Tańcz jakby nikt nie patrzył (chociaż wszyscy)

Wolność tańca

Słyszeliśmy to już wcześniej, ale co to znaczy „tańczyć tak, jakby nikt nie patrzył”? William Purkey, autor i nauczyciel w szkole publicznej, który został profesorem emerytowanym doradców na Uniwersytecie Karoliny Północnej w Greensboro, jest odpowiedzialny za cytat: „Musisz tańczyć, jakby nikt nie patrzył, kochaj, jak nigdy boli, śpiewaj, jakby nikt nie słuchał i żyj, jakby to było niebo na ziemi ”. Możesz pomyśleć, że wymaga to tańczenia w ciemności, gdzie nikt cię nie widzi, ani picia alkoholu (jeśli jest pełnoletni), aby zmniejszyć zahamowania i świadomość obserwujących cię innych, ale zapewniam cię, że to coś więcej.



Dla mnie oznacza taniec wolny od osądów, krytyki czy lęku przed tym, co pomyślą inni. To znaczy tańczyć w mojej sypialni w wieku siedmiu lat do Pauli Abdul Zamknij się i tańcz album. Oznacza bycie obecnym i nie przytłoczonym lub pochłoniętym przez oczekiwania innych. Oznacza to skupienie się na tym, dlaczego zacząłem tańczyć - dla zabawy, dla ekspresji, dla połączenia, dla mnie!



W dzisiejszym świecie bardziej niż kiedykolwiek wydaje się, że ktoś obserwuje każdy nasz ruch. Może to być spowodowane tym, że publikujemy nasze życie w mediach społecznościowych, otwierając się na pochwały i krytykę. Wydaje się rzadkie, że zatrzymujemy chwile dla siebie, a jednak autorefleksja ma moc, która ma miejsce, gdy angażujesz się w ruch dla siebie i nikogo innego. Jak więc to jest, że mamy „tańczyć tak, jakby nikt nie patrzył”, skoro wszyscy? Jak przyjmujemy tę praktykę, gdy naszym zadaniem jest występować przed innymi? Jak my, jako tancerze i pedagodzy tańca, możemy zastosować tę zasadę do naszych występów tanecznych, kariery i życia poza tańcem?


cisza wartość netto

Oto trzy rzeczy, które należy wziąć pod uwagę na swojej drodze do przyjęcia tej praktyki:

Taniec dla Ciebie



Jednym ze sposobów na zaakceptowanie „tańca, jakiego nikt nie ogląda” jest taniec ty . Nie musi to koniecznie oznaczać siebie, ale raczej tańca bez oczekiwania lub pochwały ze strony innych. Tańcz, aby połączyć się ze sobą, swoją pasją, pragnieniem wyprowadzenia się z miejsc, których słowa nigdy nie mogłyby wyrazić. Czy jesteś w stanie to zrobić? Może się okazać, że nie umiesz angażować się w taniec, chyba że towarzyszy mu pochwała lub zewnętrzne potwierdzenie. Nalegam, abyś przypomniał sobie powody, dla których zacząłeś tańczyć. Jeśli dopiero zaczynasz swoją taneczną podróż, znajdź rytmy i muzykę, które Cię poruszają i pozwól im przejąć kontrolę nad Twoim ciałem, aż znajdziesz się w nurcie, strefie, w której czas znika. Tańcz, bo to dobre uczucie. Tańcz, ponieważ żadna inna forma ekspresji nie odda sprawiedliwości temu, jak się czujesz. Tańcz, aby uwolnić napięcie, odpuść i ponieważ możesz.

Tańcz, by opowiedzieć historię

Rozważ użycie autentycznego ruchu lub choreografii, aby przekazać wiadomość, zilustrować punkt lub opowiedzieć swoją osobistą historię. Używanie tańca jako środka wyrazu lub innego sposobu komunikowania się może stworzyć głębsze połączenie z samym sobą, ostatecznie ułatwiając taniec wolny od osądów, ponieważ nikt nie może spierać się z własnymi uczuciami, myślami lub osobistymi historiami. Pozwól, aby ruchy wyrażały emocje kryjące się za historią. Używanie języka ciała do opowiadania historii to w rzeczywistości 80 procent komunikacji, w której uczestniczymy każdego dnia. Nauka doskonalenia tej umiejętności pozwala ci objąć wszystkie sposoby, w jakie dzielisz się tym, kim jesteś ze światem. Możesz rozważyć naukę tańca rodzimego dla swojej kultury, aby pogłębić swoją świadomość swojego dziedzictwa i pochodzenia.




wiek stolarza Shannon

Tańcz dla połączenia

Oprócz tańczenia dla własnej przyjemności lub dla przekazania własnego przesłania, możesz tańczyć, aby połączyć się z innymi. Taniec może zarówno wzmacniać społeczność, jak i ją budować. Ma zdolność przekraczania rasy, kultury, płci i religii. Kultury można zachować i podtrzymywać poprzez taniec. Grupa ludzi bez innych podobieństw, poza ludzką naturą, może spotkać się w tańcu. Jako terapeuta tańca widziałem, jak taniec buduje empatię, współczucie i zaufanie wśród uczestników grupy poszukujących akceptacji i przynależności. Uderzającym przykładem tradycyjnego „tańca”, który zaszczepia społeczność i więzi, jest haka .


Robert Ri Chard żona

Ostatecznie ważne jest, aby połączyć się ze swoimi ruchami w sposób, który potwierdza samo twoje istnienie. Jeśli taniec, w który się angażujesz, jest autentyczną ekspresją siebie, może zapewnić poczucie wolności i wyzwolenia, jakiego nie ma nic innego. Jeśli chodzi o tych z nas, którzy występują dla widowni i choreografii tanecznej stworzonej przez kogoś innego, przekonasz się, że praktykowanie tej zasady pogłębi twoją zdolność komunikowania się z publicznością i połączy się z choreografią inną niż twoja. Na widowni pozostawi się niezatarte wrażenie, nie ze względu na doskonałą frekwencję lub nienaganną technikę, ale z powodu emocji i pasji, które emanują z Twojej duszy. Twój wewnętrzny tancerz zabłyśnie na tej scenie i to jest tancerz, którego wszyscy powinni oglądać.

Autor: Erica Hornthal, LCPC, BC-DMT, terapeuta tańca / ruchu, Chicago Dance Therapy.

Erica Hornthal jest licencjonowanym profesjonalnym doradcą klinicznym i certyfikowaną terapeutką tańca / ruchu z siedzibą w Chicago, IL. Uzyskała tytuł magistra w dziedzinie terapii i doradztwa taneczno-ruchowego na Columbia College Chicago oraz tytuł licencjata z psychologii na University of Illinois Champaign-Urbana. Erica jest założycielką i CEO Chicago Dance Therapy, wiodącej praktyki terapeutycznej i doradczej w Chicago w stanie Illinois. Jako psychoterapeuta skoncentrowany na ciele, Erica pomaga klientom w każdym wieku i różnych umiejętnościach w wykorzystywaniu mocy połączenia ciało-umysł w celu uzyskania większej świadomości i zrozumienia zdrowia emocjonalnego i psychicznego. Aby uzyskać więcej, odwiedź www.chicagodancetherapy.com .

polecany dla Ciebie

Popularne Wiadomości