LEAP w Saint Mary's College of CA. Zdjęcie dzięki uprzejmości Stephanie Miller. Historycznie rzecz biorąc, tancerzy nie „zachęcano do doskonalenia intelektu, ani umiejętności technicznych” - mówi Stephanie Miller, zastępca dyrektora Liberal Education for Arts Professionals (LEAP) . Jednak LEAP „pomógł stworzyć środowisko w dzisiejszych czasach, w których tancerze są zachęcani do kontynuowania edukacji wraz z karierą zawodową” - wyjaśnia.
Program , wychodzący z Saint Mary’s College of CA (Moraga, Kalifornia), ma oferować profesjonalistom ze sztuk widowiskowych - takim jak tancerze - dostępną, wykonalną ścieżkę prowadzącą do uzyskania wyższego stopnia w zakresie sztuk wyzwolonych. Program jest oferowany w Los Angeles, San Francisco i Nowym Jorku, a duża część pracy jest również dostępna online. Ta oferta ma znaczenie zwłaszcza dla profesjonalnych tancerzy, ponieważ rygorystyczne szkolenie, stosunkowo krótka kariera wykonawcza i inne presje zawodowe mogą doprowadzić ich do ominięcia tradycyjnego szkolnictwa wyższego.
LEAP w Saint Mary’s College of CA. Zdjęcie dzięki uprzejmości Stephanie Miller.
Miller wyjaśnia, w jaki sposób istnieje ustandaryzowana podstawa programowa dla wszystkich studentów, ale studenci mają jednak możliwość zbadania do 30 jednostek kursów w dowolnej wybranej przez siebie dziedzinie. Instruktorzy są po to, aby pomagać uczniom w dostosowywaniu ich zajęć. „To jedyny program licencjacki, z jakim się spotkałem, który daje uczniom tak dużą swobodę w zgłębianiu różnych przedmiotów” - mówi Miller. Dance Informaspeaks z Millerem, a także absolwentką LEAP Los Angeles Rachel Whiting, o programie - co jeśli oferuje, co nadal oferuje absolwentom, gdzie może się stąd rozwinąć i nie tylko.
każdy krok
Miller, absolwentka Saint Mary’s College of CA Dance, jest zastępcą dyrektora programu od 2017 roku. Jej praca ze swoją „wieloletnią przyjaciółką i koleżanką” Shaunną Vella łączyła się w cudowny sposób. „To był nieoczekiwany sposób, w jaki wszystko się połączyło i po tylu latach pracowałem z przyjacielem na mojej macierzystej uczelni, służąc społeczności tanecznej” - wspomina. Nawiązanie kontaktu z LEAP było również nieoczekiwane dla Whitinga, jego kolega nauczyciel był absolwentem programu, a rozmowa z nią była dla niej impulsem, który musiała się zapisać (wiedziała o tym wcześniej).
derek deso
Wcześniej Whiting niechętnie zapisywała się do programu, ponieważ myślała, że w wieku 48 lat jest „za stara”. Jednak spotkała się z doradcą LEAP Annie Colburn, która była w stanie ją przekonać, że rzeczywiście nie jest za stara. W programie Whiting powiedziała, że pozytywna chemia w jej kohorcie była natychmiastowa. „Pierwsza klasa była jak spotkanie dawno zaginionych przyjaciół” - mówi. Program zmusiłby grupę do stania się wrażliwą i osobistą w określony sposób, na przykład na zajęciach z rozwoju osobistego i zawodowego.
Stephanie Miller.
Miller wyjaśnia, że na tych zajęciach uczniowie są „zachęcani do pisania esejów na tematy, z którymi się zetknęli, które można ocenić pod kątem zaliczenia w college'u, potwierdzając w ten sposób wyjątkowe doświadczenia, z którymi się spotkali w życiu”. Whiting mówi, że zajęcia aktorskie były podobne, z zagłębianiem się w osobiste doświadczenia na potrzeby pracy scenicznej, popychając ich do otwarcia się na partnerów sceny. Ciekawie było również dowiedzieć się, jak różni się profesjonaliści od tańca zmienianie i dostosowywanie swoich karier dodaje, w miarę jak ich możliwości fizyczne i wytrzymałość się zmieniały.
Oprócz tych doświadczeń Whiting ceni sobie zakres badań, które umożliwił jej LEAP. „Powrót jako dorosłego ucznia pozwolił mi wnieść większą głębię doświadczenia do nauki. To był naprawdę jeden z najlepszych wyborów, jakich kiedykolwiek dokonałam ”- mówi. W ramach programu nawiązała również kontakty, które doprowadziły do znaczących doświadczeń zawodowych.
melisa kobieta
Rachel Whiting. Zdjęcie: Ginger Sole Photography.
Whiting myśli również o kolejnych krokach, potencjalnie magisterskich. Miller zwraca uwagę, że studenci mogą uzyskać zindywidualizowane kredyty, z których niektóre mogą być warunkiem uzyskania tytułu magistra. Witlinek może otrzymać MFA lub zagłębić się w inną dziedzinę. „Teraz, mając licencjat, jestem spragniona nowych doświadczeń” - mówi. „Czuję, że mam paszport do zupełnie nowego świata”. Jej uczucia potwierdzają twierdzenie Millera, że „LEAP odegrał również rolę w zmianie ogólnego spojrzenia na środowisko akademickie w życiu zawodowego tancerza”.
Obserwowanie takiej zmiany u uczniów jest dla Millera niesamowicie satysfakcjonujące. „Zdecydowanie najlepszą częścią tej pracy jest obserwowanie, jak studenci rosną i odkrywają, że po latach znajomości tylko jednej roli, że tak powiem, mają tak wiele do zaoferowania światu” - mówi. „Mamy uczniów, którzy to zrobili tańczył główne role w dużych firmach , którzy zostaną prawnikami, fizjoterapeutami, przedsiębiorcami, aktywistami, fotografami i nie tylko ”.
Jekyns Palaez, absolwent LEAP. Zdjęcie: Michael Higgins.
Lina Posada wiek
Opisuje, jak trzy lata później zdenerwowani i pełni lęku nowi uczniowie zakładają czapkę i suknię, uśmiechając się z wdzięcznością. Uważa, że pomaganie tancerzom, z którymi się identyfikuje, daje jej siłę, by nauczyć się ich większych „zdolności do wzrostu i ewolucji”. Miller opisuje również wydarzenia w programie związane z nawiązywaniem przez Whiting osobistych i zawodowych kontaktów. Na przykład opowiada, jak dwoje studentów - jeden z Los Angeles, a drugi z programu w Nowym Jorku - ponownie połączyło się po ukończeniu szkoły, gdzie tańczyli razem w programie, ale nie wiedzieli, że jednocześnie uczestniczą w programie LEAP. „LEAP łączy ludzi”, potwierdza Miller.
Idąc dalej, celem jest „zapewnienie edukacji coraz większej liczbie tancerzy w całym kraju” - mówi Miller. LEAP ma certyfikat umożliwiający oferowanie programów tylko w trzech miastach, wyjaśnia, ale program ma również „plany w toku, które rozszerzą (geograficznie) naszą zdolność docierania do większej liczby społeczności”. Zawsze starają się, aby program był „interesujący i odpowiedni” poprzez modyfikacje i aktualizacje. „Dokładamy wszelkich starań, aby ten program był wzbogacający i satysfakcjonujący dla wszystkich” - zapewnia.
Rachel Whiting. Zdjęcie: Ginger Sole Photography.
W przypadku Whitinga pojawiło się „nowe poczucie pewności siebie, jakbym teraz naprawdę był całą osobą”. Miller twierdzi: „Talenty naszych uczniów wykraczają daleko poza sferę tańca i nieustannie inspirują nas ich osiągnięcia”. Mówią, że wiedza to potęga. Tancerze też są lub mogą być potężni!
Więcej informacji na temat programu Liberal Education for Arts Professionals (LEAP) w Saint Mary’s College of California można znaleźć na stronie www.stmarys-ca.edu/liberal-education-for-arts-professionals-leap .
Autor: Kathryn Boland z Taniec informuje.
polecany dla Ciebie
