Polecane Artykuły | Kwiecień 2024

Stephanie Wolf z dnia Dance Informa .

Nazwa stała się synonimem nowojorskiej sceny tanecznej Complexions Contemporary Ballet. Chociaż zespół taneczny nie pozwala swojej macierzystej bazie ograniczać zasięgu i zasięgu publiczności. Od 20 lat Complexions podróżuje po całym kraju i na świecie i nadal czyni podróże integralną częścią swojej misji.

Kluczowa dla jego celu jest również jedność, integracja i różnorodność - twierdzi Dwight Rhoden, współrektor artystyczny, współzałożyciel i chorograf rezydent. Mówi, że ostatnie 20 lat to szalona, cudowna trąba powietrzna, a znaczenie benchmarku nie jest dla niego stracone.

Rhoden otwiera się na Dance Informa, zastanawiając się nad początkami i podróżami zespołu, a także ambitnie patrzy w przyszłość.

Chęć tworzenia pracy

balet miejski z Cleveland

Ceniony choreograf mówi, że on i inna artystyczna połowa zespołu Complexions, Desmond Richardson, nie zamierzali założyć współczesnego zespołu baletowego. Mówi raczej, że chcieli po prostu stworzyć pracę i znaleźć platformę do jej zaprezentowania.

Zdjęcie dzięki uprzejmości Complexions Contemporary Ballet.

Jednak Rhoden mówi, że kiedy on i Richardson siedzieli na widowni nowojorskiej Symphony Space na próbie technicznej do pierwszego zestawu wykonań projektu o nazwie „Complexions”, zdali sobie sprawę, że są świadkami czegoś wyjątkowego.

„Byliśmy podekscytowani przyjęciem naszej pierwszej publiczności i ogromną akceptacją społeczności tanecznej” - mówi Rhoden. „Myślę, że Desmond i ja zawsze wiedzieliśmy, że wizja firmy ma realne możliwości. To było coś, czego potrzebował świat tańca, [podobnie jak] sam świat ”.

Wiedząc, że to doświadczenie nie może się na tym zakończyć, Rhoden mówi, że obaj byli zmuszeni „poszerzyć i pogłębić piękno” tego początkowego projektu.

Krzywa uczenia się

Żaden z nich nie miał wcześniejszego doświadczenia w prowadzeniu zespołu tanecznego, mówi Rhoden, chociaż nigdy nie wątpili w sukces. Oczywiście Rhoden i Richardson nie mogą zaprzeczyć wielu wyzwaniom, które pojawiły się po drodze.

„Na początku jednym z wyzwań było to, że Desmond mieszkał we Frankfurcie i tańczył z Billym Forsythe'em w Frankfurt Ballet, a ja byłem w Nowym Jorku” - mówi Rhoden. Dodaje, że dużo faksowali - e-maile nie były wtedy tak popularne wśród medium - i podróżowali tam iz powrotem, kiedy tylko mogli, aby pracować.

Rhoden zauważa, że odległość nie była jedynym wyzwaniem, przed jakim stała firma na wczesnym etapie. „Stanęliśmy również przed wyzwaniem kontynuowania tej wspaniałej rzeczy bez prawdziwego miejsca, w którym moglibyśmy to zrobić” - mówi. Rhoden wyjaśnia, że planowanie, rezerwacja miejsca na próby i wycieczki oraz codzienne czynności związane z prowadzeniem firmy to dużo ciężkiej pracy.

Oczywiście firma nie była odporna na finansowe przeszkody związane z uruchomieniem organizacji artystycznej w trudnej gospodarce. „Wszystko kosztuje” - mówi Rhoden. Zbieranie funduszy to umiejętność, w której każdy lider sztuki musi stać się biegły.

Współtwórca artystyczny Desmond Richardson w „Moonlight Solo” w choreografii Dwighta Rhodena. Zdjęcie: Nina Alovert.

Różnorodność w studiu tańca

Sercem Complexions jest bardzo zróżnicowana lista tancerzy. Chociaż firma rozrosła się na wiele sposobów od jej powstania 20 lat temu, Rhoden mówi, że tancerze, z którymi pracowali w tych pierwszych latach, „bardzo dobrze ilustrują plan firmy, którą mieliśmy stać się: różnorodna, wielokulturowa, różnorodna stylizacja , mocne strony, wyjątkowe cechy, klasyczna, współczesna, uliczna wrażliwość na ruch i jednostki. ”

Ważne jest, aby tancerze posiadali biegłe umiejętności techniczne, aby mogli obsługiwać szerokie spektrum stylów choreograficznych. Według Rhodena, obecni członkowie mogą to zrobić, tańcząc z techniczną sprawnością i artystyczną energią, czy to en pointe, czy we współczesnej pracy.

nie bij pijany sen już nie

„Wiele osób mówi mi, że kiedy narodziło się Complexions, zmieniliśmy pole gry” - mówi Rhoden. „Teraz widzę, że byliśmy naprawdę pionierami, pozytywnym i radosnym przykładem integracji w tańcu”.

Świętujemy 20 lat

Dwadzieścia lat to pokaźna ilość czasu, ustępująca wielu niezapomnianym chwilom w studiu tańca i na scenie. Rhoden wymienia kilka momentów „WOW” dla zespołu, takich jak pierwszy występ Complexions w The Joyce w Nowym Jorku, Dorothy Chandler w Los Angeles, Teatrze Bolszoj w Moskwie, Maison De La Danse w Lyonie we Francji, The Opera Dom w Tel Awiwie w Izraelu i Centrum Sztuki w Melbourne w Australii, między innymi.

Cera wykonująca „Pretty Gritty Suite”. Zdjęcie: Sharen Bradford.

Chociaż cały plan upamiętnienia tej przełomowej rocznicy jest nadal przedmiotem dyskusji, Rhoden mówi, że domowy sezon Complexions w The Joyce w listopadzie będzie uhonorowaniem podróży firmy. Plany przewidują odtworzenie kilku kultowych baletów z poprzednich sezonów Complexions - chociaż Rhoden nie ujawnił, które balety. Podczas uroczystego wieczoru nie zabraknie również gości specjalnych.

jimena sanchez wikipedia

Ogólnie rzecz biorąc, Rhoden twierdzi, że firma uchyli się przed dwudziestoleciem, kontynuując promowanie swoich wartości, skupiając się i rozwijając „miłość do kreatywności… z ożywionym dążeniem do ujawnienia światu tej wyjątkowej marki tańca, która jest zachęcający i zaraźliwy ”.

Patrząc w przyszłość

Rhoden ma wiele do powiedzenia na temat przyszłości.

Niektóre ostateczne cele obejmują: poszerzenie repertuaru firmy, stworzenie bardziej odpowiednich prac i kontynuowanie opieki nad niektórymi z najwybitniejszych choreografów XXI wieku. „Chcemy pozostać lustrem czasu, w którym żyjemy artystycznie” - mówi Rhoden. „Mamy wiele marzeń związanych z projektami, które nadal wyprowadzają taniec z tradycyjnych ustawień, formatów i oczekiwań”.

Współpraca jest również integralną częścią sukcesu firmy, ponieważ zarówno Rhoden, jak i Richardson mają nadzieję na większą współpracę z artystami z innych dyscyplin, w tym muzykami, filmowcami i artystami wizualnymi.

Ponadto Rhoden dostrzega pole do rozwoju po stronie edukacyjnej organizacji. Ma nadzieję, że Complexions będzie mogło pewnego dnia mieć własną nieruchomość na szkołę, ośrodek szkoleniowy i dom dla młodszej firmy Complexions. „Zależy nam na tym, aby nasza wyjątkowa marka szkoleń i filozofii trafiła do następnego pokolenia” - mówi.

Pomijając aspiracje, Rhoden mówi: „Chcemy, aby ludzie czuli potrzebę posiadania firmy takiej jak Complexions w swoim życiu”.

Zdjęcie (u góry): Complexions Contemporary Ballet wykonując dyrektor artystyczny Dwight Rhoden’s Krzywa. Zdjęcie: Sharen Bradford.