Mary Callahan z Dance Informa .
Dla wielu tancerzy największym marzeniem jest zdobycie sceny „Wielkiej Białej Drogi” - to znaczy Broadwayu! Dance Informa usiadła z tancerzami (zarówno nowicjuszami, jak i weteranami Broadwayu), którzy obecnie występują na Broadwayu, aby usłyszeć o swoich debiutanckich doświadczeniach i tym, czego naprawdę trzeba, aby odnieść sukces w teatrze muzycznym. Tutaj dwóch tancerzy dzieli się swoimi spostrzeżeniami i radami:
Kristin Piro ( Skalisty )
Jaki był twój pierwszy występ na Broadwayu?
„Mój pierwszy występ na Broadwayu był Złap mnie jeśli potrafisz ”.
Jak wyglądało przesłuchanie?
„Taneczna część przesłuchania była niesamowicie zabawna nie tylko ze względu na choreografa Jerry'ego Mitchella, ale także ze względu na talent, który otaczał mnie w pokoju. To była część „Don Don't Break the Rules”. Kilka kopnięć, kilka ruchów kapelusza fedora i dużo bezczelności! To była taka fajna kombinacja, która na szczęście wykorzystała moje mocne strony. Pamiętam, jak robiłem krok podobny do Charlestona z dużym pałąkiem z przodu. Jerry wciąż dawał wszystkim notatkę, żeby „naprawdę się rozluźnić!”. Kiedy nadeszła moja kolej, by wystąpić i przesłuchać, przypomniałem sobie, co powiedział. Odchyliłem się tak daleko, że upadłem na tyłek! Byłem tak zawstydzony i wtedy pomyślałem, że przesłuchanie mnie kosztuje, ale Jerry powiedział: „Cóż, ty naprawdę słuchali mnie! '”
rodzice koszykówki tyler johnson
Kristin Piro
Czym praca na Broadwayu różni się od innych występów, które miałeś w przeszłości?
„Praca na Broadwayu to oczywiście przedstawienie na znacznie większą skalę niż jakiekolwiek możliwości regionalne lub trasy koncertowe, jakie miałem. I, oczywiście, możesz mieszkać w domu - a fakt, że moja rodzina mieszka na Jersey, to kolejna zaleta bycia na Broadwayu! [Biorąc pod uwagę] moją etykę pracy i ekscytację związaną z występowaniem i robieniem tego, co kocham, nie ma znaczenia, w jakim mieście jestem! Wciąż jest to przedstawienie ze śpiewem i tańcem, które każdego wieczoru jest pokazywane nowej publiczności! ”
Jak wyglądał twój trening taneczny, gdy dorastałeś?
„Tańczę odkąd skończyłem dwa lata. Do 17 roku życia uczęszczałem do Galerii Tańca i brałem udział we wszystkich konkursach tanecznych, recitalach i galach. Chodziłam też do liceum sztuk teatralnych (Freehold Regional Fine and Performing Arts Center). Zrobiłem wiele lokalnych musicali teatralnych, wziąłem lekcje śpiewu i udało mi się przyjechać do miasta kilka razy w tygodniu na lekcje tańca (podróż autobusem była dużym plusem!) Lubiłem chodzić na zajęcia w miejscach takich jak Broadway Dance Center i Steps, gdzie Byłem wśród profesjonalnych tancerzy i aktorów. To naprawdę mnie popchnęło i pomogło mi dostrzec kaliber talentu potrzebny do kontynuowania tej kariery ”.
Co zainspirowało cię do zostania performerem na Broadwayu?
„Odkąd pamiętam, chciałem być wykonawcą. Nigdy nie wyobrażałem sobie, że będę kimś innym. To jest to, kim jestem. Chciałem tańczyć i śpiewać przez całe życie. Moi mentorzy ukształtowali to, kim jestem i każdego dnia jestem wdzięczny, że mogę robić to, co naprawdę kocham ”.
Jaką radę masz dla młodych tancerzy, którzy aspirują do występów na Broadwayu?
„Nie poddawaj się. Ten biznes cię powali. Potrzeba grubej skóry, aby go wystawić i poradzić sobie z odrzuceniem. Ciężka praca i wytrwałość opłaca się. Zawsze mówię, że dziewięć razy na 10 nie dostaniesz pracy. Więc musisz miłość budząc się i robiąc to każdego dnia: wykonując pracę, chodząc na zajęcia, chodząc na niezliczone przesłuchania i zakładając rzęsy! Przesłuchanie to powołanie. Koncert to wakacje. Włożyć wysiłek i być łatwym w pracy. Tego właśnie chcą ludzie ”.
Nick Spangler ( Księga Mormona )
Jaki był twój pierwszy występ na Broadwayu?
tristan jass wiek
„Mój pierwszy występ na Broadwayu był Księga Mormona ”.
Jak wyglądało przesłuchanie?
„Byli już dwa tygodnie na próbach, kiedy zdali sobie sprawę, że potrzebują huśtawki, aby zagrać w ośmiu rolach mormonów. Przesłuchałem w poniedziałek, oddzwoniłem we wtorek, ostatnie oddzwonienie w środę i czwartek rano. Byłem na próbie o 9 rano. To była największa i najszybsza zmiana, jakiej kiedykolwiek doświadczyłem w życiu!
Na moim pierwszym przesłuchaniu musiałem tylko zaśpiewać dla reżysera castingu. Potrzebowali kogoś, kto zaśpiewałby wysokie B-natural, więc celem przesłuchania było po prostu zaśpiewać tak wysoko, jak tylko się da. Oddzwonienie było miejscem, w którym musieliśmy tańczyć. Na przesłuchanie do jednej roli szło 16 facetów. Najpierw nauczyliśmy się trochę jazzowego combo. To była część występu, w którym Mormoni są trochę jak tancerze popu, więc mieli naprawdę ostry ruch z wieloma ważnymi momentami „obrazkowymi”. To były podstawowe rzeczy, ale większość z nas była piosenkarzami / aktorami, więc wszyscy daliśmy z siebie wszystko. Na szczęście poziom naszego doświadczenia tanecznego był dość wyrównany.
Następnie musieliśmy nauczyć się rutyny stukania, ponieważ w serialu jest jeden numer, w którym nagle wszyscy faceci zaczynają stukać znikąd. To wtedy czułem się naprawdę dobrze na przesłuchaniu. Szczególnie pamiętam moment przesłuchania, w którym mogłem odpuścić skupienie się na krokach i faktycznie wykonać kombinację. W rzeczywistości były bardzo specyficzne z ramionami i skupieniem głowy, a ja z ulgą mogłem skupić się na tych szczegółach, a nie tylko na moich dźwiękach stukania. Kiedy robiliśmy kombinację w trzyosobowych grupach dla reżysera / choreografa, mogłem autentycznie uśmiechnąć się szerokim uśmiechem „mormońskiego chłopca”, kiedy to robiłem.
Po tym, jak tańczyliśmy, poprosili czterech z 16 z nas, aby zostali i trochę zaśpiewali. Następnie, w celu ostatecznego oddzwonienia, nasza czwórka wróciła, by zaśpiewać materiał z koncertu i przeczytać kilka stron. W tamtym czasie dostałem pracę, ale kilka miesięcy później, kiedy serial potrzebował kogoś nowego, inny facet z finałowej czwórki był tym, który został obsadzony! Zawsze rób jak najlepsze wrażenie, ponieważ chcesz, aby zapamiętali Cię w przyszłości! ”
Czym praca na Broadwayu różni się od innych występów, które miałeś w przeszłości?
„Praca na Broadwayu jest na początku dość przytłaczająca, ale kiedy już ją opanujesz, staje się po prostu twoją codzienną pracą. Był czas, kiedy naprawdę szalałem, grając osiem różnych ról. Ciągle myślałem, że zostanę zwolniony za to, że nie jestem w stanie tego wszystkiego śledzić, ale potem po jednym przejeździe, w którym grałem sześć różnych ról w ciągu dziewięciu dni, doszedłem do wniosku, że nieźle sobie z tym radzę.
Jeśli chodzi o bezpieczeństwo pracy, czuję się bardzo szczęśliwy. Księga Mormona okazał się wielkim hitem, więc wiem, że dopóki chcę zostać w serialu, będę miał pracę. W przeciwieństwie do wielu programów, które są otwarte i nie wiesz, czy zostaną dobrze przyjęte, czy nie. Niektóre programy wydają się być skazane na sukces, ale potem, co zaskakujące, trwają tylko kilka miesięcy. Zwykle dopiero po kilku solidnych miesiącach widzów obsada rozluźnia się i przygotowuje do zdrowego biegu. To bardzo różni się od innych koncertów, ponieważ zazwyczaj wchodzisz na te z określoną datą rozpoczęcia i zakończenia.
Praca na Broadwayu jest również bardzo surrealistyczna. Jeśli marzyłeś o występie w Nowym Jorku od wieku jednocyfrowego (tak jak ja), to w końcu przybycie jest naprawdę nie z tego świata. Jadąc metrem do śródmieścia i wchodząc do mojego teatru na Broadwayu, nigdy się nie starzeje! Jest olbrzymia liczba aspirujących wykonawców na Broadwayu, więc uważam się za jednych z tych, którzy mają szczęście i staram się nie brać tego za pewnik. Dodatkowym bonusem jest to, że nasz teatr znajduje się po drugiej stronie ulicy od kościoła św. Malachiasza, czyli Kaplicy Aktorów. W sobotnie wieczory o godzinie 19:30 dzwony kościelne grają „Jest No Business Like Show Business ”i słyszymy to z naszej garderoby. To całkiem fajny sposób na rozpoczęcie pracy ”.
Joslyn Perez
Jak wyglądał twój trening taneczny, gdy dorastałeś?
„Jeśli chodzi o mój trening taneczny, żałuję, że nie miałem więcej, kiedy byłem młodszy. Jako dziecko brałem lekcje tańca, ale tak naprawdę to absolutne minimum. Wziąłem stepowanie i jazz i tylko kilka lekcji baletu. Kiedy trafiłem do gimnazjum i liceum, prawie przestałem chodzić na zajęcia, ponieważ zajmowałem się sportami pozaszkolnymi (zapasy i cross country), a także tworzeniem spektakli teatralnych w postaci musicali. Choreografia w musicalach również była dobrym treningiem, ale niewiele pomogła mojej technice. Moje szkolenie taneczne powróciło dopiero w college'u. Poszedłem na program teatru muzycznego na New York University i tańczyliśmy przez trzy godziny każdego ranka przez trzy dni w tygodniu. Nawet to nie wydaje się dużo! To był tam klasyczny step, jazz i balet. To był dobry trening do tańca w stylu Broadwayu, ale nie rozwinęliśmy się zbytnio ”.
Co zainspirowało cię do zostania performerem na Broadwayu?
„Moja inspiracja do zostania performerem na Broadwayu nie przyszła w jednej chwili. Występowanie było po prostu czymś, co ja zawsze zrobił jako dziecko. Zacząłem w zbiorowej produkcji teatralnej Czarnoksiężnik z krainy Oz kiedy miałem pięć lat. Jako członek The Lollipop Guild pomyślałem, że to było niesamowite doświadczenie i nigdy nie przestałem odtąd robić teatru. W końcu była to tak centralna część mojego życia, że kiedy byłem w siódmej klasie, wiedziałem, że chcę iść do college'u w Nowym Jorku i któregoś dnia być na Broadwayu. To było dosłownie spełnienie marzeń! ”
Jaką radę masz dla młodych tancerzy, którzy aspirują do występów na Broadwayu?
„Gdybym miał jakąś radę dla aspirującego artysty na Broadwayu, byłaby taka: UCZ SIĘ jak najwięcej, zwłaszcza gdy jesteś młody! Nigdy nie przestawaj chodzić na zajęcia. Nawet jeśli wydaje ci się, że coś się powtarza lub jest poniżej twojego poziomu doświadczenia, NALEŻY CHODZIĆ na zajęcia. Ludzie mówią, że potrzeba 10 000 godzin praktyki, aby zostać ekspertem w jakiejś dziedzinie. Oznacza to, że jeśli zaczniesz tańczyć w wieku 8 lat, zajęłoby Ci to 20 godzin KAŻDEGO TYGODNIA przez DZIESIĘĆ LAT, aby stać się „ekspertem”! Oczywiście, nie da się tego osiągnąć, ale rozumiesz, o co mi chodzi! Ćwicz, ćwicz, ćwicz!
Ale upewnij się też, że jesteś dobrze przygotowany. Aby dostać się na Broadway, można liczyć każdą małą umiejętność. Nigdy nie wiesz, do czego zostaniesz wezwany! Oznacza to, że powinieneś nauczyć się WSZYSTKIEGO, czego możesz. Obejmuje to bębnienie, żonglowanie, śpiewanie, grę aktorską, grę na instrumencie muzycznym, akcenty i dialekty, różne języki, walkę na scenie, improwizację, lista jest długa! Wszystko, co mogę powiedzieć, to UCZ SIĘ, gdy jesteś młody, a kiedy dotrzesz do Wielkiego Miasta, zapłaci ci to dużo czasu! ”
Aby posłuchać tancerzy Brittany Marcina Maschmeyera (Bullets Over Broadway) i Brandta Martineza (Aladdin), obejrzyjcie film fabularny z zeszłego wydania Making it On Broadway.
Zdjęcie (na górze): © Etstock | Dreamstime.com
