Grace Edwards.
Urodzona w Adelajdzie choreografka tańca współczesnego Lucy Guerin ma wiele powodów do dumy. Od momentu założenia firmy Lucy Guerin Inc. w 2002 roku Guerin stała się jedną z najbardziej rozpoznawalnych i wpływowych postaci tanecznych w kraju, której prace były pokazywane na całym świecie. Grace Edwards z Dance Informa spotkała się z Lucy, aby porozmawiać o jej pracy i życiu jako choreograf.
Zaczynałeś jako tancerz, ale teraz pracujesz jako choreograf. Czy zawsze widziałeś przed sobą karierę choreografa?
'Nie! Chyba nie byłam aż tak świadoma choreografii, kiedy zaczynałem, ani jej zakresu. Kiedy uczysz się bardzo znanych słowników, takich jak balet, który składa się z określonej liczby kroków połączonych ze sobą na różne sposoby, nadal chodzi o choreografię, ale myślę, że kiedy zacząłem studiować taniec współczesny i miałem nieskończoną liczbę możliwości tworzenia ruchu, jest to kiedy zacząłem bardziej interesować się choreografią jako być może przyszłą karierą. Ale na początku chciałem tańczyć i choreografię zacząłem dopiero po trzydziestce ”.
Co według ciebie składa się na dobrą pracę, mówiąc choreograficznie?
„Osobiście lubię widzieć albo słownik tańca, albo kombinacje ruchów, które są dla mnie niezwykłe lub nieznane. Coś, co sprawia, że widzę temat pracy w nowy sposób lub rozumiem siebie w nowy sposób.
Jestem dość wymagający w stosunku do prac, ponieważ nie interesuje mnie tylko oglądanie fantastycznych tańców i błyskotliwej choreografii. Naprawdę chcę mieć niezwykłe doświadczenie i właśnie to staram się robić z publicznością w mojej własnej pracy. Wiem, że to duże pytanie i nie będzie się to zdarzać za każdym razem dla każdej osoby, ale właśnie do tego dążę ”.
Lucy Guerin Inc. Struktura i smutek. Zdjęcie: Jeff Busby
Jak wyczuwasz ukończenie własnych prac?
„Myślę, że jest taki moment, kiedy tworzę prace, kiedy wychodzą poza bycie tylko sekcjami, które trzeba połączyć. Nie możesz pracować nad całym kawałkiem na raz, więc masz tendencję do pracy nad sekcjami, ale kiedy zaczynasz je składać, wtedy wszystko się zmienia lub myślisz sobie, że coś musi się udać.
Kiedy ten proces jest zakończony, kiedy praca ma trajektorię i ma sens jako całość, jako struktura, wtedy mam nadzieję, że jest skończona. Możesz oczywiście trwać w nieskończoność, ale staram się, aby wszystkie szczegóły i te pojedyncze chwile zbiegły się, aby stworzyć coś większego ”.
Na Z drugiej strony, jak wyglądają Twoje prace na początku?
„Ogólnie mam pojęcie na temat, jaki aspekt świata chcę połączyć z tańcem, jest dość szeroki. Następnie wnoszę to do studia i pracuję nad procesem związanym z tym tematem.
Procesy, których użyłem w kilku moich ostatnich pracach, zrobiłem nieco inaczej dla każdej pracy, więc tak naprawdę pierwszym krokiem w studiu jest przeprowadzenie szeregu eksperymentów, aby dowiedzieć się, jak powstaje nowy materiał. Na przykład w mojej ostatniej pracy Korytarz oznaczało to opracowanie wielu list instrukcji i szybkie dostarczenie tych instrukcji tancerzom i stworzenie ruchu w ten sposób.
W mojej najnowszej pracy ( Historia zainteresowań ludzi ), Interesują mnie bieżące wydarzenia i sposób, w jaki docierają do nas wiadomości i jak na nie reagujemy, ponieważ czasami wydaje mi się, że taniec często mówi tylko o pewnych rzeczach i może być dość wewnętrzną, osobistą formą sztuki. Interesuje mnie ta najnowsza praca, aby sprawdzić, czy ruch można wypchnąć na zewnątrz, aby połączyć się z bardziej codziennymi, rzeczywistymi wydarzeniami ”.
Jak ewoluował Twój sposób pracy, odkąd zaczynałeś jako choreograf?
„We wczesnych pracach sam tworzyłem cały ruch, a tancerze uczyli się fraz, które stworzyłem, ale w nowszych pracach generowałem materiał w inny sposób, głównie za pośrednictwem tancerzy.
Kiedy robiłem swój pierwszy utwór z innymi ludźmi, pamiętam, że byłem strasznie zdenerwowany, że muszę stanąć przed innymi ludźmi i mówić im, co mają robić, ponieważ w tym momencie wszyscy byli moimi rówieśnikami. Najpierw sam opracowałem cały taniec w studio.
Teraz ewoluował przez lata w taki sposób, że chociaż mam kilka pomysłów na treść, temat i proces, nie opracowuję niczego z wyprzedzeniem. Myślę, że teraz bardziej ufam swojej sytuacji, swojej formie artystycznej, środowisku, w którym to robię i tancerzom, i że wszystkie te rzeczy połączą się w jeden dzień, tworząc inny materiał. To taniec między wejściem a byciem bardzo przygotowanym, wiedząc, że spróbujesz tego i tego, ale także zaufaj swojemu instynktowi ”.
Ponownie wystawiłeś swoją pracę, Struktura i smutek, w zeszłym roku w Melbourne. Czym różniło się to doświadczenie tym razem?
„Cóż, obsada była trochę inna. W przeciwnym razie nie zmieniam zbyt często moich prac po premierze, ponieważ gdy raz po raz oglądasz pracę, zaczynasz rozpoznawać wady, a czasami, jeśli próbujesz je naprawić, kolejna część pracy staje się problem, a całość staje się zbyt nieporęczna.
Wiesz, naprawdę lubię ponownie wystawiać prace, ponieważ czuję się od nich zupełnie odrębny. Czuję, że należą do tancerzy i do publiczności i lubię patrzeć, jak na nie reagują.
A teraz nie denerwuję się już tak bardzo! Zawsze byłem bardzo, bardzo zdenerwowany w tej pracy tylko dlatego, że wiesz, są normalne nerwy, które towarzyszą prezentowaniu nowej pracy, ale także wszystko, w szczególności w tej pracy, mogło po prostu pójść tak strasznie źle. Mamy plan awaryjny, ale tancerze mają do czynienia z sytuacją z życia wziętego ”.
Lucy Guerin Inc. Niewytrenowany
Zabierasz swoją pracę Niedoświadczony do Adelaide w lutym, gdzie występuje dwóch wyszkolonych i dwóch nieprzeszkolonych wykonawców. Jak ci się pracowało z taką mieszanką?
„Z jednej strony to naprawdę fajna sprawa! Wspaniale jest patrzeć na tańczących niedoświadczonych tancerzy. I to nie tylko taniec towarzyski, ale wykonywanie abstrakcyjnych ruchów obok wyszkolonych tancerzy. To znaczy, naprawdę nie mogą ich zrobić, ale robią te przybliżenia, które są całkiem piękne w inny sposób.
Wspaniale jest obserwować, jak trening zmienia ludzkie ciała, ale ciekawe jest też, jak dużo więcej można przeczytać u niedoświadczonych tancerzy. Ich „osobowości” można odczytać poprzez ich ruchy, ponieważ nie mają one wspólnej intonacji, jaką mają wszyscy tancerze.
Wzrost Todda Chrisleya
Jest nieskończenie wiele rzeczy, które mnie interesują w tym projekcie. To nigdy nie miało być wykonywaną pracą, tak naprawdę był to dla mnie tylko tydzień badań, ale pod koniec pomyślałem, że zaszliśmy tak daleko, że powinienem zrobić z tego kawałek. Teraz jednak niewytrenowani faktycznie się poprawiają, więc będę musiał ich wkrótce zmienić, ponieważ zaczynają zbierać kilka wskazówek! ”
Co jest dla Ciebie najbardziej satysfakcjonujące i najtrudniejsze w pracy jako choreograf w Australii? |
„Myślę, że są tu niesamowici tancerze. Uwielbiam australijskich tancerzy. Pracowałem w Nowym Jorku dość długo, ale myślę, że jest coś w tym, że trzeba zmagać się z własną kulturą oraz mocnymi i słabymi stronami sztuki. Miałem szczęście tutaj, ponieważ byłem dobrze wspierany, mam studio i małą funkcjonalną strukturę do wspierania mojej pracy, więc nie walczę tak, jakbym był w innych krajach lub na drodze że niektórzy z młodszych choreografów.
Jedna rzecz, która jest trochę trudna w Australii, to fakt, że tak naprawdę nie omawiamy pomysłów i możliwości związanych z naszą formą sztuki tak często, jak byśmy mogli. Ale myślę, że ludzie ze społeczności tanecznej, którą mamy tutaj w Melbourne, bardzo się wspierają, a choreografowie pracują razem, aby dać tancerzom jak najwięcej pracy. Zawsze jesteśmy w ciągłym rozmowie z innymi zespołami tanecznymi, aby wypracować starcia w sezonach koncertowych, ponieważ dzielimy się tancerzami. Wiem, że jest to coś, co nie wydarzyłoby się w wielu innych krajach.
Myślę jednak, że byłoby to trudne dla tancerzy, ponieważ nie ma wielu pełnoetatowych zespołów. Moja firma nie pracuje w pełnym wymiarze godzin, a wiele innych opiera się na projektach, więc myślę, że dlatego tak ważna jest wspólna praca i próba stworzenia stymulującego i inspirującego środowiska ”.
Wystąpi Lucy Guerin Inc. Niedoświadczony na festiwalu w Adelaide w dniach 24-27 lutegotho 19:00 i 28 lutegotho 17:00 w Adelaide Centre for the Arts. Aby zarezerwować bilety zadzwoń 121 246 lub odwiedź www.adelaidefestival.com .
Więcej informacji można znaleźć w oficjalnej witrynie Lucy Guerin Inc. pod adresem www.lucyguerin.com .
Najlepsze zdjęcie: Lucy Guerin Inc. Struktura i smutek. Zdjęcie: Jeff Busby
polecany dla Ciebie
