Wytropienie choreografa Joshuy Beamisha to jak pogoń za motylem podczas wichury. Pewnego letniego wieczoru jest w Joyce Theatre na nowojorskiej premierze swojego filmu czerwony i czarny , praca stworzona dla Ashley Bouder Project. Następnie przebywa w Vancouver, przygotowując się do poprowadzenia szkoły młodych tancerzy przez tygodniowy intensywny okres. A to po spędzeniu pierwszej połowy 2015 roku w trasie koncertowej po Ameryce Północnej z Wendy Whelan, próbach z artystami z Royal Ballet w londyńskiej Royal Opera House i nadzorowaniu 10thobchody rocznicy powstania własnej kanadyjskiej trupy MOVE: the company. Ale biorąc wszystko pod uwagę, był to dość prosty rok dla Beamisha, jak opowiedział w wywiadzie zręcznie przeplatanym między śniadaniem a 10-godzinnym dniem nauczania:
Cassandra Trenary i Sterling Baca z American Ballet Theatre w Joshua Beamish, „Surface Properties”. Zdjęcie: Lucas Chilczuk.
„Obecnie częściowo mieszkam w Wielkiej Brytanii, a moja jedyna zagraniczna podróż poza Amerykę w tym roku odbyła się w Anglii. W ostatnich latach bardziej przypominało to Azję, RPA, Indie, Amerykę Południową - ciągle wykonywałem o wiele więcej lotów długodystansowych. Odkryłem, że nie potrafię ugruntować się w żadnym miejscu. Ogólnie rzecz biorąc, nie miałem czasu, aby się zebrać i dowiedzieć się, jak bardzo jestem wyczerpany. Po prostu ciągle jeżdżę ”.
poranna próbka
Pomimo nieuniknionego zmęczenia, które wywołał jego nieprzerwany harmonogram, Beamish wydawał się bardziej spełniony i pełen energii niż kiedykolwiek, kiedy rozmawialiśmy. W czasie naszej pierwszej rozmowy w 2013 roku, młody twórca tańca był w trakcie komponowania duetu dla siebie, a następnie dyrektora New York City Ballet, Whelana, w ramach jej inauguracyjnego niezależnego projektu, Niespokojna istota - przedsięwzięcie, w ramach którego odbyły się dwie trasy po kraju, które po drodze zebrały wiele pochwał od krytyków. W międzyczasie Beamish zyskał reputację wyrywającego tancerzy baletowych z ich żywiołów, zapraszając ich do zanurzenia się w jego charakterystycznym, labiryntowym języku ruchu podczas przedstawień, które często odbywają się poza granicami ich obecnych zespołów.
Jego niedawny program w Joyce, jeden z sześciu na liście na festiwal baletowy pod koniec lata, obejmował cztery takie kreacje, z których każda została opracowana osobno w ciągu ostatnich dwóch lat o członkach Royal Winnipeg Ballet, Royal Ballet i Amerykański Teatr Baletu. Beamish najwyraźniej lubi zadanie przeniesienia klasycznie wyszkolonych artystów do współczesnego królestwa, umożliwienia im eksploracji i poszerzenia ich zakresu w wspierającym otoczeniu.
'Dla Właściwości powierzchni , Miałem tych tancerzy ABT i wiedziałem, że chcę zrobić coś bardziej zuchwałego ”- powiedział o swojej najnowszej pracy, której premiera miała miejsce podczas zaręczyn Joyce'a w zeszłym miesiącu. „Cały utwór wyszedł ode mnie, chcąc pokazać tę firmę, która jest w dużej mierze bardzo klasyczna w innym świetle. Gdybym miał z nimi więcej czasu, to naprawdę chciałbym zwiększyć wydajność, ponieważ kiedy ciągle występujesz w zespole, czasami po prostu filtrujesz swoją osobowość, aby być taka sama [ jak wszyscy inni]. Ale to, co mnie interesuje, to wszystkie te różne osobowości. Nie mogę się doczekać możliwości dalszej współpracy z nimi nad pokazaniem siebie na scenie ”.
Joshua Beamish. Zdjęcie: Peter Eastwood.
Beamish jest również zafascynowany procesem resetowania swojej pracy nad nowymi ludźmi i przyznał, że generalnie jest to dla niego tak samo uczące doświadczenie, jak dla tancerzy. Nie stroni od potencjalnie upokarzającego aktu rewizji, zamiast tego przyjmuje możliwość, że za utworem może kryć się więcej, niż pierwotnie zamierzał lub wyobrażał sobie.
„Czuję, że każdego roku wiem więcej o sobie, o tworzeniu, o tym, jak kierować tancerzami lub o tym, jak przejść do pracy” - pomyślał - „więc za każdym razem, gdy ponownie wsiadam, dokonuję małych zmian. Im bardziej możesz dostosować pracę do osoby, która ją obecnie wykonuje, tym bardziej odniesie ona sukces, ponieważ nie wszyscy poruszają się w ten sam sposób i nie wszystkie ciała są takie same. Miło jest zobaczyć, jak dzieło może stać się czymś innym na kimś innym ”.
Sean O Donnelli wiek
Czasami ta elastyczna mentalność okazuje się niezbędna, jak wtedy, gdy oryginał obsadził duet Beamisha nora (Matthew Ball i Nicol Edmonds z Royal Ballet) zostali zatrzymani w drodze do Nowego Jorku na występy Joyce'a. Mając za zadanie znaleźć dwóch tancerzy chętnych do wejścia i zdolnych do wchłonięcia jego choreografii w ciągu zaledwie kilku dni, szybko zwerbował członka ABT Jose Sebastiana i Matthew Dibble, absolwentów Royal Ballet i wieloletniego współpracownika Twyla Tharp. Beamish wspominał ten incydent z chichotem, uznając swoje szczęście w posiadaniu silnej sieci utalentowanych, żądnych przygód przyjaciół, do których można się zwracać w rozpaczliwych chwilach.
„Wiedziałem, że Jose może odebrać moją choreografię, ponieważ pracował w moim ruchu przez dwa tygodnie. Jego mózg już był w tym. A Matt jest naprawdę dobrym przyjacielem, kimś, kto troszczył się o mnie na tyle, by spędzać każdą minutę swojego weekendu, próbując nauczyć się tego kawałka ”- powiedział. „To taka dziwna para. Patrzysz na nie i prawdopodobnie nigdy nie pomyślałbyś o ich złożeniu. Matthew i Nicol bardzo różnią się od Matta i Jose, więc próba zdefiniowania mojej pracy była dla mnie naprawdę dobrym doświadczeniem. Czy to szczegóły? Czy chodzi o konkretne kroki? A może to sposób, w jaki się czujesz, kiedy go oglądasz? A jeśli tak, jak mogę zachować to uczucie, nawet jeśli tancerze nie mają czasu na zgłębianie wszystkich szczegółów? To był dość długi proces, który trwał trzy dni ”.
Nicol Edmunds i Matthew Ball w „norze” Joshuy Beamisha. Zdjęcie: Alice Pennefather.
Jeśli chodzi o określenie, kiedy, gdzie i dlaczego rozpocząć projekt, Beamish zachowuje otwarty umysł i nieustannie poszukuje „nowych informacji”, które każda nowa artystyczna relacja może dostarczyć. Ale w miarę jak perspektywy wciąż się mnożą wraz z jego coraz lepszym profilem, stał się coraz bardziej nieufny wobec nadmiernego wysiłku lub wpadania w pułapkę obowiązku.
„Zdecydowanie jestem świadomy tego, że nie podejmuję się zbyt wielu kreacji, żeby się nie wypalić. Każdy wykonany przeze mnie kawałek to coś, co chciałem zrobić ”- zapewnił. „Nie jestem jeszcze w punkcie, w którym zapotrzebowanie przeważyło nad moimi możliwościami jego zaspokojenia, i podjąłem świadome wysiłki, aby utrzymać to jako cel mojej kariery. Chcę tworzyć tylko takie prace, które mnie interesują. Nigdy nie chciałbym być urażony zleceniem ”.
czysty talent ltd
Utrwalanie tego pozytywnego etosu oznacza nie tylko wybór odpowiednich projektów, ale także wytypowanie odpowiednich artystów, którzy mogą się nimi zająć. Zaangażowanie, jak odkrył Beamish, jest o wiele ważniejsze niż prestiż czy rodowód.
„Nie chodzi o nazwę firmy ani skalę firmy. Chodzi bardziej o artystów z tej firmy i to, ile czasu chcą zainwestować w zrobienie czegoś dobrze ”- powiedział. „Meksykański Balet Narodowy właśnie wykonał moją pracę w Vail i skończyło się na tym, że musiałem przeprowadzić próbę wideo całego procesu nauczania tych tancerzy mojego słownictwa. Na początku było to trochę przerażające, ale całkowicie się temu poświęcili. Czuję to oddanie także tancerzom Royal Ballet. Mogę ufać, że kiedy wyjdą na scenę, oddadzą sprawiedliwość mojej pracy, ponieważ tego chcą. Zobowiązują się do tego całym sercem ”.
Joshua Beamish. Zdjęcie: Peter Eastwood.
Biorąc pod uwagę wysokie oczekiwania, jakie Beamish stawia przed sobą i poziom poświęcenia - a może dokładniej: niezmordowany upór - wymagał pogoń za jego pasją, nic dziwnego, że skłania się ku podobnym cechom i zachęca do nich innych. Zapytany, jakie wskazówki może udzielić młodym choreografom, którzy mają nadzieję znaleźć przyczółek w jego branży, podkreślił konieczność zachowania osobistej integralności, jednocześnie szanując system, na którym nieuchronnie będą polegać.
„Wszystko jest o wiele bardziej polityczne, niż można sobie wyobrazić” - stwierdził szczerze. „Jest tak konkurencyjny i tak mało możliwości. W związku z tym najlepszą rzeczą, jaką możesz zrobić, jest postawienie się w sytuacji, w której masz za sobą instytucję lub coś, co skorzysta na tym, że dobrze sobie poradzisz. Podążaj ścieżką bycia tancerzem, nawet jeśli tylko przez krótką chwilę [ponieważ] jeśli jesteś jedyną osobą, która cię naciska, to ciągle toczysz ciężką bitwę. Oto walka, z którą się zmierzyłem: zawsze na zewnątrz pukam do drzwi, mówiąc: „Hej, wpuść mnie, pozwól mi popracować z twoimi tancerzami. Mam ci do zaoferowania wyjątkową perspektywę. ”Oczywiście nie miałbym głosu, który mam jako choreograf, gdybym nie pochodził z zewnątrz. To rodzaj miecza obosiecznego. Musisz grać w tę grę i postępować zgodnie z systemem, ale także pozostać wiernym sobie i stale informować się, pozostając otwartym na tak wiele różnych ścieżek, jak to tylko możliwe ”.
Więcej informacji na temat Beamisha, jego firmy i najnowszych projektów można znaleźć na stronie joshuabeamish.com .
lorraine lakier do włosów
Leah Gerstenlauer z Taniec informuje.
Zdjęcie (u góry): Amar Ramasar i Ashley Bouder z New York City Ballet z Joshuą Beamishem. Zdjęcie: Phil Chan.
