Obchody 10. rocznicy „Burlesque”

Tyne Stecklein. Zdjęcie: Stephen Vaughan. Tyne Stecklein. Zdjęcie: Stephen Vaughan.

„To życie, styl, potrzeba, to burleska”.




Natalie Woźniak

To było 10 lat temu, kiedy te słowa zostały zaśpiewane na srebrnym ekranie, gdy wysmakowani, skąpo ubrani tancerze poruszali się po scenie ze zmysłowością i siłą obok gwiazd, takich jak Christina Aguilera i Cher.



Przed wyborem swoich tancerzy choreografowie i współpracujący choreografowie Groteska nie spieszyli się ze szkieletową załogą, aby uzyskać właściwe liczby. Po około trzech i pół miesiąca pracy nad utworami przeszli rygorystyczny proces przesłuchań do tancerzy.

Tyne Stecklein i Cher w

Tyne Stecklein i Cher w „Burlesque”. Zdjęcie: Stephen Vaughan.

„Było tak wiele przesłuchań do filmu” - mówi Melanie Lewis-Yribar, która była zarówno tancerką, jak i choreografem. „To było bardzo, bardzo konkretne”. Tak konkretnie, Lewis-Yribar musiał przesłuchać, by zostać tancerzem, mimo że wymyślił choreografię do filmu.



„Pamiętam, że w tamtym czasie film był naprawdę wielką sprawą i wielką pracą, o którą starała się każda dziewczyna w LA” - wspomina Tanee McCall, która grała postać Scarlett. „To była praca w SAG [Screen Actors Guild], mieliśmy ubezpieczenie zdrowotne, byliśmy na liście płac i wiedzieliśmy, że będziemy mieć pracę przez co najmniej pięć lub sześć miesięcy”.

Gdy wszyscy tancerze zostali wybrani, spędzili kolejne dwa do trzech miesięcy, w tym weekendy, na dopracowaniu rutyny. Mimo że proces był wyczerpujący, dawał siłę.

„Byłem młody, kiedy kręciłem ten film, miałem może 21 lat, i to był pierwszy raz, kiedy tańczyłem w dojrzały i seksowny sposób, w którym wciąż czułem się naprawdę z klasą” - wyjaśnia Tyne Stecklein, która grała postać Jessego. „Byłem dumny, że mogłem być tego częścią. Czułam się najbardziej kobieca i silniejsza niż kiedykolwiek ”.



Tanee McCall. Zdjęcie dzięki uprzejmości McCall.

Tanee McCall. Zdjęcie dzięki uprzejmości McCall.

„Aby przejść przez te wszystkie miesiące prób, a potem iść na plan i zobaczyć, jak ożywa, za każdym razem przyprawiało mnie to o dreszcze” - mówi McCall. „Wiele weszło w nas, patrząc tak jak my. Wszyscy jesteśmy wysportowani, pięknymi kobietami, ale wielu profesjonalistów dodało przedłużenia, rzęsy i kontur. Dopasowali kostiumy, a kabaretki ufarbowano na kolor naszej skóry. Każdy najmniejszy szczegół, o którym można pomyśleć, został pomyślany, aby to połączyć. Czułeś się taki potężny ”.

Film koncentruje się na młodej, zdeterminowanej kobiecie, która przeprowadza się do Los Angeles, aby spełnić swoje marzenie, do którego obsada może się odnieść podczas własnej kariery zawodowej.

„Przeprowadziłem się do Los Angeles, gdy miałem 18 lat i marzyłem o zawodzie tanecznym” - mówi Stecklein. „Moja rada dla młodych tancerzy, którzy chcą tańczyć profesjonalnie, jest taka, że ​​trzeba być na nogach i zaangażować w 100 procentach, ponieważ jest wystarczająco dużo ludzi, którzy są w pełni zaangażowani. Łatwo się zniechęcić, jeśli nie jesteś lub masz inne rzeczy, które Cię pasjonują ”.

„Każdy w LA jest świetnym tancerzem, ale kto przyjdzie na czas z dobrym nastawieniem? Kto nie odpowie? Kto nie przyniesie negatywnych emocji? To kreatywna przestrzeń, to kreatywne środowisko ”- mówi McCall. „Choreografowie muszą mieć otwartą przestrzeń bez odczuwania złych wibracji. Bądź konsekwentny, przychodź codziennie i daj z siebie wszystko. Istnieje błędne przekonanie, że chodzi o to, co robisz w studio i jak tańczysz, ale to najłatwiejsza część. To wszystko inne, co naprawdę czyni profesjonalnego tancerza ”.

„Droga każdego jest inna, jeśli chodzi o to, jak się tam dostać, ale pod koniec dnia, jeśli potrafisz odhaczyć którykolwiek ze swoich celów, oznacza to, że osiągnąłeś sukces” - mówi Lewis-Yribar. „To naprawdę ważna rzecz, o której należy pamiętać w dzisiejszych czasach, jeśli chodzi o Instagram, influencerów i sensacje YouTube. Ludzie uważają, że to nie wystarczy, jeśli nie jesteś całkowicie sławny lub masz miliony obserwujących i wszyscy znają Twoje imię. To nieprawda. Jesteś wystarczająco dobry.'

Niezależnie od tego, czy byli ekologicznymi w branży, czy jednym ze „starszych” tancerzy w filmie, każdy z rozmówców Dance Informa czuł Groteska zostawił im lekcje nauki, które zainspirowały ich kolejne kroki w karierze.

„Ogólnie film nauczył mnie doceniać to, co mam i co mam do zaoferowania” - zdradza Lewis-Yribar. „Bycie częścią zespołu pozwoliło mi zrozumieć, że mam dobrą, jasną perspektywę tego, co uważam za interesujące i że mogę pchnąć piosenkę do przodu. Wiedziałem, że jestem naprawdę gotowy, aby zabrać głos jako choreograf ”.

Tyne Stecklein. Zdjęcie: Stephen Vaughan.

Tyne Stecklein. Zdjęcie: Stephen Vaughan.

Stecklein wspomina wyjątkowy moment, jaki przeżyła z Cher, który trzymała przy sobie, gdy rozwijała się zarówno w tańcu, jak i aktorstwie. Podczas jednej ze swoich scen podzieliła się kwestiami z Cher. W krótkich liniach często nie ma znanych aktorów na planie. Zamiast tego ktoś inny odczyta aktorowi tekst zza kamery. Jednak Cher zdecydowała się pozostać na planie tej nocy, aby przeczytać jej werset, mimo że była owinięta na cały dzień. „To było naprawdę wyjątkowe i otwierające oczy” - mówi Stecklein. „Kiedy widzisz kogoś takiego jak Cher, który okazał szacunek komuś takiemu jak ja, który znajdował się znacznie niżej od niej na słupie totemu, to naprawdę wiele mnie nauczyło”.

Dziesięć lat później to doświadczenie wciąż przywołuje miłe wspomnienia dla zaangażowanych osób, a także kilka cennych lekcji życia.

„W tamtym czasie byłem podekscytowany, że na moich filmach pojawiło się coś, co było bardziej aktorskim i mającym kwestie” - mówi McCall. „Próbowałem wyjść z tańca, więc traktowałem to jako okazję do pomostowania mojej kariery i oderwania się od tańca. Teraz, kiedy z perspektywy czasu jest 20/20, chciałbym móc bardziej cieszyć się chwilą i nie brać za pewnik, czym była ta okazja i być pośród tak wielu talentów wokół mnie i po prostu to doceniać. ”

„Nie mogę nawet uwierzyć, że trwało to tak długo, jak długo” - mówi Stecklein. „To było dla mnie naprawdę wspaniałe doświadczenie. Dla mojego pokolenia bycie kobietą i bycie tancerką w tym filmie było naprawdę wyjątkowe ”.

„Jestem bardzo podekscytowany, że to rocznica” - zauważa Lewis-Yribar. „To był wyjątkowy moment w czasie i to niesamowite, jak bardzo tancerze to uwielbiają i doceniają, jak mocno tańczyliśmy”.

Chcesz nauczyć się ruchów z filmu? Odwiedź Melanie Lewis-Yribar's stronie internetowej i naucz się ruchów z „Expressu” za darmo!

Autor: Lauren Kirchmyer z Taniec informuje.

polecany dla Ciebie

Popularne Wiadomości