Wskazówki I Porady | Kwiecień 2024

Emily Yewell Volin.

Odnoszący sukcesy tancerze mają tendencję do samodzielnego startu z dużą dyscypliną i dociekliwością umysłu. Jednym z narzędzi, których używa wielu tancerzy, aby być odpowiedzialnymi za rozwój jako artyści, jest dziennik taneczny. Oto kilka wskazówek, jak rozpocząć lub odświeżyć wersję samodzielnie napisanego podręcznika.

Jak wygląda dziennik taneczny?

Czasami dziennik jest dostarczany przez instruktora, jednak tworząc własny dziennik taneczny, znajdź to, co Ci odpowiada. Najważniejszym aspektem Twojego dziennika jest to, że jest łatwo dostępny. Samo czasopismo może być elektroniczne, może to być nawet blog lub e-mail, który sam wysyłasz i przechowujesz w zatytułowanym folderze. Może to być książka w twardej oprawie lub luźne kartki w segregatorze. Bądź kreatywny i stwórz system, który będzie dla Ciebie odpowiedni. Bez względu na to, jaką formę dziennika wybierzesz, upewnij się, że masz proces rejestrowania pomysłów „ah hah”, które przychodzą ci do głowy. Karteczki samoprzylepne schowane w plecaku lub torebce, szybki e-mail do siebie lub elektroniczna aplikacja do przechowywania notatek to jedne z dobrych opcji przypomnienia sobie o ponownym odwiedzeniu pomysłu lub chwili.

Co umieszczam w moim dzienniku?

Krótka odpowiedź to wszystko, co inspiruje Cię technicznie i / lub artystycznie. Spróbuj skorzystać z poniższych kategorii jako wskazówek.

Uwagi i cele techniczne

osobiste poprawki otrzymane na zajęciach lub na próbie
ogólne poprawki klasowe
nowa terminologia
kup słownik baletowy i naucz się przeliterować terminologię.
cele na następne zajęcia lub próbę
strategie, aby osiągnąć swoje cele
konkretne ćwiczenia lub techniki wzmacniania poza zajęciami

Uwagi i cele artystyczne

coaching indywidualny podczas zajęć lub próby
coaching ogólny lub zespołowy
wszelkie informacje coachingowe, których jeszcze nie rozumiesz
notatki choreograficzne: opracuj metodę nagrywania inscenizacji i sekwencji do szybkiego przeglądu.
konkretne pytania, które należy zadać instruktorowi lub dyrektorowi artystycznemu

Inspiracje i powiązania

poezję, czy to, co napisałeś lub czego doświadczyłeś
fotografie, rysunki i wycinki przedstawiające postawy, miny lub kostiumy
sensoryczne migawki momentów z Twojego życia
zauważ otaczający Cię świat. Szum i prędkość metra, śpiew świerszczy, skrzypienie desek podłogowych lub kształt i wzór ruchu chmur mogą dostarczyć twórczej inspiracji. Połącz swój taniec ze światem, którego doświadczasz.
zbieraj i reaguj na ulubione cytaty
reakcje na taniec na żywo lub nagrany
Twoje pozytywne i negatywne reakcje na taniec wpłyną na Twoje artystyczne wybory.
emocjonalne migawki
doświadczenie życiowe pomaga rozwinąć dojrzałe cechy wydajnościowe. Rozwijaj reakcje na swoje doświadczenia w studio, oglądanym filmie i otaczającym Cię świecie - opcje są nieograniczone. Te informacje informują o twojej zdolności do wykorzystania obrazów i emocji w tańcu.

Refleksje i cele

opracuj 5-letnie cele dla swojego tańca i życia
opracuj 6-miesięczne i / lub roczne cele dla swojego tańca i życia
odnosić codzienny postęp do tych określonych celów - ocenić, czy praca, którą wykonujesz, prowadzi Cię do wyznaczonych celów.
przypisz kolor i temperaturę do swojego tańca podczas określonych zajęć lub próby. Zastanów się, dlaczego tak się czułeś w związku z pracą, którą wykonałeś i co możesz powtórzyć lub zrobić inaczej następnym razem.

Twój dziennik taneczny jest w toku, podobnie jak Twój techniczny, artystyczny i ludzki rozwój. Przeczytaj swój dziennik, uzupełnij go i zastanów się nad nim. Poświęć trochę czasu na przejrzenie notatek z ostatnich zajęć lub próby przed dzisiejszą sesją, aby pomóc Ci skoncentrować się i wiedzieć, nad czym pracować. Od czasu do czasu przejrzyj dziennik lub przeczytaj go od deski do deski, a następnie edytuj swoje cele, jeśli zajdzie taka potrzeba. Chodź na zajęcia, ćwicz, pracuj, żyj, tańcz, rozważaj i rozwijaj się. Powtarzać.

Zdjęcie: © Aspenphoto | Dreamstime.com