współpracownika artystycznego, George'a Montgomery'ego. W tamtych czasach taniec dla kamery nie był jeszcze uznanym gatunkiem artystycznym, a film Wagonera był pionierskim osiągnięciem. Znaczenie tego połączenia nie zostało utracone przez Fletchera, który powiedział, że może zatytułować swój film „Dom Dana” lub „Farma Dana”.
Dla Fletchera ważne było, aby wszyscy tancerze posiadali to, co nazywa „wspomnieniami ciała” z twórczości Dana Wagonera. Kinny i Chapman, wraz z nowojorskim tancerzem Kitem McDanielem, ukończyli stan Floryda, gdzie spędzili lata studiując pod kierunkiem Wagonera. W jednej ze scen filmu Wagoner siedzi w swoim bujanym fotelu na rozległej werandzie o wymiarach 10 na 46 stóp (którą Wagoner odrestaurował przed laty) i wykonuje gest. Tancerze, siedząc wokół niego, odpowiadają, kopiując gest. W miarę trwania wezwania i odpowiedzi, ruchy tancerzy zwiększają się w tempie, ostatecznie przechodząc w dynamiczny wir wirujących miednic i drżących ciał. Każdy, kto intensywnie studiował z Wagonerem, podobnie jak ten autor *, uśmiechnie się i przytaknie ze zrozumieniem.
Wagoner, notorycznie wymagający choreograf i bardzo specyficzny tancerz, nie widział części choreografii, która trafi do tego filmu, ale ufa, że Fletcher potrafi odzwierciedlić jego estetykę.
„Ona tańczyła moje tańce”, powiedział, „i zostało to przeniesione: jej wyobrażenie o tym, jakie są jej zdaniem moje pomysły. Może dodać rodzaj stycznej głębi, jakość, której sam nie mógłbyś dodać ”.
Następnie, z charakterystycznym wglądem, odnosi ten komentarz do poezji: „[Robert] Frost powiedział, że poezja jest tym, co ginie w tłumaczeniu”. Ale, powiedział, niektórzy z poetów, których znał w Nowym Jorku, byli „zainteresowani tym, co zyskało tłumaczenie”. Kontynuował: „Ciekawie będzie zobaczyć, czy coś zostanie utracone lub zdobyte. To jest jak życie. Dostajemy jeden pomysł, który zanika i wraca do ostrości jako kolejny pomysł ”.
Być może to duch twórczego eksperymentowania dał Fletcherowi odwagę, by zaufać jej instynktom choreograficznym. W klejnotach mądrości, które tak często wypływają z Wagonera, gdy prowadzi on swoje zajęcia, niezliczone rzesze ludzi znalazły wskazówki i zachętę. Muzyk Alex Davis, były akompaniator Florida State School of Dance, przyznaje Wagonerowi, że pomógł mu nabrać pewności siebie w umiejętności gry na żywo w klasie. W uznaniu i wdzięczności Davis komponuje muzykę do filmu.
Zapytany o jego wpływ na innych, Wagoner powiedział: „Próbuję zebrać ich na odwagę. Jest coś tak pięknego w tańcu. Chcę, żeby wszyscy się objęli i byli przez to poruszeni i odnaleźli bogatsze życie ”.
Fletcher z pewnością tak. I ma nadzieję, że inni znajdą inspirację w życiu i słowach tego niezwykłego artysty. Brała udział w programie „Dan Wagoner Project” na kilku festiwalach filmowych w San Francisco i ma nadzieję, że będzie go pokazywał na Florydzie, a także na zjeździe rodziny Wagonerów na swojej farmie. „Chcę tylko pokazać to ludziom, którzy kochają Dana” - powiedziała. To rzeczywiście będzie bardzo duża publiczność.
* Pełne ujawnienie: autorka studiowała na Uniwersytecie Stanowym Florydy w tym samym czasie co Michelle Fletcher. Studiowała również pod kierunkiem Dana Wagonera, a on był jej mentorem na koncercie pracy magisterskiej w 2007 roku.
polecany dla Ciebie
