Stephanie Wolf.
The Joyce Theatre, Nowy Jork
Styczeń 2012
Benjamin Briones balet
Piątkowe wieczorne przedstawienie Focus Dance na Gotham Arts Exchange zawierało słodkie rytmy Jason Samuels Smith and Company oraz spektakularny Trey McIntyre Project. Pozornie dziwne zestawienie, kontrastujące ze sobą gatunki, style i dźwięki obu firm ładnie się uzupełniały, dając do myślenia: „O to właśnie chodzi w amerykańskim tańcu!”
Niezwykły tancerz stepowania Jason Samuels Smith i jego utalentowani tancerze rozpoczęli wieczór utworem Smitha A.C.G.I: Każdy może to dostać. Od tego pierwszego utworu Smith jasno określił swoją misję stepowania, który powraca i chce być w jego czołówce.
W towarzystwie 3 muzyków, Smith i 4 jego tancerzy dali fajny, beztroski występ. Podczas gdy ich górne części ciała pozostawały luźne, ich stopy poruszały się z imponującą prędkością, tak jakby odłączyli stawy skokowe, pozwalając stopom poruszać się niezależnie od ciała. Każdy tancerz miał przerwę solo, pokazując własne umiejętności i artyzm. W pewnym momencie muzycy przestali grać, aby publiczność mogła oddawać się wyłącznie dźwiękom stóp tancerzy. Publiczność zareagowała entuzjastycznie, werbalnie i często wyrażając swój zachwyt.
A.C.G.I był śledzony przez W pogoni za ptakiem , wirtuozowskie trio żeńskie, w którym znalazły się jedne z najlepszych wykonawców na świecie: Chloe Arnold, Michelle Dorrance i Dormeshia Sumbry-Edwards. Pierwotnie, W pogoni za ptakiem był częścią większej pracy zatytułowanej Aniołki Charliego: hołd dla Charliego Parkera - to był ukłon Smitha dla legendarnego muzyka. Wykonane do oryginalnych nagrań wielkiego saksofonisty, utwór oddaje esencję figlarności i intryg w muzyce jazzowej. Każda tancerka wniosła swoją indywidualność zarówno do solówek, jak i zsynchronizowanych sekcji W pogoni za ptakiem . Ich muzykalność była na równi, angażując publiczność w muzyczną rozmowę między tapperem a nieżyjącym już, wspaniałym panem Parkerem.
W drugiej połowie programu zwrócono uwagę na projekt Trey McIntyre firmy Boise. Współczesny zespół baletowy wykonał dwa utwory pana McIntyre'a: W snach i Słodszy koniec .
Zestaw do kompilacji muzyki Roya Orbisona, W snach była to seria winiet w wykonaniu pięciu tancerzy TMP. Choreografia McIntyre ucieleśnia serce i duszę tych dobrze znanych amerykańskich melodii, dzięki czemu jest oszałamiającą wizualną interpretacją tekstów Orbisona. McIntyre użył serii szybkich i wściekłych fraz, po których nastąpiło zawieszenie i oddech. To było ciekawe i dobrze zrobione.
Tancerze płynnie przechodzili przez skomplikowane kroki i współpracując, więc ruch nigdy nie wyglądał na wymuszony ani wymyślony. W szczególności sekcja tańczona do „Crying” Orbisona pokazała precyzyjną muzykalność McIntyre'a i ekspresyjne cechy tancerzy.
McIntyre's Słodszy koniec , którego premiera odbyła się zeszłego lata na festiwalu Out of Doors w Lincoln Center, wprowadziła do Joyce Theatre charakterystyczny klimat Nowego Orleanu. Przy dźwiękach oryginalnej muzyki zespołu Preservation Hall Jazz Band, balet był zabawny, zalotny i pełen ujmujących osobliwości.
związek Steve'a Lunda
Byłem zauroczony od pierwszej sekcji, w której Chanel DaSilva wyszedł i namalował duże „X” na plecach trzech tancerzy, aż do słodko-gorzkiego końca, kiedy publiczność była mile zaskoczona występem na bis. Tancerze podtrzymywali energię i odwagę, dopóki kurtyna nie opadła. To sprawiło, że chciałem więcej. Kto by pomyślał, że taki nowatorski balet dzieje się w Boise, ID?
To był udany wieczór artyzmu, z którego byłem dumny, że jestem częścią amerykańskiego tańca. Od kuszących rytmów stepowania po oryginalne interpretacje współczesnego baletu, piątkowe wieczorne przedstawienie Focus Dance sprawiło, że odeszłam w tanecznej euforii.
Zdjęcie: Trey McIntyre Project, Robert Allen
polecany dla Ciebie
