Jeśli chcesz być prawdziwym potrójnym zagrożeniem, chodź na lekcje tańca, lekcje śpiewu i seminaria aktorskie. Ale teraz istnieje firma oferująca najbardziej specyficzne, ekskluzywne i osobiste szkolenia dla przedprofesjonalnych i profesjonalnych tancerzy. Firma Stage Door Connections (SDC), założona w 2010 roku, jest wiodącą w branży firmą zajmującą się rozwojem kariery z siedzibą w Nowym Jorku. SDC zapewnia usługi i narzędzia wokalistom, aktorom i tancerzom, aby mogli znaleźć castingi, połączyć się z twórcami, poszerzyć repertuar i technikę, przesłuchać asów i mieć udaną karierę w branży show. Niezależnie od tego, czy jesteś tancerzem teatru muzycznego, który pracuje nad poprawą swojego śpiewu, tancerzem komercyjnym, który ma nadzieję znaleźć agenta, czy jakimkolwiek tancerzem chcącym poszerzyć swoje horyzonty, nie szukaj dalej niż SDC.
„Zdajemy sobie sprawę, że bycie odnoszącym sukcesy wykonawcą wykracza poza dobre przesłuchanie” - mówi Rachel Bress, która wraz z Ryanem Saabem założyła SDC. „Naszym celem jest opracowywanie najbardziej innowacyjnych narzędzi oraz zapewnianie niezbędnych informacji i kontaktów branżowych, które pozwolą naszym klientom wyjść poza zatrudnienie. Niewielu wykonawców odnosi długotrwałe sukcesy w branży, ponieważ większość z nich nie rozumie „biznesowej” strony branży. Jesteśmy zdecydowani to zmienić ”.
Dance Informa spotkała się z wykonawcami, którzy stali się przedsiębiorcami / współzałożycielami, Bressem i Saabem, aby dowiedzieć się więcej o SDC.
Jaka jest misja Stage Door Connections?
„Stage Door Connections zostało stworzone, aby pomóc przedprofesjonalnym i profesjonalnym tancerzom rozwijać ich karierę, oferując im innowacyjne narzędzia online, takie jak Ogólnopolski kalendarz przesłuchań, profile castingowe SDC i Resume Builder, które pomagają tancerzom z całego kraju być lepiej przygotowanym na przesłuchania. Jesteśmy również jedną z nielicznych firm zajmujących się profesjonalnymi seminariami, których celem jest łączenie profesjonalnych tancerzy z Nowego Jorku z zespołami kreatywnymi poprzez seminaria poświęcone technikom przesłuchań. Nasz wydział składa się z nagrodzonych Tony i Emmy reżyserów i choreografów, choreografów tańca komercyjnego, dyrektorów artystycznych największych firm tanecznych, reżyserów castingów, agentów talentów i jednych z największych producentów w branży. ”
Jakie rodzaje kursów mistrzowskich i warsztatów oferuje SDC?
„Oferujemy szeroki wachlarz zajęć dla profesjonalnych wykonawców, w tym seminaria technik przesłuchań tanecznych, seminaria technik przesłuchań wokalnych teatru muzycznego, połączenia taneczne, komercyjne zajęcia taneczne, seminaria dotyczące rozrywki korporacyjnej, seminaria„ Instant Callback ”, serie technik przesłuchań stepowania, The Dancer's Voice Series, dyrektor obsady i Talent Agent Dance Connections, New York Theatre Dance Intensives oraz, nasza ostatnia premiera, nasze bezpłatne seminaria „Happy Hour” ”.
Hilary Korzon
Kto prowadzi kursy mistrzowskie na Broadwayu?
„Członkowie zespołów kreatywnych prowadzą zajęcia. Należą do nich choreografowie z Broadwayu, współpracujący choreografowie, reżyserzy, dyrektorzy muzyczni, reżyserzy obsady i agenci, w zależności od klasy. Gdy pokaz jest otwarty, często dołączamy do naszego wydziału choreografa lub kapitana tańca pokazu ”.
Czego uczy się na tych zajęciach?
„Technika przesłuchań tanecznych: stworzyliśmy te dwugodzinne seminaria, aby zapewnić tancerzom bezpieczne środowisko do nauki od pracujących choreografów, jak najlepiej zaprezentować się na przesłuchaniu. Często tancerze wchodzą do sali przesłuchań, tańczą, są cięci lub trzymani, ale nigdy nie otrzymują żadnej informacji zwrotnej ani możliwości uczenia się na podstawie ich występu. Te seminaria dają tancerzom szansę usłyszenia, czego ludzie za stołem nie mają możliwości powiedzenia podczas przesłuchań.
Technika przesłuchań wokalnych Teatru Muzycznego: Trzygodzinne zajęcia, podczas których uczestnicy mają możliwość zaprezentowania dwóch piosenek w wybranym przez siebie stylu. Następnie uczniowie otrzymywali informację zwrotną / coaching od reżysera obsady na temat tego, jak najlepiej zaprezentować swoją piosenkę w środowisku przesłuchań. Okazało się, że te zajęcia są niezwykle pomocne dla uczestników, ponieważ uczą się nie tylko poprzez samodzielne śpiewanie, ale także słuchanie opinii przekazywanych innym i obserwowanie, jak inni wdrażają poprawki. Zajęcia te ograniczamy do 12-15 osób.
Dance Connection: dwugodzinne zajęcia, które zapewniają tancerzom bezpieczne środowisko do uczenia się od profesjonalistów z branży - w tym przypadku agenta i choreografa - jak najlepiej zaprezentować się na dowolnym przesłuchaniu, jednocześnie dając wykładowcom możliwość spotkania się i interakcji z talentami z Nowego Jorku na zewnątrz sali przesłuchań.
Commercial Dance Intensive: Oferuje uczestnikom rzadką okazję do nauki i tańca dla komercyjnego agenta tanecznego i komercyjnego choreografa. Uczniowie dowiedzą się, czego szukają, szukając tancerzy do podpisania i zatrudnienia.
Rozrywka korporacyjna: Imprezy firmowe i specjalne to świetne sposoby na uzupełnienie dochodów jako tancerz. Niezależnie od tego, czy jesteś na przesłuchaniu, czy na kontrakcie na Broadwayu, każdy tancerz w mieście może skorzystać z elastycznego harmonogramu i dochodów, jakie mogą zapewnić korporacyjne prace rozrywkowe. Podczas tego seminarium dowiesz się o branży korporacyjnej rozrywki i zostaniesz wprowadzony do jednej z firm, która zatrudnia na takie wydarzenia.
„Instant Callback”: To kameralne seminarium daje uczestnikom możliwość zaprezentowania swoich przesłuchań tanecznych / ruchowych i wokalnych oraz otrzymania informacji zwrotnej i coachingu bez obawy o skaleczenie. Regionalne przesłuchania teatralne, Off-Broadway i Broadway wymagają nie tylko silnych tancerzy, ale także bardzo mocnych śpiewaków, a to seminarium pozwala uczestnikom pracować nad obydwoma!
kenny vaughn wiki
Seria technik odsłuchu tap: Rzadka okazja do ćwiczenia umiejętności przesłuchania w odprężającym i wspierającym środowisku uczenia się. Ta czteroklasowa seria pozwoli Ci z pewnością przystąpić do kolejnego przesłuchania.
Dancers Voice Series: sześciotygodniowe warsztaty skupiające się na każdym aspekcie przesłuchania wokalnego tancerza i wynikające z największej skargi, jaką słyszymy od tancerzy: „Moje przesłuchanie poszło świetnie… a potem musiałem śpiewać”.
CDTA: Dzień pełen nauki i otrzymywania informacji zwrotnych od paneli choreografów, reżyserów castingu i agentów.
Bezpłatna Happy Hour: stworzyliśmy te jednogodzinne, comiesięczne spotkania, aby podziękować naszym subskrybentom i zaoferować im zabawne, informacyjne ciekawostki. W przeszłości tematy spotkań obejmowały: budżetowanie, wyznaczanie celów, właściwe korzystanie z mediów społecznościowych, „biznes” na Broadwayu i nie tylko ”.
Czy udział w tych zajęciach pomaga tancerzom na przesłuchaniu? W jaki sposób?
„Tak, bardzo. Te warsztaty usuwają ścianę między choreografem a tancerzem, którą normalnie można spotkać na przesłuchaniu. Pozwalają choreografowi / castingowi zobaczyć tancerzy poza środowiskiem przesłuchań - bez oceny, tylko zajęcia. To z kolei daje uczniowi możliwość pokazania się z najlepszej strony bez presji środowiska przesłuchań. Jesteśmy jedyną firmą, która oferuje tego typu konfigurację dla naszej ponad 6000 profesjonalnych klienteli tancerzy. Słyszeliśmy setki historii sukcesu, w których tancerz, który wziął udział w seminarium i został zaproszony na rozmowę taneczną lub zarezerwował pracę. To wygrana-wygrana dla wszystkich zaangażowanych! ”
Mary Callahan z Taniec informuje.
daniel henney żona
Zdjęcie (u góry): Przesłuchanie Stage Door Connections. Zdjęcie dzięki uprzejmości Stage Door Connections.
polecany dla Ciebie
