Zbuduj to, a nadejdą: aktualizacja „Dziadka do orzechów”

CONNetic Dance CONNetic Dance's „Nutcracker Suite & Spicy” Zdjęcie Billa Morgana.

Dziadek do orzechów - uwielbiany świąteczny klasyk, który zdobi sceny w całym kraju i na całym świecie świat . W grudniu kultowe partytury Czajkowskiego wypełniają przestrzenie od domów towarowych po supermarkety (i zaszczycają uszy tancerzy, którzy słyszeli je niezliczoną ilość razy na próbach i występach).



Boston Ballet w

Balet Bostoński w „Dziadku do orzechów Mikko Nissinena”. Zdjęcie: Liza Voll, dzięki uprzejmości Boston Ballet.



Ogólnie rzecz biorąc, większość Orzechówka produkcje oferują stroje z epoki, konwencjonalny zestaw postaci z ich typowymi relacjami i te same (lub dość podobne) wariacje „Krainy słodyczy”. Tego właśnie oczekuje większość widzów i wiedzą, że im się spodoba, a firmy taneczne mogą liczyć na przychody i zaangażowanie publiczności. Najczęściej wszystko wydaje się być w porządku Orzechówka wylądować.

Jednak niedawny dyskurs kulturowy wywołał pytania o to, w jakim stopniu to klasyczne ujęcie odzwierciedla nasze współczesne wartości, takie jak integracja i równość (w odniesieniu do rasy, płci i pochodzenia kulturowego). Nowa Republika stanowczo nazwał to „rasistowskim” . Magazyn Dance również odniósł się do sprawy, ale przybrał bardziej obiektywny ton, rozmowa z trzema dyrektorami firmy z punktami widzenia obejmującymi spektrum opinii na ten temat.

Pozostaje też po prostu pytanie, czy zmiana może nastąpić, kiedy sztuka trwa tak długo. Świat się zmienia, podobnie jak artyści i publiczność. Kontrapunktem do tego jest to, że niektóre sztuki są ponadczasowe i nie powinniśmy pozwolić, aby zniknęły - a tym samym stracić to, co ma do zaoferowania - tylko dlatego, że świat się zmienia. Biorąc to wszystko pod uwagę, wielu Orzechówka produkcje mieć odszedł od ponad stuletniej tradycji i skierował się ku bardziej zmodernizowanemu podejściu - w tym momencie nawet tworząc karty historii tańca, tak jak z Markiem Morrisem ” Twarda nakrętka .



Dyrektor artystyczny Boston Ballet Mikko Nissinen. Zdjęcie: Liza Voll, dzięki uprzejmości Boston Ballet.

Dyrektor artystyczny Boston Ballet Mikko Nissinen. Zdjęcie: Liza Voll, dzięki uprzejmości Boston Ballet.

Dance Informarozmawiał również z trzema choreografami, aby poznać ich poglądy na temat potrzeby zmiany lub jej braku oraz tego, jak przejawia się to w ich Orzechówka produkcje. Mikko Nissinen, dyrektor artystyczny Boston Ballet i choreograf Dziadek do orzechów Mikko Nissinena , zwraca dyskusję kulturową i rasową w stronę różnorodności.

Podziela wyraźne wysiłki Boston Ballet zmierzające do obsadzenia wszelkiego rodzaju tancerzy w różnych rolach, aby występy - i cała firma - „odzwierciedlały społeczność, w której żyjemy” - mówi. Nissinen dodaje, że różnorodność wykracza daleko poza kolor skóry. Ponadto szacunek kulturowy polega na przedstawianiu portretów osób z innej kultury ze stylem i wdziękiem, a nie na parodiach, twierdzi. Niektóre z tych aspektów są tak proste, jak nie „przesadzanie” z makijażem i kostiumami.



„W świecie sztuki, podobnie jak w gotowaniu, masz składniki i robisz z nimi to, co robisz” - mówi Nissinen.

CONNetic Dance

CONNetic Dance’s „Nutcracker Suite & Spicy” Zdjęcie Billa Morgana.

Istnieje ogromna możliwość tego, co choreografowie mogą stworzyć w ramach tradycji każdego pokazu. Carolyn Paine, dyrektor artystyczny CONNetic Dance (Hartford, CT) i choreografka corocznego zespołu Pakiet Dziadka do Orzechów & Spicy , ewidentnie obejmuje tę otwartość. Firmowy Orzechówka zawiera wiele nowoczesnych elementów estetycznych, a także wiele różnych form tanecznych. Jeśli chodzi o kwestię różnorodności i wrażliwości kulturowej, Paine zwraca się do ogromnej liczby talentów z szerokiego zakresu kultur, ras i stylów w obrębie większego Hartford.

Lynn Parkerson, dyrektor artystyczny Brooklyn Ballet i choreografka rocznika firmy Dziadek do orzechów z Brooklynu , postrzega autentyczność jako klucz do szacunku kulturowego. Ona ma trochę „Kraina słodyczys ”, w których występują mistrzowie w formach tanecznych z przodu i centrum kultury w omawianej wariacji - na przykład tancerka brzucha w wariacji arabskiej. Produkcja Paine'a przyjmuje podobną strategię, na przykład odmianę hiszpańską jak latynoski taniec towarzyski.

Brooklyn Ballet

Brooklyn Ballet „The Brooklyn Nutcracker”. Zdjęcie: Lucas Chilczuk.


michael copon pochodzenie etniczne

Wydaje się, że jest to prosty sposób na uhonorowanie kultur prezentowanych w tej sekcji pokazu, przy jednoczesnym uniknięciu wszelkiego rodzaju kpiny lub przywłaszczenia kulturowego - a wszystko to przy jednoczesnym poszerzaniu wiedzy widzów o tańcu, który tam jest. Kontrargumentem może być to, że utrzymanie tych różnic jest częścią utrzymania cennej tradycji całego programu. Jak jednak zauważa Parkerson: „Ktoś zawsze wykona klasyczną, tradycyjną wersję. New York City Ballet Balanchine Orzechówka nigdzie się nie wybiera ”.

Paine uważa, słusznie, że zarówno klasyczny, jak i zmodernizowany, przyjmują wakacyjny klasyk mogą dobrze. Stwierdza, że ​​zmodernizowane ujęcia mogą stać się „nową” tradycją dla niektórych osób i rodzin. Niektóre w jej roczniku Orzechówka publiczność oczekuje takich elementów, jak nowoczesne okładki partytur Czajkowskiego, włączenie tańca hip-hopowego i bardziej nowoczesnego stroju do kostiumów.

Carolyn Paine. Zdjęcie: Kevin Soucie.

Carolyn Paine. Zdjęcie: Kevin Soucie.

Mysz w jej spektaklu to „klubowy szczur” (jej drugi akt w inscenizacji rozgrywającej się w nocnym klubie, w sposób przyjazny rodzinie), nieco podejrzane postacie, które wkraczają w przestrzeń Klary. Postacie „żołnierzy” pomagają jej odeprzeć ich atak, ale ostatecznie to ona jest najsilniejsza, by pokonać jego zaloty i powiedzieć „nie”. To prawdopodobnie bardziej realistyczne i satysfakcjonujące podejście do tych postaci i sceny. Jednocześnie jest hołdem dla klasycznej konwencji Clary, która ostatecznie pokonała Króla Szczurów, rzucając w niego butem - idąc dalej, aby dać Clarze większą wolę i siłę.

Paine’s Clara jest także młodą kobietą, w przeciwieństwie do dziecka tradycyjnych produkcji. (W rzeczywistości w serialu jest tylko trzech młodszych tancerzy.) Wydaje się, że jest to prosta poprawka dla każdego, kto czuje się zaniepokojony faktem, że Clara jest dzieckiem, podczas gdy Książę Dziadek do Orzechów jest znacznie starszy. Nissinen nie daje wiary poglądowi, że w tym klasycznym układzie postaci jest coś niepokojącego, że takie myśli są w głowach widzów. „To z perspektywy Clary” - wyjaśnia i nie wskazuje na nic przymusu ze strony Księcia Dziadka do Orzechów.

Boston Ballet w

Balet Bostoński w „Dziadku do orzechów Mikko Nissinena”. Zdjęcie: Liza Voll, dzięki uprzejmości Boston Ballet.

W tym ujęciu historii jako okna do umysłu Clary, Nissinen mówi, że stara się „dokończyć historię” w swoim Orzechówka uważa, że ​​produkcje, których nie wszyscy biorą. Parkerson ma inne pomysły na fabułę, które chciałaby rozwinąć któregoś dnia - takie jak bardziej rodzeństwo, z Fritzem przyjeżdżającym wraz ze swoją siostrą Clarą do Krainy Słodyczy, a także perspektywę Drosselmeyera spoglądającą wstecz na jego dzieciństwo. Takie myślenie pokazuje, jak wiele różnych sposobów możemy przedstawić historię, jak wiele możemy mieć kreatywności.

Wśród administratorów firm może istnieć zrozumiała obawa, że ​​odchodzenie od tradycji może spowodować utratę wiarygodnej bazy odbiorców. Jednak, jak twierdzi Paine, jeśli chodzi o Plik Orzechówka , stare powiedzenie brzmi prawdziwie: jeśli je zbudujesz, przyjdą. Jest też takie przekonanie Dziadek do orzechów jest finansową siłą napędową wielu zespołów baletowych, umożliwiając funduszom bardziej eksperymentalną i współczesną pracę w innych porach roku.

Brooklyn Ballet

Brooklyn Ballet „The Brooklyn Nutcracker”. Zdjęcie: Lucas Chilczuk.

Nissinen, stojący na czele artystycznego znanego i renomowanego baletu Boston Ballet, potwierdza: „ Dziadek do orzechów pomaga firmom tanecznym, ale nie pomaga im istnieć ”. Wiarygodni darczyńcy, granty, stypendia i inne tego typu źródła finansowania są raczej tym, co zapewnia stabilność finansową wielu zespołów tanecznych. Te źródła najprawdopodobniej nie znikną wraz z eksperymentowaniem i podejmowaniem ryzyka związanego z klasykami, Dziadek do orzechów w zestawie. W rzeczywistości darczyńcy mogą docenić „wyjście poza ramy”, a wnioski o dotacje mogą mieć mocniejsze argumenty.

Moglibyśmy nieco zmienić to stare powiedzenie i nadal jest prawdziwe - nadal je budować (nawet na różne sposoby), a będą nadal pojawiać się. „Jeśli chodzi o święta, ludzie chcą tradycji” - zapewnia Paine. „Możesz dać im nową tradycję”.

Klasyczna tradycja może być piękna. Tak samo może być dostosowanie tradycji, aby była bardziej zgodna ze zmienionym i szybko zmieniającym się światem. Ze wszystkimi Dziadek do orzechów produkcje tam, możemy mieć jedno i drugie. Poszczególni tancerze i choreografowie muszą znaleźć to, co jest najbardziej zgodne z ich wizją i najwyższymi wartościami. Tak czy inaczej, Dziadek do orzechów może być jednoczącą, radosną tradycją świąteczną dla wszystkich.

Autor: Kathryn Boland z Taniec informuje.

polecany dla Ciebie

Popularne Wiadomości