Daniel Ayala. Zdjęcie: Angel Tisdale Dance Art. Myślisz o dołączeniu do programu przedprofesjonalnego? Nie wiesz, które z nich wziąć pod uwagę? Dance Informa spotkała się z Danielem Ayalą, kolumbijskim tancerzem, który niedawno otrzymał stypendium na preprofesjonalny program baletowy St. Lucie w Miami… oraz program American Ballet Theatre i The Rock School for Dance Education, Royal Winnipeg Ballet School, Ballet West i cery. Kiedy przyszło do rozważenia swoich opcji, Ayala wymyślił kilka dobrych rad, jak znaleźć idealne dopasowanie.
Daniel Ayala. Zdjęcie: DancerImages.
Gdzie trenowałeś w Kolumbii? Jak zacząłeś tańczyć?
„Więc urodziłem się w Bogocie w Kolumbii. Zacząłem grać w teatrze muzycznym w wieku około siedmiu lat. I przez cały czas, gdy zajmowałem się teatrem muzycznym, pasjonowałem się tańcem. Nie technika czy balet, tylko ogólnie taniec. Podobał mi się każdy rodzaj ruchu. A potem w wieku 14 lat powiedziałem mamie, że chcę poważniej zacząć trenować taniec. Zabrała mnie do szkoły Ballarte niedaleko mojego domu i zacząłem baletować.
Czternaście w świecie baletu uważane jest za późne. Czy czułeś, że masz trochę do nadrobienia?
„Czułem się, jakbym miał trochę, ale trenowaliśmy tylko sześć godzin w tygodniu, więc było to nieformalne, a nie przedprofesjonalne. To było bardziej zajęcie pozaszkolne ”.
przeprowadzki ludzi
Daniel Ayala. Zdjęcie: Simon Soong.
Co sprawiło, że chciałeś przyjechać do Stanów na trening?
zakurzony mąż guzika
„Od pierwszego dnia mój nauczyciel powiedział mi, że mam duże możliwości i talent. Zaczęła więc od czasu do czasu pracować ze mną w klasie, miałem okazję zrobić z nią piruety. A potem ogłoszono, że zamierzają zrobić konkurs w Miami o nazwie Miami International Ballet Competition. I przygotowałem swoje solówki. To był pierwszy raz w życiu, kiedy startowałem w zawodach i pojechałem z nauczycielem do Miami, aby wziąć udział w zawodach. Kiedy tam byłem, zobaczył mnie nauczyciel i zaproponował mi krótkoterminowe stypendium na pobyt i naukę w ich szkole w Miami.
Mój nauczyciel, ten, który dał mi to krótkoterminowe stypendium, jest bardzo bliskim przyjacielem nauczyciela z St. Lucie’s, który jechał na finały Youth America Grand Prix z kilkoma swoimi uczniami. Okazuje się, że potrzebował chłopca do partnera dziewczyn. Tak się złożyło, że tak się złożyło, że zadzwonili do siebie i wspominali o mnie, więc pojechałem do Port St. Lucie i zostałem z moim partnerem i trenowałem w szkole. To był jeden z tych momentów, w których po prostu klika. Niektórzy nauczyciele, sposób w jaki uczą, po prostu klikają. Zakochałem się w tej szkole ”.
Daniel Ayala. Zdjęcie: Simon Soong.
Teraz miałeś również stypendia na kilka innych niezwykle prestiżowych programów. St. Lucie's posiada nagrodę Youth American Grand Prix dla najlepszej szkoły i nagrodę dla wybitnych trenerów Universal Ballet Competition. To fantastyczna szkoła sama w sobie. Ale co sprawiło, że zdecydowałeś się tam pojechać? Na co powinni zwrócić uwagę młodzi tancerze, wybierając program przedprofesjonalny?
„Wydaje się, że tancerze myślą, że jedynym sposobem na odniesienie sukcesu w karierze zawodowej jest pójście do dużej szkoły o wielkim nazwisku. Ale czasami lepiej jest pozostać w małym studio z dobrym przeszkoleniem. W dużej szkole można się zgubić. I nie zrozumcie mnie źle, niektóre duże szkoły są niesamowite. Ale czasami jest tak wielu uczniów, że trudno być zauważonym.
A drugą rzeczą byliby dobrzy ludzie. Kiedy mieszkałem z moją partnerką z pas de deux, jej rodzina gościła mnie za darmo. W przeciwnym razie nie miałbym zasobów, by zostać. Traktują mnie jak syna. Potrzebujesz dobrego otoczenia poza baletem. Balet już jest ciężki, jesteś w studiu cały dzień, potrzebujesz miejsca, w którym poczujesz się kochany i wygodny ”.
Daniel Ayala (po prawej) w pas de deux „The Evil Guardian Girl”. Zdjęcie Julia Abella.
Jim Cooney
Czy możesz opowiedzieć nam, jak wygląda dzień w programie?
„Robimy program letni, więc nasz harmonogram jest trochę inny. Różni się też z powodu koronawirusa, więc postępujemy zgodnie z wytycznymi CDC. Zajęcia męskie odbywają się w godzinach 9-10: 30. Dziewczyny mają zajęcia z techniki w innym pokoju. Następnie od 10:30 do 12:00 mamy zajęcia z kondycji męskiej i wariacji, podczas gdy dziewczyny wykonują pointe i ich odmiany. Następnie mamy szeregowych. Tak więc każdego dnia mój partner i ja ćwiczymy w repertuarze od 13: 20-14: 20. Więc to są wariacje, pas, współczesne dzieła, cokolwiek potrzebuje pracy ”.
Daniel Ayala. Zdjęcie: Simon Soong.
Wow, to naprawdę skoncentrowany trening.
„Tak, to musi być. Ścigałem się z St. Lucie, pojechaliśmy na Młodzieżowe Grand Prix Ameryki. Mój partner i ja zostaliśmy zaproszeni z powrotem na finały, ale nie dostaliśmy szansy na wzięcie udziału z powodu wirusa. Ale ciężko pracujemy przez przyszły rok ”.
Czy masz jakieś wskazówki, jak radzić sobie z nerwami przed startem w zawodach?
„Daj 120 procent na próbach. Jeśli jest miejsce w utworze, w którym czujesz się przestraszony lub po prostu się to nie dzieje, musisz to poćwiczyć. Ponieważ jeśli nie dostaniesz tego w studio, nie dostaniesz tego na scenie. Bądź mądry podczas prób.
Daniel Ayala. Zdjęcie: Simon Soong.
tylko konkursy taneczne
Powiedziałbym też, i wciąż próbuję to rozgryźć, ponieważ wciąż jestem nowy w świecie zawodów, ale powiedziałbym, że chcę być po prostu sobą. Nie próbuj wykonywać więcej zakrętów ani skakać wyżej niż inni ludzie. Nie próbuj zaimponować. Występuj i tańcz dla siebie ”.
Daniel Ayala występował na renomowanych scenach, takich jak Arizona State University, Fillmore Miami Beach w Jackie Gleason Theatre, Manuel Artime Theatre i Colony Theatre. Śledź go na Instagramie: @danielfordance .
Holly LaRoche z Taniec informuje.
polecany dla Ciebie
