Kurs mistrzowski Melissy McCann na Broadway Connection w Rochester w stanie Nowy Jork. Zdjęcie dzięki uprzejmości McCann. Musical na Broadwayu Odkrywać nibylandię rozpoczęła swoją pierwszą amerykańską trasę koncertową jesienią tego roku po zakończeniu serii 565 regularnych przedstawień i 33 pokazów w Lunt-Fontanne Theatre w Nowym Jorku. Trasa, która obejmie 29 członków obsady, zakończy się w Bostonie20 sierpnia 2017.
Artysta nauczania Broadway Connection Melissa Hunter McCann obecnie służy jako swing w trasie. Absolwent Uniwersytetu Pace, który pracował przy produkcjach takich jak Carnegie Hall West Side Story and Encores ” Pomaluj swój wagon , lubi występować i uczyć w trasie.
Melissa McCann z „Finding Neverland”. Zdjęcie dzięki uprzejmości McCann.
Tutaj Dance Informa rozmawia z McCann, aby dowiedzieć się więcej o jej karierze, roli w trasie koncertowej i czego zamierza nauczyć swoich uczniów na zajęciach z Broadway Connection.
Czy możesz najpierw opowiedzieć trochę o swoim doświadczeniu w sztukach scenicznych?
„Zacząłem tańczyć w wieku trzech lat w moim rodzinnym studiu tańca The Dance Forum South w Smithville w stanie New Jersey. Tam naprawdę odkryłem swoją pasję do tańca i zacząłem konkurować w sztuce. W maju zeszłego roku ukończyłem Pace University z tytułem BFA w dziedzinie tańca komercyjnego. W Pace mogłem otrzymać wszechstronną edukację taneczną, trenując w wielu stylach, w tym balet, jazz, teatr muzyczny, współczesny, hip-hop, stepowanie, modern, pointe, air, a także techniki głosowe i aktorskie ”.
złożony taniec
Kiedy miałeś swój „wielki przełom”? Jakie były Twoje pierwsze profesjonalne występy?
„Moja„ wielka przerwa ”nastąpiła na początku mojego pierwszego roku na studiach, kiedy zarezerwowałem warsztat nowego musicalu o nazwie Dziewięciu ojców Ariel w reżyserii i choreografii Graciela Daniele. Muzykę i słowa napisał Michael John LaChiusa na podstawie książki Ellen Fitzhugh. Obsada składała się z niesamowitych aktorów z Broadwayu i miałem ogromne szczęście, że otrzymałem swoją kartę kapitałową, pracując w najbardziej utalentowanym i kreatywnym pokoju. Byłam jedyną tancerką i nie przemawiałam w ogóle podczas występu. To był naprawdę sen! Graciela przyniosła ze mnie coś wyjątkowego i na zawsze będę cenić te siedem tygodni czystej kreatywności i artyzmu.
Inne kredyty po produkcji obejmują produkcję Encores Pomaluj swój wagon , Ostatnia produkcja Carnegie Hall West Side Story , 2016 numer otwierający Tony Awards z Jamesem Cordenem, a teraz pierwsza krajowa trasa koncertowa Odkrywać nibylandię ”.
Dla naszych czytelników, którzy nie są zaznajomieni z Odkrywać nibylandię , o czym jest ta historia?
'Historia Odkrywać nibylandię dotyczy autora J.M. Barrie i tego, jak zaczął pisać Piotruś Pan . Opiera się na spotkaniu młodej kobiety, pani Sylvii Llewelyn-Davies i jej czterech chłopców, George'a, Petera, Jacka i Michaela, którzy pewnego dnia spotykają pana Barrie w Kensington Park.
Dziecięca niewinność chłopców porusza coś w panu Barrie. Oglądamy jego podróż do stworzenia ponadczasowej opowieści o Piotruś Pan , któremu towarzyszy romans, komedia i sentymentalizm. To naprawdę musical dla wszystkich - „młodych i młodych duchem” ”.
Melissa McCann z innym swingiem Matthew Quinnem. Zdjęcie dzięki uprzejmości McCann.
taniec patterson
Choreografką do musicalu była trzykrotna zdobywczyni nagrody Emmy, choreografka Mia Michaels. Jak to jest wykonywać swój ruch wiele razy w tygodniu?
„Taniec w tym programie jest naprawdę spektakularny, a występowanie jako tancerz jest bardzo satysfakcjonujące. To powiedziawszy, ze względu na niezwykle techniczne i skomplikowane elementy, niezwykle ważne jest, aby każdy dbał o nasze ciało w drodze ”.
Jak utrzymujesz świeżość?
„Szczerze mówiąc, nie musiałem szukać powodu, aby zachować świeżość, ponieważ jako huśtawka zawsze wydaje mi się nowe i świeże, gdy mam okazję występować!”
Mówiąc o tym, co to ma być udany zamach ?
„Bycie huśtawką jest dużo trudniejszą pracą, niż się spodziewałem. Oprócz posiadania umiejętności umożliwiających wykonywanie wielu ról, musisz być również bardzo sprytny, zorganizowany i wyjątkowo spokojny.
Moim zdaniem najlepszym sposobem na odniesienie sukcesu jako swing jest zawsze nadmierne przygotowanie. Szczerze mówiąc, nigdy nie możesz być wystarczająco przygotowany, ponieważ nigdy nie wiesz, kiedy możesz zostać rzucony, mając tylko pięć minut na wskoczenie w kostium i nie masz szansy przestudiować swoich notatek.
Niezwykle łatwo jest stracić koncentrację, a także stracić motywację jako zamach, ponieważ nie zawsze grasz. Naprawdę pomaga mi to odtwarzać różne utwory za kulisami podczas koncertu, a także przeglądać moje notatki wiele razy w ciągu tygodnia, aby pozostać na szczycie mojej gry. Pomaga również sprawić, że poczujesz się ważną częścią obsady, ponieważ czasami może to być trudne, zwłaszcza gdy masz wiele tygodni z rzędu, w których nie wychodzisz na scenę ”.
Wzrost Katie Osborne
Jaki aspekt bycia częścią krajowej trasy koncertowej Cię zaskoczył?
„To moja pierwsza krajowa trasa, więc rozmawiając z innymi przyjaciółmi, którzy koncertowali wiele razy, zawsze modlili się, że to dobra grupa ludzi, którzy dobrze się ze sobą łączą. Na szczęście ta grupa ludzi przerosła moje najśmielsze oczekiwania i naprawdę stała się moją rodziną.
Trasa może być czasami naprawdę trudna, będąc z dala od rodziny, przyjaciół i czując się, jakbyś tęsknił za wydarzeniami w Nowym Jorku. Cała nasza grupa ludzi, w tym obsada, muzycy, kierownictwo sceny i firmy, ekipa, garderoba i włosy, a nawet rodzice opiekunów dzieci, stała się tak bliską rodziną, że znacznie ułatwia to przebywanie poza domem ”.
Jako artysta uczący Broadway Connection, w jaki sposób starasz się inspirować młodych artystów?
Kurs mistrzowski Melissy McCann na Broadway Connection w Chicago. Zdjęcie dzięki uprzejmości McCann.
„Za każdym razem, gdy prowadzę kurs mistrzowski z Broadway Connection, jest to zawsze jeden z głównych punktów mojego tygodnia. Żałuję, że nie miałam okazji brać udziału w takich zajęciach w moim studio, gdy dorastałam, ponieważ jest to tak inspirujące z obu stron klasy. Zawsze inspiruje mnie energia i entuzjazm uczniów, ucząc choreografii z pokazu.
To interesujące, ponieważ właśnie przeszedłem od studenta dziennego do nauczania i jest to naprawdę bardzo satysfakcjonujące. Mam nadzieję, że zainspirują ich, zanurzając ich w kreatywnym środowisku, w którym będą mogli w pełni wyrazić siebie.
Coś co zawsze podkreślam na moich zajęciach to to, że pod koniec dnia nie przejmuję się stopniami. Jeśli zepsują schody, to jest w porządku, ale chcę zobaczyć, co mogą wnieść do stołu. Staram się stworzyć środowisko, w którym czują się komfortowo nurkując poza swoją strefą komfortu i dokonując silnych wyborów. W końcu najlepszym sposobem na dalszy rozwój zarówno jako artysta, jak i jako osoba, jest przekraczanie wszystkich swoich ograniczeń, a następnie kontynuowanie sięgania dalej ”.
Czy masz jakąś radę dla nauczycieli, którzy szkolą uczniów, którzy marzą o byciu na Broadwayu?
„Największą radą dla nauczycieli jest podkreślenie wszechstronności, a także nakłonienie ich tancerzy do głosu i aktorstwa. Rzadko zdarza się, by w dzisiejszym przemyśle tancerz nie śpiewał na Broadwayu. Trenowanie we wszystkich stylach jest bardzo ważne, ponieważ im więcej masz umiejętności, tym więcej miejsc pracy ostatecznie wylądujesz.
duży teatr tańca
Myślę też, że ważne jest, aby nauczyciele podkreślali, jak trudna jest ta branża. Jeśli masz w tym serce i wiesz, że nie mógłbyś bez niego żyć, to warto w 100% zanurzyć się w tym biznesie. Z drugiej strony, jeśli naprawdę tego nie kochasz, nie będziesz zachwycony wstawaniem o świcie i pójściem na przesłuchania, na których w 90% przypadków odpowiedź brzmi „Dziękuję bardzo”. Ten biznes wymaga dużo ciężkiej pracy, wysiłku i wytrwałości, ale jeśli naprawdę tego chcesz, nie ma nic lepszego na tym świecie niż zarabianie na życie z występów! ”
Melissa McCann w swoim debiucie Wendy. Zdjęcie dzięki uprzejmości McCann.
Wreszcie, dlaczego wszyscy mieliby przyjść zobaczyć Odkrywać nibylandię w trasie?
„Każdy powinien przyjść zobaczyć Odkrywać nibylandię bo to spektakularne widowisko! Spektakl zabierze Cię w emocjonalną podróż, pozostawiając na końcu uśmiech na twarzy.
Dodatkowo warto zobaczyć każdy pokaz z utalentowanymi dziećmi w wieku od 9 do 12 lat, a także z najsłodszym psem na świecie. Aha, czy wspomniałem, że na końcu jest brokatowy wir? To jest absolutnie oszałamiające. Myślę, że nie muszę już przekonywać. ”
Więcej informacji na temat Broadway Connection można znaleźć na stronie www.broadwayconnection.net . Aby zobaczyć, w jakich miastach planowana jest produkcja koncertowa Odkrywać nibylandię , zmierzać do findneverlandthemusical.com .
Przez Chelsea Thomas z dnia Taniec informuje.
polecany dla Ciebie
