Rebecca Stenn’s Fantasy, Lies, Hubris and Voyeurism

Zwierzęta wychodzą w nocy



West End Theatre, Nowy Jork
20 maja



Laura Di Ori.

Siedząc w nowojorskim teatrze West End w kształcie kopuły przed Rebeccą Stenn Fantazja, kłamstwa, pycha i podglądactwo , nie możesz się powstrzymać od pochwycenia przestrzeni i zastanowienia się, jak połączą się wszystkie jej elementy - naga scena i odsłonięta tylna ściana, prawie zakamuflowany fortepian oraz laptopy i sprzęt muzyczny w skrzynce balkonowej powyżej. To, co na pierwszy rzut oka wydaje się proste, jest wciąż ukryte, ale zaplanowane i reprezentuje ciszę nocy i tajemnice, które wydaje się skrywać ciemność.

Utwór zaczyna się nieruchomością Stenna, jakbyśmy o zmierzchu patrzyli na jakieś odległe pastwisko. Projekcje wideo przedstawiające chmury Bentona Bainbridge'a przesuwają się po tylnej ścianie. Do Stenna dołączają trzy inne postacie - Eric Jackson Bradley, Trebien Pollard i John Mario Sevilla - którzy, wszyscy ubrani w ubrania dla pieszych, otaczają ją. Stenn przełamuje atmosferę pieszego, co jest niemal ulgą. Stenn, była członkini Momix od kilku lat, porusza się z niesamowitą miękkością w górnej części ciała, która tak dobrze spoczywa na fortepianowym akompaniamencie Chopina na żywo Alice Hwang. Nokturny . Jej ruch z pracą nóg Charliego Chaplina i unoszącymi się w powietrzu ramionami przypominającymi ptaki jest zwierzęcy, ponieważ Stenn jako pierwsza nocna istota gra samotnie w ciszy.




Konwencja tańca nuvo w Bostonie

Dwie postacie opuszczają scenę, a gdy ciemność przygotowuje się do upadku nad ich głowami, pozostaje tylko Pollard, nie poruszony ciekawością Stenna. Wtedy zaczynamy się zastanawiać, kim są te liczby? Kiedy zaczynamy się zastanawiać, kim są, zaczynamy się o nich troszczyć. Czy są szczęśliwi? Czy są samotni?

W całym Stenn's Fantazja , jej najnowszej pracy, staramy się zrozumieć te postacie. Chociaż możemy nie dowiedzieć się, kim są lub dokąd zmierzają, czujemy się blisko bohaterów. Dzieje się tak dzięki intymnej scenerii przestrzeni, powiązanej jakości ich ruchu (choreografia jest wypełniona rzeczami, które wszyscy znamy, takimi jak bieganie, joga, rozciąganie, chodzenie i ruch, który przypomina zwierzęce naśladowania, które robimy jako dzieci) oraz ich interakcje z jednym inne. Kimkolwiek lub czymkolwiek oni są, martwimy się o nich.

Relacja między wszystkimi postaciami jest wspólnym wątkiem w całym utworze. Sekwencje partnerskie są szczególnie zapadające w pamięć, dobrze wyprodukowane i wykonane. Chciałem, aby obracający się w parze krętlik między Stennem i Pollardem trwał wiecznie.



W kolejnych kilku scenach w tle pojawiają się bardziej ekologiczne projekcje - wieczorne niebo, ceglany mur, zaśnieżone pole, a nawet samochód na autostradzie (jedyny znak współczesnej cywilizacji, jaki widzimy), któremu czasem towarzyszy muzyka Chopina Hwanga, czasem cisza. , a czasami dźwięk fortepianu zazębiał się z nowoczesnymi elektronicznymi brzmieniami Jaya Weissmana. Widzimy różne kombinacje czterech postaci, które poruszają się i bawią razem. Nie możemy się powstrzymać od postrzegania ich jako zwierząt i stworzeń nocy z ptasimi ramionami Stenna, momentami nieustannego podskakiwania Bradleya i Sevillą przewracającą się na boki, jakby zasnął na swojej grzędzie.

W każdym z nas jest prymitywna natura. Jest fascynacja inną istotą, ale także egoistyczne pragnienie przetrwania i odniesienia sukcesu. Wszystkie te postacie w pewnym momencie wchodzą ze sobą w interakcję, ale ostatecznie, jedna po drugiej, wychodzą, aż na scenie zostanie tylko Stenn. Praca omawia równowagę polegającą na poleganiu na innych, ale konieczności bycia własną skałą, w pokonywaniu wszystkich życiowych rozrywek oraz wszystkich rzeczy i ludzi na twojej drodze. Możemy tęsknić i mieć nadzieję, ale nie zawsze możemy polegać. Czasami w końcu mamy tylko siebie.

polecany dla Ciebie

Popularne Wiadomości